中新社鄱阳7月18日电 题：赣剧伉俪清贫中坚守舞台十年如一日传承国家非遗

　　作者 王昊阳

　　欢快的胡琴声伴着密集的锣鼓，身着丝绸戏服的吴婷手舞花枪，急步盘旋，厚底皂靴在戏台上如飞轮般转动，一番激烈的“枪战”后，将老生刺倒在地，台下响起一片呐喊。转到后台，吴婷脱下戏服，已是汗流浃背。

　　吴婷是江西鄱阳县赣剧团演员，扮演老旦角色，她的丈夫余少鹏在赣剧团担任乐队演奏员，二人携手在赣剧团“妇唱夫随”已历十年寒暑。

　　赣剧是江西特色剧种，起源于明代的弋阳腔，旧称“饶河戏”、“广信班”，由高腔、弹腔和昆腔组成，至今已有500余年历史。2011年，赣剧入选第三批国家级非物质文化遗产名录。

　　鄱阳县赣剧团的前身是鄱阳湖畔小渔村江家山的一个民间职业剧团，经过近60年的发展，成为江西省最大规模的县级剧团。赣剧深受农村观众喜爱，赣剧演员们扎根在农村，经常一演就是大半年。

　　吴婷的父母也是赣剧演员，吴婷从小跟随父母演出，初中毕业后进入艺校学习，1994年开始学戏，2001年进入赣剧团成为正式演员。余少鹏也是艺术世家出身，他性格敦厚，爱好音乐创作，一有时间就作曲，或者吹笛子、拉二胡。2003年，同在赣剧团工作的余少鹏和吴婷结为连理。

　　常年在农村演出的赣剧演员，工作量极为繁重，有时一天要演出3至4场，几乎没有假日。结婚第三天，余少鹏和吴婷来不及度蜜月，就下乡参加演出。吴婷还清晰地记得，2004年6月18日，她生下儿子还没有满月，就登上舞台，排演一部重要的新戏《詹天佑》。

　　除了8月至10月的酷暑时节，每年正月初至腊月底，演员们几乎都奔波在外，很难与家人团聚。“我儿子今年9岁了，从他出生至今，我只带过他一个月，因为我们长期在乡村演出，收入也不高，请不起保姆，只能让母亲帮忙照料。”

　　当记者问起她的儿子，吴婷的眼角泛起泪光。“平时很想儿子，到了晚上8点左右，儿子都会打电话给我，有时我正在演出，没有接到电话，等到演出结束时，已是深夜，回拔电话，儿子已经入睡了。”

　　忍痛割舍亲情，吴婷把一切献给了艺术。作为一位母亲，她心里很愧疚，但为了这份事业，为了弘扬传承赣剧艺术，她无怨无悔。

　　余少鹏和吴婷结婚10年，在赣剧团工作收入微薄，每人每月工资仅有800余元人民币，另加场次补贴，人均年收入不到两万元。“收入只够维持温饱，但我们还要坚持下去。”业余时间，余少鹏依然刻苦进修，拜知名作曲家程烈清为师，学习作曲，提高艺术创作水平。

　　困扰赣剧发展的，还有人才断层问题。“鄱阳县赣剧团现有50位演员，年纪最大的38岁，最年轻的25岁。现在剧团里没有20岁以下的人学戏了，这个行业在外人眼中看来不赚钱。”吴婷表示，赣剧需要年轻人接班，希望政府部门加大扶持力度，多培养年轻演员，让赣剧能后继有人，发扬光大。

　　近年来，鄱阳县赣剧团逐步走出困境，通过种种营销方式拓展市场，成功进入浙江温州、绍兴等地演出，并与鄱阳湖国家湿地公园等旅游景区合作，提高了剧团生存能力。目前剧团每年下乡演出时间超过8个月，演出近500场，观众达200万人次。

　　在清贫中守护，在快乐中坚持，赣剧团的演员们在舞台上以高吭的腔调延续他们的梦想，在日复一日的演出中传承、保护、弘扬国家非物质文化遗产。吴婷说，“或许前方还有困难，但我们不后悔。”