五十年代：简朴为美

　　50年代的结婚照体现出的是劳动为美的时代风尚，婚礼仪式都简单，一张床、被，几件简陋的凳子、椅子就是结婚的家当，新人的服装也很简朴，结婚通常情况也就是去照相馆拍一张合影而已，用现在人的眼光看根本算不上是结婚照，偶尔也有比较讲究的穿旗袍结婚照相的，这部分基本上是知识分子，他们或者有留学经历，或者出身于工商官宦之家。

　　六七十年代：工作照代替结婚照

　　60年代中后期，旗袍、婚纱统统被列为“破四旧”的对象，婚庆照同样在扫除范围，这一时期，基本上没有什么艺术风格的婚庆照，有的也是战斗色彩浓厚的结婚照片，身着革命服，手捧红宝书，胸戴主席像，满脸的严肃，军装这时十分流行，能戴上红五星，穿上军装照一张结婚照，成为许多年轻夫妇的一种荣耀，这时的结婚照，更像工作照。进入70年代，社会风气相对有所开放，婚庆照流行二寸黑白照片，就是一张较为多见的合影照，人物衣着简朴，基本上没有什么修饰，在当时就算是一种奢侈了。　八十年代：婚纱照卷土重来

　　80年代初，婚纱摄影得到了重新认识，尽管当时的婚纱照大多以模仿西方宫廷模式或园林风景做背景，人物的服装及装饰品都是欧化的，但遭受禁锢多时的人们对此还是怦然心动，将婚纱照当作结婚的一项重要内容放大、着色，虽然人物表情不太自然，风格也相对保守。到了80年代中后期，彩色摄影开始普及，着色在婚纱照中被淘汰，这一时期的婚纱照造型、用光、服饰等大都固定，缺少变化，但当时也有一些摄影师在用光、造型等方面做了一些成功的探索，比如“旭日”因其新颖别致，为照相馆赢得了可观的利润。　九十年代以来：从“罐头新娘”到回归自然

　　90年代初期，台湾、香港婚纱照开始进入大陆，带来了一种全新的摄影风格，那种新鲜的美感让都市的青年男女好一阵欣赏沉迷。新人从化妆到服饰搭配、造型全部由影楼人员处理，无需被摄者自己动手，而且照片极大地美化了被摄者。这种风格流行了数年，原先唯美的风格反过来成了它最大的弊端，就是千人一面，有人戏称这类婚纱照拍出来的新娘是“罐头新娘”。近年来，这种状况有所改变，清晰的柔美之中具有了细部层次，画面的色调越发丰富，同时回归自然之风也时兴起来，人们开始喜欢在室外拍摄婚纱照，留下自然生动的一刻。赵晨彦