每个人都曾在儿时或青少年时期怀揣着大大的梦想，当岁月流逝，热爱、痴狂在残酷的生活中逐渐被磨平，你是否还在心底保留一份追求梦想的勇气，是否在忙碌的工作生活中为梦想保留一片成长的空间？

　　太原本土励志追梦微电影《后生》预告宣传海报

　　日前，太原本土励志追梦微电影《后生》在网络上推出仅一个月后，点击量就超过了上百万次。无数70后、80后年轻人看着镜头中那些自己曾经熟悉的画面泪流满面，究竟是什么触动了他们的心灵？11月13日，本网记者采访了拍摄、制作《后生》的5人主创团队，去探寻《后生》背后，一群太原“后生”的微电影追梦之旅。

　　大超（导演）：有梦想就要去坚持做下去

　　出生于1980年的大超有着丰富的经历：曾是一名摇滚青年，读书时组过数支乐队；化学专业硕士学历，曾从事相关工作；曾在北影进修一年，做过导演，拍摄MV、微电影等……

　　说起拍摄《后生》，大超说，虽然实际拍摄、制作只用了一个多月的时间，可准备工作却相当于做了5年：

　　从2000年读大学本科开始，大超就组建自己的乐队了。一直到2007年，乐队的伙伴们因出国、工作等诸多原因各奔东西。“那种感觉很痛苦。摇滚乐是一种情怀，融入血液无法舍弃，一直到五六十岁时仍会让我们有热情去排练的情怀，怎忍心放弃？！”

　　在巨大的痛苦中，大超决定为乐队留点东西，作为热血岁月的纪念。想来想去，他们决定拍一部MV。四处寻找导演后，大超发现别人无法做出他们想要的东西，他便开始边学边做。在图书馆找到关于导演、表演、后期制作方面的专业书籍后，大超开始恶补知识，并去北影学习。

　　期间，他陆续完成了一些短片的拍摄。“但心里总觉得没有拿出有分量的东西。”间或片子获奖，评奖组委会通知他去领取时，大超甚至拒绝前往。

　　2012年8月，在北京三里屯一家酒吧里，大超遇到了老朋友张乐宸，便谈到自己刚完成的一个关于摇滚青年追梦的剧本，说计划拍部微电影。张乐宸了解大致剧情后非常感兴趣，便立刻组织人热火朝天地开拍了。

　　“演员全是太原摇滚圈的老朋友。”大超说，虽然大家几乎从未学过表演，却充满热情加入其中。“为了让表演更到位，我让大家进行本色表演。比如张三是个活泼的人，在剧中就演活泼的人。”

　　演员虽然是业余的，但表演效果却要精益求精。于是，一个镜头拍十来二十遍是常有的事。“很累，有朋友说我在太原拍片简直是做苦力。”大超回忆，往常找专业演员拍片时，他只需坐在监视器后面，可如今他要付出无数辛苦。

　　而太原作为一个内陆城市，人们对新生事物的接受能力也曾让大超苦恼，“我曾对太原这个市场失望过。如果去北上广发展，比这个轻松些，就能拿到更好成绩。”可是，身为太原人的大超还是决定去坚持，《后生》取得的成绩让他更加坚定自己的选择。

　　“不少人看完后打电话给我，谈自己的观后感，尤其是曾经热爱摇滚的同龄人，大家如同打了鸡血一样，充满了斗志。我们的影片就是想鼓励人们去坚持梦想。”大超说，他真的不在乎自己拍出的东西能否得奖，他看重的是老百姓是否发自内心地喜欢他的东西，他也感谢这些伴随他成长、和他一起追梦的兄弟姐妹们——40岁之前，他要带着大家拍摄更多有影响力的微电影，等有一天实力足够了，就去拍摄真正的电影。

　　贾珂（监制）：不被嘲笑的理想不是理想

　　贾珂也是太原人，比大超小两岁，曾玩过十年的摇滚乐，喜欢拍片，但仅限于用DV完成一些小短片。加入大超的拍摄团队前，他通过研究、分析一些大师的作品，看无数部电影进行自学。

　　在《后生》拍摄过程中，贾珂做的事情比较琐碎：关注演员的表演，把控影片的节奏和整体感觉，帮助导演把握一些细节形的东西等。

　　“拍摄外景时，要消除周边的噪音，要防止围观者干扰等。”让贾珂最痛苦的是，演员表演很出色，但一个突然出现的路人妨碍到整个画面的美观，只好重拍，而此时演员的最佳情绪需要重新唤起。

　　有时候，外景拍摄场地附近的工地正在进行施工，贾珂便会带人和工地负责人协商，但往往很难沟通成功。“我们又不是什么大牌，人家不可能因为我们要拍微电影就停工。”有时候，需要借用某个饭店或酒吧、咖啡厅拍摄，对方可能会要场地费……

　　面对种种困难，贾珂和朋友们选择了坚持，“实在不行，就在晚上或凌晨拍摄，那会比较安静。”贾珂认为，大家能够如此投入地完成整部微电影，源于大家对音乐的那份曾经的热爱，“片子表达的主题，是我们内心的真实写照。”

　　在贾珂心中，摇滚点燃过他和很多人的青春梦想，即使面对生活，大家最终可能要从事的是和摇滚不沾边的工作，但是那份热爱会永远留在心底，这份热爱让他们懂得，梦想即使被嘲笑，也要坚持下去。“这种坚持不是放下养家糊口的责任去啃老，吊儿郎当生活，而是在业余时间，依旧弹一支曲子，依旧给梦想留下成长的空间。”

