“做古”音乐 只为一种情怀

他们是这样练歌的。

小匡在调试一把吉他。

日常排练。

演出的布告板。

古风音乐的光碟。

　　图/秘密后院乐队提供

　　抬头望时，是汉唐时候的明月，附耳倾听，是夜色下的琴声……只恨生得太迟，没有听到传诵千年的广陵散是如何动人心魄的，也没有机会听到倾诉衷肠的凤求凰是怎么激起卓文君心中涟漪。但是，依然能够在现代的潮流中，寻觅到那音乐中的一点“古韵”。

　　有没有想过，“夹band”也可以是琴瑟笙箫和鸣的景象？“宫、商、角、徵、羽”的复古调式，空灵的琴声配上古词。闲暇的时光中，与朋友一起“做古”音乐，不是为追赶潮流，更不是为标新立异，只是为在喧嚣的生活中，寻觅到那与心绪契合的诗意古韵。

　　文/记者张颖妍

　　实习生张强

　　风潮

　　用音乐演绎古韵

　　《盛唐夜话》、《听琴夜》、《再逢明月照九州》、《暮鼓》……这些文雅隽秀的乐曲名字，让人不自觉地把它们和现在的流行音乐区别开来。再细看一下歌词，古味浓厚的文字，细腻含蓄的描绘，是不是让人有点恍如隔世的感觉。不过，现在却正有民间的音乐爱好者，专门会创作与演绎这种充满古韵的音乐风格。

　　就像大家想象中的“玩音乐”一样，古风音乐爱好者们也有自己的乐队。从吉他手、主唱，甚至到古琴、笙箫、琵琶等，应有尽有。“为什么那些潮流的摇滚音乐就可以有自己的乐队，而中国传统的音乐就不能呢？其实喜欢这方面的知音者一起聚集起来，也能够像摇滚音乐‘夹band’那样，一起合奏出古风的音乐。”业余喜欢弹吉他，这两年开始迷上古风音乐的阿达笑着说。对于阿达来说，每个月一到两次的乐队成员聚会时间，是最快活的时光。“我们有时候会在一起排演之前创作的曲目，有时候就是大家在一起随着心情即兴演绎。”阿达兴致勃勃地描述：“有时候窗外在下雨，我们就会以‘雨’为主题，看到明亮的月光，也可以以‘月亮’为主题。”

　　“古”音乐不拘泥乐器

　　另外，古风音乐可以是在谱曲、作词、乐器上包含有中国古典元素，但未必真的需要有民乐基础。对于喜欢创作古风音乐的爱好者来说，音乐其实是没有严格的“古”、“今”之分，关键其实是一种复古的情怀。

　　古风音乐创作者猛虎蔷薇告诉记者说，“其实，大部分古风音乐人都是业余的，在日常生活中很少从事与音乐相关的工作，也并非都是科班出身，我就是在毕业实习的时候才自学古筝的。”

　　锦囊

　　如何创作古风音乐

　　如果你也想尝试一下“做古”音乐，其实也没有想象中的高深。

　　准备工作：“首先你需要真正喜欢这种东西，拥有一种与古人契合的心态。”小匡介绍，音乐也是艺术的一种表达形式，而各种艺术在某种程度上也是相通的。在尝试“做古”音乐之前，不妨涉略多一点古代的诗词歌赋、戏剧甚至绘画与书籍，这都是古风音乐所必需的“底蕴”。

　　音乐创作：谱曲是比较难的，需要一定的音乐基础，不过在现在的音乐风潮下，从曲调上做到完全仿造古曲是不可能的，只是运用传统的“宫、商、角、徵、羽”五声调式，同时把民乐演奏融入编曲作为修饰就可以。

　　赋词：在古风音乐中，作词就是文字上的功夫了。你可以在谱写的词中融入古诗词的意蕴，在遣词造句中，借用一些古语或充满中国古典意境的表达，例如小桥流水、晓风残月、流水落花春去也。另外，更为最主要的是，作品的情感和主题一定要很有中国文化的味道，比如，离别愁绪、崇尚天人合一等。

