书法家耿鸿钧答正北方网记者问

　　原标题：书法家耿鸿钧答正北方网记者问

　　记者：当今是个创新的年代，那么书法要不要创新呢？

　　耿答：书法是一种生命力极强的艺术门类，书体的演进，历代不同风格的形成，说明在不断创新。近年书法界一些朋友 在书写工具、笔墨技巧、章法布白、色彩形制、审美理念与创作风格等方面，都做了积极探索。这也是创新的表现，但由于书法有其独特的艺术本质，浓重的人文色彩，深厚的文化积澱，以及群众中相因成习的审美理念和心理定势，这种创新不可能象科技创新那样快。此类艺术与生产力、生产关系发展不同步的现象，马克思、恩格斯都曾指出过。

　　记者：这是不是说书法创新还有“禁区”或值得商榷的问题呢？

　　耿答：书法是文字的书写艺术，决定其本质的是文字与书写的矛盾，是通过对立统一规律把墨色、笔意、章法、风格等各种元素都调动起来，达到最佳契合点，使字写得既有艺术性又有可识性。艺术性、可识性应该作为书法的基本要求，把此点说成不可触犯的“禁区”也未尝不可。因为改变了这个本质特征，也就不能称之为书法了。现在有的书家无视法度，肆意夸张变形，认为只有狂怪才能脱俗，只有野狐气、鬼气才能高人一等。这种创作理念和态度值得反思。元代一个书家叫杨维桢，有个性、有才华，“运笔清劲……跌宕奇纵。”却被指为“狂怪不经，点划狼藉，有乱世象。”其实他的狂怪劲儿比当代某些书家，真是小巫见大巫了。这说明书法风格、气息对观众心理和情绪的影响很大。在构建和谐社会形势下，一个有责任的书法家不能不考虑这一点。

　　记者：这大概也是你推崇“中和美”的用意吧，那么字究竟怎样才算写得好呢？

　　耿答：中和反映了自然、社会现象生成、发展的规律，已成为中华传统文化的主导理念。中和美书法，也成了书法传统的主流。中和美并不只讲平衡对称，也讲参差变化，更讲风神气韵，比如典雅含蓄，词翰双美，“不激不厉，风规自远”等。使观者感到舒适、愉悦、安逸，这也适应了广大群众的审美心理要求。当然书法鉴评是一个较为复杂的问题。不同的经历与个性，不同的审美观与审视角度，对作品就会有不同的看法，但审美毕竟有其客观标准，社会意识也相互影响，在书法鉴评方面就有一些共识，如“神采为上，形质次之”，就为众多的人所接受。形质，主要由墨色、线条、结体、章法构成，讲法理相谐，刚柔相剂，长短合度，顾盼有情；潇洒而不轻佻，庄重而不呆滞，雄强而不粗俗。读者鉴赏时，往往会感到某种气息和意境，这种意境又往往和人的学养、品格联系一起。综合形质、神采诸多因素，历代鉴评多以“平和简静，遒丽天成”为上，以“纵横刚暴”为下。甚至像张瑞图这样有成就的书法家，也有人说他“一意横撑，少含蓄静穆之意，其品不贵。”（梁山献《评书贴》。）至于刑砖、残纸，更不应作为传统经典去追摹。在改革开放，创建和谐社会的新形势下，如何能反映出“国光勃发，民气昭苏”的时代精神和民众的高雅气度，倒是一个需要书界同仁认真思考和研究的问题。上一页 1