　　周凯（摄像）：每一个位置都有杰出者

　　在主创团队中，1988年出生的周凯年龄最小，但这个腼腆的小男孩却完成了所有画面的拍摄。最辛苦的时候，他连续三天只休息了6—7个小时。

　　“我从心底喜欢摄影、摄像。”周凯去年刚刚走出大学校门，在他眼里，摄像机就是他最亲密的伙伴。“每个画面就是一组照片，我要关注画面构图、演员站位和情绪，要通过镜头语言给观众讲故事。”周凯说，拍摄时他头脑中的弦绷得很紧，要注意拍一个画面要交代什么、体现什么，“绝对不能有无意义的镜头出现。”

　　面对各种干扰，周凯选择瞅准时机抓拍来避开。“就像打仗一样，不能出现废镜头。”《后生》最后一个镜头拍摄时，选择的地点是桃园北路，为了一个漂亮的画面，他们从夜里11点拍到了凌晨4：30。“如果在另一条小巷拍的话，很容易完成，可是画面有压抑的感觉，只好换地方。”

　　周凯虽然不是摇滚乐手，但《后生》的主题也很吸引他、感染他。“人总得为自己的青春留下点痕迹吧。”在周凯心中，他崇拜的导演是张艺谋，而在周凯身边，《后生》的导演大超也是他的偶像。

　　一部影片成名后，人们往往会关注导演和演员，而从事幕后工作的摄像、制作人等常会被忽视。对此，周凯并无担忧，他说，只要踏踏实实做下去，每个位置都有杰出者，“也有最佳摄影和摄像呀！”周凯说，他会继续做好幕后工作者。

　　高鸿儒（演员）：身为山西后生感到骄傲和自豪

　　高鸿儒是个在上海长大的太原人，曾专业学习影视表演，拍摄过广告和部分影视剧，属于《后生》演员中唯一一个专业演员。

　　他能在太原有一帮朋友，也是通过摇滚乐。“因为同样的爱好，我们在思想上有共通共融之处，并走到了一起。”2008年，高鸿儒告别繁华的大上海，回到太原发展。

　　高鸿儒认为，《后生》通过音乐、电影的方式表达出太原年轻人的无奈和心酸，但这种无奈、心酸背后，有太原后生可贵的坚持，这种坚持让他为身为山西后生“骄傲和自豪”。

　　在大城市待久了，高鸿儒感受到家乡发展过程中的不足，“山西自古人才辈出，可是如今发展环境却不尽如人意。”在高鸿儒看来，太原是个让他又爱又恨的城市，而这种“恨”里包含着他对太原美好明天的期待。

　　正是因为这种期待，高鸿儒决定留下来，通过参与拍摄微电影等形式，发扬太原本土文化，让更多人了解太原、爱上太原，这个过程很漫长，但他却不会停下脚步，“就像我不会去和人们谈如何对垃圾进行分类，我只要求每个人先把垃圾扔进垃圾桶。”

　　张乐宸（出品人）：抛开成绩，一切从零开始

　　除了上百万的点击量和无数专业人士的关注，10月28日，《后生》在成都微电影嘉年华上还捧回了“最具人气奖”的奖杯。

　　面对负责拍摄的第一部微电影取得的这些成绩，《后生》出品人张乐宸却无比平淡地说：“《后生》取得成绩，和我几乎没什么关系。”

　　张乐宸，太原人，1981年生人，用她自己的话说，读书时不是一个好学生，上了一所民办大学，拿到的却是北交大的学士学位。毕业后四年时间里，处处“吃喝玩乐”，随后去国外读硕士，在学习之余跑遍欧洲30多个国家。

　　“旅游让人开阔眼界，我发现自己曾经在意的东西原来那么微不足道。”2011年7月底回国后，经过一年的蛰伏，2012年8月，张乐宸接手了太原博越文化传播有限公司，随后遇到导演大超。

　　“他和我说了《后生》的剧本内容，我决定拍摄。”张乐宸认为，有想法就要做，想法落了地才有价值，否则就是空想。

　　张乐宸和他的伙伴没有想到，9月29日《后生》挂到网上后，竟会如此火爆。10月28日在成都领奖时，大超代表主创团队在中国微电影发展论坛发言……

　　但所有成绩并未让张乐宸飘飘然，“成绩只代表过去，一切都得从零开始。”张乐宸说，最近他们正筹拍第二部微电影《潮落》，但她会把其当成第一部那样，竭尽全力，精益求精。

　　拍摄《后生》让张乐宸投入了十余万元，但她并不急于去收回成本。“我更看重的是市场影响力。”张乐宸说，作为一家文化传媒公司的负责人，她并不打算做一个纯粹的以商业利益为重的商人，她要借着山西文化发展的强劲势头，在文化领域做出成绩。“先在微电影市场站稳脚跟，再做真正的大片。”

　　部分网友评论《后生》

　　嘁嘚咙咚呛：后生……一种永不服屈的精神，一种保持活力的态度……

　　xinliang870915：像每一个失眠的夜一样纠结，走走停停，聚聚散散，为的是笑的灿烂，哭的痛快，拿得起放得下，如果有一天因为执着错过的太多，原谅吧，我们都曾这么活过。

　　史刘洋：太原老后生，能执着乐观地走下去，不被现实压垮，真心说一句：拧求了（太原方言，硬气、不简单的意思）！

　　山西新闻网记者 葛海霞

　　想与我们分享您生活中的喜怒哀乐吗？欢迎拨打山西新闻网新闻热线0351—4281494

　　（原标题：探寻一群太原“后生”的微电影追梦之旅（图））