《伪装者》里的“王天风”，《琅琊榜》里的“谢玉”之后，刘奕君的演技得到了越来越多认可。他塑造的角色，往往有种正邪莫辨的独特气质，哪怕是颇有反派相的人物，也被他诠释得颇为吸引人。像《远大前程》里的张万霖，《卧底归来》里的连忠，《外科风云》里的扬帆，皆是如此。
刘奕君的《扶摇》表情包
这两年，过去以正剧居多的他，参演了不少以偶像爱情、东方奇幻为主要元素的电视剧。这些面向年轻观众的作品，往往因为他的好演技，多了几分沉稳质感。《扶摇》的制片人杨晓培认为：刘奕君是《扶摇》在表演上的秤砣。“秤砣虽小，能压千斤。”有刘奕君在片场，大家在表演上就觉得放心，年轻演员会无形中受到他那种沉静的影响，态度更加沉着认真，对戏时总能因为他的引导和帮助，发挥得更好。
心思细腻的刘奕君乐意在对戏时，多为对手演员想一些年轻人可能忽略了的表演细节，也愿意和他们探讨表演。对此感受颇深的是《扶摇》中饰演刘奕君义子“云痕”的梁译木。剧中有一场戏，是刘奕君对梁译木发火，发完火后又交代了一些事务，梁译木便告辞离开。简单的一场戏，刘奕君觉得少了可看性，他跟梁译木商量后，加了一两句词，让二人“上下级”的关系中多了“父子”的情感张力，进而改变了整场戏的氛围和层次。
《扶摇》截图
近些年，他参演了众多作品，工作强度和作品数量都很惊人，每部作品里，无论他的角色是主演还是配角，都保持了相当高的完成度。但忙碌的工作往往会让人丢失生活，很多演员都曾表示：连轴转的工作，让他们罕有能好好体验生活沉淀自己的时刻。但刘奕君似乎没有这个问题。去年采访他时，他聊起自己拍戏之余的习惯，一旦拍摄有个一天两天的空闲，他就找张当地的地图，摊开琢磨：这块地方是绿色的，估计景色不错，那个小镇，名字真好听……然后只身背个包，上路晃荡了。旅途中他乐于观察旁人：带着孩子的一家三口，疲惫的小贩，不搭理人的木工师傅，他想象着他们的故事和人生，这成为他感受和体验生活的方式。“我很享受这样的时刻，没有飘在高处，也没有沉在水底，而是一直挟裹在生活中去感受。”这句话让记者记忆深刻。
如今，工作远比当年忙碌的刘奕君，还是保持着这个习惯。前一阵在台湾拍戏，终于有一天休息，刘奕君清晨七点坐早班船出海，到了附近一个岛上环岛骑行。“那个岛特别美，然后我一人骑着摩托车，看看沿路风景。你想想，一个陌生的地方，谁都不认识你，你真的完全融入自然，融入当地的文化里，感觉特别好。”
【对话】
澎湃新闻：近两年你参与了不少像《扶摇》这样的古装作品，在这类作品的创作中，有没有一些新的体验？
刘奕君：古装戏对于演员来说，是体力还有能力的非常大的考验，因为古装戏不好拍，也不好演，无论从台词还是拍摄来讲，难度与强度都比现代戏要大很多。而且我拍古装戏这两年，包括《醉玲珑》包括《扶摇》包括之后拍了《剑王朝》，我觉得拍古装戏对我这个岁数的演员来讲，最重要的是你要带给角色不同于以往的价值观，就是说你如何看待这段历史，哪怕这段历史是架空的，那你也要知道在那种基本结构的生态环境，如何看待周边的人物关系？一定要想出不同于我们惯性思维的东西放到这个角色当中，让这个角色有不同的价值观，让观众看到全新的东西。
《扶摇》剧照
澎湃新闻：一般很多观众会觉得这样的古装剧比较不现实，但你觉得作为演员要让作品对现实生活有关照和映衬，是这样的感觉吗？
刘奕君：对的，我们经常讲的代入感，就是要让观众相信这个人物，相信人物经历的事件，相信我说的话，把他们带入到剧情里来。所以你必须在角色身上找到一些和现代人相通的东西，让观众觉得意料之外又在情理之中。好多那种古装戏，都是用惯性思维去演，这真的没有意思。你再好的包装也是都差不多。
澎湃新闻：这个还是和演员自身的修养有关。你是很资深的演员，也是对生活是很有感知力的演员。但是对于年轻演员来说，可能对生活感受的比较少。你有没有给他们一些建议？
刘奕君：其实确实年龄是有一定影响的。你年龄没到，对生活的感悟肯定没有像我们这个岁数感悟得多，但是他们年轻，只要认真对待每一个角色，认真去拍每一场戏，他们一定提高得很快，而且不管是年轻演员还是年长的演员，多交流多聊戏。三个臭皮匠顶一个诸葛亮，大家针对同一场戏多聊一聊的话，那出来的东西肯定不一样的。
澎湃新闻：《伪装者》和《琅琊榜》之后，你的作品越来越多了，工作也越来越忙了，在创作上你觉得现在你的标准或者态度有发生什么变化吗？
刘奕君：我觉得现在更加如履薄冰。就还是害怕，害怕没有新鲜的东西给观众。这个我比较担心，所以我尽量不去选择曾经演过的角色，比如说我演了《伪装者》的王天风之后，有很多类似的角色来找我，我觉得很难超越王天风这个角色，所以都拒绝了。我认为最重要的是要一直带给观众新鲜的东西，我自己也需要新鲜的东西。演不同的角色，会给我带来莫大的快乐。
《扶摇》截图
澎湃新闻：今年是中国电视剧60周年，你入行至今20多年了，所感受到的行业变化和成长应该是巨大的，能不能简单谈一下？
刘奕君：我在这个行业里面20多年了，当年一起同行的伙伴，甚至比我们年长一些的前辈，他们还一如既往地保持着那种理想主义的状态在创作。现在整个社会环境发生了很大的变化，这个东西是我们没办法左右的，我不是画家，画家我可以独立完成一幅作品。影视行业是一个集体的创作，你不可能独立地完成一个作品的，必须要跟所有人打交道，它就复杂了很多，比如说导演要跟资本打交道，要跟平台打交道等等，但是只要心里保持着一开始的那份初心不变。不管在哪个行当，导演，美术，摄影，演员，只要保持当年的初心不变，你永远能在自己的工作里，品味到当初的那种幸福和快乐。
澎湃新闻：你指的初心就是对这个行业的热爱，是吗？
刘奕君：对，热爱和尊重，尤其是尊重。其实你热爱这个行业，你就会尊重它。拿到剧本之后，认真完成每一个角色，那一定会快乐的。如果角色你拿到之后，你就想着赶快拍完了事，那第一你会痛苦，你找不到那种工作的快乐；第二你也对不起自己，对不起这个作品。所以热爱和尊重很重要。