　　故事

　　自学古风 演奏心情

　　主角：猛虎蔷薇

　　语录：“将民乐等中国古典元素融入到音乐中，让音乐中更有古风的味道，也更有自己的鲜明个性。”

　　小的时候受家里人的影响，猛虎蔷薇喜欢上了中国古乐，不过一直没有受过专业的训练，等到大学毕业，工作的时候才买了自己的第一把古筝。“当时是在实习期，没什么事情做，就想学个乐器，于是开始琢磨古筝，”她笑着说，“选择古筝是因为它比较好学，而且还比较便宜啦。”慢慢地，她开始摸索自己的古风演奏方式。

　　“在为歌曲进行配器的时候，我就会运用一些古筝传统的技巧，比方说滑音、颤音、刮奏等，来把中国古典的元素融入进去，让音乐更有古风的味道。”不过现在，猛虎蔷薇正尝试开始创作一些自己风格的古风音乐。

　　“前不久的《俗世呀》就是我听到一段音乐后，有感而发谱的曲子。”猛虎蔷薇说，“当时听到这段的时候，有种异域诡谲的感觉，就很快地把这种感觉谱了出来。这也是源自于以往的“古风”经验，听得多了，会不经意间用古风音乐的形式来把情感表达出来。”

　　她说，虽然相比于流行音乐来说，古风音乐的题材离现实生活有点远，有些不切实际，描绘的情景或故事也是现代人很难亲身体验得到的，但是大家听了之后还是能够感受到曲中的情感。而本身就很喜欢中国传统文化的她，也在古风音乐中找到了自己的归属感。

　　故事

　　古风让心情平和

　　主角：小 匡

　　语录：“人生在不同的阶段会喜欢不同的东西，我不希望别人觉得所谓的‘古风音乐’是一种潮流，没有那么做作，这只是自然而然的东西，因为，音乐反映的就是一种心境，一种情怀。”

　　《听琴夜》、《俗世呀》都是在夜晚发生的故事，而夜色没有白日的喧嚣，多了份闲适和宁静，也往往会有让人怀古的情怀。每到周二、周六的晚上，在一个名叫“江湖边”的小酒馆，馆主小匡就会传唱自己的古风音乐，乐声空灵、缥缈、无所拘束。不过对外人而言，谈论最多的是他可以用吉他来弹出古琴的声音，但小匡对此却并不认同。

　　“我当初学的就是吉他，又喜欢古琴的音律，就拿它来用了，并没有刻意这样来做，其实可以说是用吉他来弹中国传统的音律。音乐器具是外在的，重要是注入了精神在里面。”江湖边白天是酒馆，晚上就成了小匡和他的乐队演出的舞台。

　　谈到是怎样开始古风音乐的，小匡说他当初也是不懂，他就是从听昆曲、京剧开始，多听多琢磨，慢慢摸索出了自己古风音乐的风格。“不过，这些都是技巧层面的东西，最关键是要心里喜欢，觉得自己是在做自己老祖宗的东西。”小匡说。先读书，多读中国古典著作是小匡给后来者的建议，只有先了解中国文化，成为这样有文化涵养的人，才能做出自己的音乐。

　　在《江湖边》专辑中有一首《归根》，歌词这样写道：“从从前到目前/从江湖到江湖边/从异乡到故乡/从一群人到一个人。”远离世间的喧嚣、人心的复杂，追求个人生活的解脱，正是小匡在古风音乐中所要表达的一种“道”的精神，也是他的古风音乐与众不同之处。

　　三十而立，在开始业余创作古风音乐之后，小匡发现自己对于世界有了更多的视角，会更喜欢用一种舒缓平和的方式来表达自己的感受，把精神注入自己的古风音乐。