展览中的元代的金质高脚杯

　　这是纽约大都会博物馆继2004年《走向盛唐》大展后的又一次中华文化盛典

　　本报记者/黎萌

　　1月2日，美国纽约大都会博物馆，历时3个月的《忽必烈的时代：中国元代艺术》展览落幕。总共200多件展品中，一半来自中国大陆各大博物馆和考古文博单位，另外一半来自中国台湾、日本、欧洲和包括大都会博物馆在内的多家美国博物馆以及文化机构。展品的类别多种多样，有书法、绘画、雕塑、陶瓷、金银器、漆器、玉器、纺织品和建筑石刻。

　　观众从中理解中华文明

　　自去年9月28日开幕以来，《忽必烈的时代：中国元代艺术》展反响热烈，吸引了美国本地和世界各地的观众。在展览开幕后的两周里，观众人数就已经超过2万。美国的主流媒体对此进行了争相报道。纽约的主要电视台都在新闻节目中对此作了专题介绍。《纽约时报》在周末的文艺头版刊登长篇的评论文章，大赞展览中展示的精美文物和其深刻的历史内容。《华尔街日报》也刊登重要的评论，探讨中国的文化历史。许多观众在参观展览后纷纷祝贺展览成功，并表示在展览中不仅看到了中国元代艺术的高超成就，也了解到了中国古代历史和多元文化，认为对于理解当代中国亦颇有裨益。

　　由中华文物交流协会与美国纽约大都会博物馆联合举办的这次展览主要包括四个部分：第一部分重点展示以上都、大都为中心的元代北方城市文化的发展。第二部分展示的是宗教文化。第三部分是书画。第四部分为装饰美术。

　　纽约大都会博物馆亚洲部中国艺术主任孙志新说，蒙古人是马背上的民族，在进入中原之前居无定所。因此偏爱便于携带的金银器和贵重的纺织品。这一传统在蒙元的皇室宫廷中得以延续。这次展出的錾花高足金杯是一件典型的能够体现草原文化的酒具。其制作工艺精致，杯上錾刻的花纹线条细腻流畅，显然是出自技艺高超的工匠之手。另一件出自西夏遗址的莲花形带托金盏更是汉文化与草原文化交流的结果。盏和托的莲花瓣造型源于北宋的漆器，但是金盏的锤制和錾花工艺则显现出北方文化的特征。

　　这次展览以丰富的内容，鲜活生动的形式和多姿多彩的文物阐述了中国艺术在13、14世纪的发展历程，展示了中国古代艺术家的聪明才智。更重要的是，展览在讲述艺术文化史的同时，深入细致地分析和阐述了中国的政治、经济、思想和物质文化的发展历史，用文物和史实论证了中国的广阔疆域在七百年前已经奠定，西域、西藏和北方草原民族与中原汉族的融合创造了多民族的国家和多元文化。

　　同时，北京故宫和台北故宫文物共同参展，也有力地说明了海峡两岸是一脉相承的文化。展览不仅带给海外的观众一次文化艺术上的盛宴，而且引导观众走进一个引人入胜的历史时代，近距离接触、观察杰出的人物和历史风云，深切地体会、理解源远流长的中华文明。

　　现藏于台北故宫的元世祖忽必烈像

　　两岸故宫携手参展

　　孙志新对《世界新闻报·鉴赏中国》周刊记者说，元代是中国历史上的一个特殊时期，它结束了自唐以来的分裂，实现了南北统一，西域和西藏被纳入国家版图，大体上奠定了中国此后的疆域。有元一代，丝绸之路比汉、唐两代更加通畅、安全，泉州等地的海上交通日益兴旺。频繁的中外交流带来了大量的外来文化因素，新的哲学思想、宗教信仰、社会习俗、物质文化和文学艺术撞击着原生的中国文化。

　　《忽必烈的时代：中国元代艺术》旨在阐述元代艺术发展史上的两个重要阶段。首先追溯从13世纪初蒙古族大规模进入中原，至元代建立前的金代和蒙元交替时期华北地区的艺术演变，以及南宋至元初江南地区的文化传统的延续。然后展示元朝统一全国后出现的全新的艺术风格。这一艺术风格不仅遍及全国各地，为此后的艺术奠定了基础，而且远播整个欧亚大陆，在世界文明史上产生了深远的影响。在众多的展品中，不仅有美国各大博物馆的收藏，而且有来自北京和台北故宫的书画珍品，相映生辉。

