▲一位观众在影院门前观看《搜索》组合海报。图/CFP

　　国产电影票房不好，影人骂影院、骂院线，院线批评导演、制片。在采访中，来自电影行业的大腕们都提到，为了国产片的美好未来，导演不要再一意孤行，而是要拍摄观众真心爱看的电影。导演想拍的和观众想看的，要有重叠的部分，完全重叠是最佳状态。完全没有交集的电影，就不要拍了。

　　政府从政策上给予扶持

　　上海联和院线副总经理吴鹤沪认为，改变国产片的现状是个系统工程、社会系统工程，需要“三持”。

　　第一是政府“扶持”。“不是开会、发言之类，要从政策上给予扶持，比如说电影基金支持。税收能不能减？影院放映国产片，增加分账比例，调动积极性。政府还需对档期进行调控，要实打实地扶持。”

　　第二，行业内部要“坚持”。他指出，现在行业内有个误区，制片方认为自己的电影都是好片，都能卖座，票房不好就怪院线、影院不排片、排得少。“其实影院很冤枉，因为有些场次排了，但观众为零，于是就不计入场次。我给你排了3场，一场零观众，其他两场加起来3个观众，你让我第二天还排？”他说，今年前5个月，国产片占用影院40%时空，票房只占30%。“这说明院线和影院已经努力了，已经向国产片倾斜了，放弃了‘效益排片’。这些道理，有些导演、特别是某些艺术片导演不明白。”吴鹤沪说，“影片对于我们而言，都是合格产品，因为有通过令，我们不讲好坏。有意思的是，那么多国产片好看，都去看美国烂片？是观众出了问题？”

　　第三，他希望媒体呼吁观众“支持”。“你不用看几百部，看那些你感兴趣的、诚意之作，每年多进影院几次，把中国变成国产片的主场。”

　　吴鹤沪建议电影人多沟通，多交流，把心态放得乐观、积极些。院线和影院会为片方服务好，促进国产片发展。他说：“我们为影片多找观众，特别是主旋律片，拉团体票。我们还要把市场的真实情况分阶段、真实地向制片方通报。”

　　在接受本报采访时，几乎每位电影人都提到了电影审查这一话题。光线传媒首席执行官、总裁王长田期待大银幕上出现更多题材和表现形式。他说，现在动不动有人就把电影意识形态化，伤害了电影创作。星美传媒集团董事局主席、董事长覃宏也呼吁，给国产片更宽松的创作环境，仔细考量退税奖励制度、现金奖励制度，打击盗版，反对垄断。

　　导演心中应该牢记观众

　　覃宏指出，现在很多导演为了电影而拍电影。他认为，电影人应该接地气，更多地考虑观众，“我们的作品还不够成熟。咱们该拍些什么电影？坚持拍摄有自己文化、有特色，符合国情的电影。”

　　时代今典集团总裁何国华在接受本报专访时说，目前电影市场缺少适销对路的国产片，“导演要思考是为自己拍片，还是为观众拍片。国产片市场化程度不高，好多导演非理性，希望他们牢记观众。《失恋33天》的成功看似偶然，实则必然。观众希望在影院有所释放，导演一定要把自己的思考和观众需求相结合。”吴鹤沪说：“少一点自己想拍的电影，多一些观众想看的电影。导演想拍的和观众想看的，要有重叠的部分，完全重叠是最佳状态。完全没有交集的电影，就不要拍了。”

　　影院中小城市加强建设

　　业内人士除了反思行业上游，也对终端建设提出了看法。时下，我国银幕已突破1万块，但仍不能满足首轮放映需求。这些银幕集中在大中城市，布局的合理性也存在提升空间。1万块，仍是个尴尬的数字。1万块，决定了中国电影票房的体量。试想，当中国银幕数达到2万块时，排片的白热化程度将降低，国产片将赢得更多放映空间，高票价问题将得到缓解。

　　截止到2011年底，全国城市院线39条。在何国华眼中，它们是“一条”院线，“院线10年，取得很多成绩，也有问题。中国缺乏特色院线、艺术院线，院线和影院要向中小城市拓展”。何国华认为，中小城市、农村乡镇，影院建设还有很大空间，那里的群众希望同步看大片。他指出，目前数字技术发展，拷贝同步传送，成本较低，是发展趋势。他举例，今典在西藏阿里就建设了一家影院，拷贝通过空运，今后还可以通过卫星传送，实现了同步观影。即便是北京，影院建设也还有很大空间，“北京交通成本高，我们在社区建影院，降低票价，一直在追求拐点。”

　　何国华说，看电影是生活方式，中国电影发展前景巨大，还在发展，关键得有人愿意培育。他强调，票房增加是因为观众人次增加，而不是因为票价的增加。

　　立项之前先问发行

　　王长田在接受本报专访时强调，现在诸多制片单位盲目立项。在他看来，其中大部分影片不需要拍摄。

　　王长田建议，制片公司在立项前多去问问发行公司的意见。他认为，今后经过洗牌，国内主流发行公司会在10家以内，制作公司也许有上千家。但是目前，有的电影发行公司占据强势地位，竞争不够公平，伤害了国产片的长远发展。

　　王长田还建议制片企业，不同的影业公司定位不同，大家不要题材跟风。寄希望于小成本、黑马，不是出路，中国商业片的主流今后一定是中等以上制作。

　　针对合拍片升温，他持谨慎态度，“国外大公司很强势，让中方处于不公平地位。小公司也有不靠谱的。”

　　片商扶持国内影人

　　王长田认为，以往国产片注重商业性，今后将更加看重品质，而提升品质的重要手段是扶持国内导演。今年，光线推出十余部新片计划，执导筒者多为新锐青年导演和导演界的中坚力量。王长田称，内地导演占主导地位，不盲目追求巨片、大片，这一布局，反映了光线影业今后的方向。他认为，国产片暂时处于低潮是必经阶段，“忽然进来这么多大片，给点时间，大家能调整过来。”自然，光线的投资将更加理性、谨慎。覃宏和王长田态度接近。但覃宏说，具体项目绝对不会为了降低成本而影响品质。

　　剧本一片之本为王

　　香港影人文隽在上海国际电影节期间批评了电影业内的怪现状。他开炮说，现在明星的片酬太高，影响了电影的摄制成本。一方面，制片方希望压缩成本，另一方面，明星漫天要价，制片机构只能降低其他主创的片酬，或者让成本大幅攀升，编剧和剧本首当其冲。最近，中国电影人越来越意识到剧本的重要性，百花奖评奖恢复最佳编剧评选，可以一窥。

　　电影大师黑泽明说过，剧本优秀，导演一般，拍出来是好电影。可要是遇到不好的剧本，再大牌的导演也无济于事。中国电影忽视文学性是致命问题，目前，最优秀的编剧不在电影行业，而是在电视剧行业。许多大牌导演最近频繁与小说家合作，却放弃编剧。著名编剧王兴东在接受本报采访时说，国产片要有未来，就不能再轻视剧本，舍本逐末的故事今后不要再拍了，“必须让业内尊重原创”。

　　本报记者王鹏