　　据本次展览的中国大陆承办方中国文物交流中心介绍，总共有13个省市自治区的25家文博单位参与了这次展览。这一展览也是中华文物交流协会与美国纽约大都会博物馆，继2004年成功举办《走向盛唐:三至八世纪的中国艺术和中外文化交流》展之后的又一次携手合作。

　　孙志新说，为了筹办这次展览，纽约大都会博物馆亚洲部的诸多专家在过去5年的时间里，做了积极、充分的筹备工作，足迹遍及欧美、日本等地和国内的10多个省市区。他们访问了众多的博物馆、考古研究所和收藏单位，参观了元代的文物、文献，考察元代的遗迹、遗址，认真学习，潜心研究。展览选取的文物都是蒙元时代的艺术精品，既能代表当时杰出的艺术成就，又能反映目前最新的历史和考古研究动向。

　　山西博物院送展的杂剧净色陶俑

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　　纽约大都会博物馆

　　在纽约大都会博物馆是美国最大的博物馆，建于1870年，整个博物馆是一幢大厦，占地8公顷，为北京故宫博物院的1/9，但展出面积很大，不下24公顷，反而是故宫博物院的两倍。大都会博物馆号称是西半球最大的博物馆，是世界五大博物馆之一。共收藏有300万件展品。

　　目前藏有埃及、巴比伦、亚述、远东和近东、希腊和罗马、欧洲、非洲、美洲前哥伦布时期和新几内亚等各地艺术珍品330余万件。包括古今各个历史时期的建筑、雕塑、绘画、素描、版画、照片、玻璃器皿、陶瓷器、纺织品、金属制品、家具、古代房屋、武器、盔甲和乐器。有19个专业部门负责各类藏品的征集、保管和展览。

　　它所收藏的中国历代瓷器陈列在二楼亚洲馆大厅四周。藏品从早期青瓷、白瓷，唐代长沙窑、三彩，宋代定、汝、官、哥、钧五大名窑，到元代青花、釉里红，明、清之际的景德镇青花、红釉、黄釉、斗彩、五彩、墨彩等等应有尽有。在那里几乎可以看到完整、详尽的中国瓷器史。大都会博物馆的藏瓷不只是瓷的种类全、数量多，而且大多是精品，有些甚至是稀世珍宝，传说宣统年间清廷财政周转不灵时，把一套深藏在宫里的历代皇家的传世宋钧窑瓷器以白银10万两的价值抵押在英国的汇丰银行，因逾期未赎，由汇丰银行转买给了大都会博物馆。大都会博物馆所藏中国瓷的珍贵程度，由此可见一斑。

　　元代艺术影响深远

　　孙志新特别介绍了本次展览的第三部分：书法和绘画。他说，元代是中国书画史上重要的变革时代，在不到百年的时间里，名家辈出。上承唐宋，下启明清，奠定了此后几个世纪的书风画风。以赵孟頫为首的书法家重振晋唐古法，博采六朝和两宋众家之长，开创了法度严谨，清丽遒劲的书风，影响了当时和此后明清两代的书坛。在绘画上，元代继承唐宋的传统，既保留了高古的青绿山水和写实的人物、花鸟，又进一步发展了北宋的水墨山水。更具有划时代意义的是，元代艺术家明确提出了采用书法的线条入画，不拘形似，而重在抒情写意，开启了文人画的先河。与此同时，在南北统一的局面下原来金代统治的北方地区的文化和南方的中华传统文化积极互动，开创了中国艺术史上崭新的时代。

　　据介绍，这一时期的绘画和书法体现了非凡的变革。当时的书画家以笔直抒胸臆，无怪乎许多作品中笔触清晰可辨。出仕元朝的南宋遗民赵孟頫通常被认为是这场变革中的重要人物，他的作品在这次展览中也甚是夺目。

　　对于元代艺术在14世纪初年形成的新风格，本次展览也专辟展区加以展示。孙志新说，13世纪末元代统一全国后，南北之间的贸易渐趋繁盛，文化往来与日俱增，北方地区的辽、金、西夏和蒙元的多元文化因素源源不断地涌入江南地区，与在当地延续的南宋传统文化融合，几十年的磨合后，形成了全新的艺术风格。与造型简约，意趣典雅的南宋艺术相比，元代统一后的艺术风格强健活泼，着重造型的三维立体感和表面纹饰的繁缛细腻。这一艺术传统对此后几个世纪的中国艺术产生了深远的影响。从明、清直到现代的中国艺术的题材、构图、用色、空间处理和制作工艺无不带有元代的印记。（黎萌）