冷眼看都市高雅艺术热(组图)

http://www.sina.com.cn 2003年11月15日16:36 青岛新闻网-青岛晚报

新闻缘起　　最近一段时间，北京的演出市场，尤其是一些高雅艺术演出真可谓是好戏连台，异彩纷呈：北京国际戏剧演出季、俄罗斯文化节、北京国际音乐节等等，诸多演出频频登陆北京演艺市场，让人目不暇接。将世界各国的优秀剧目汇集在一起展演无疑是一件好事，既活跃了京城舞台和文化演出市场，又给百姓提供了一次开一下眼界的机会。然而，有时候一个好的目的不一定会导致一个期待中的结果。现在，当我们回味前一阵子北京“文化演出大餐”时，就会不愉快地发现这桌大餐在热闹、华丽和丰富之余，也有着些许不尽人意之处。

　　阳春白雪价高和寡

　　近一段时间频频亮相京城舞台的高雅艺术演出，都是在世界各国常演不衰、久负盛誉的经典节目，例如意大利著名作曲家威尔第的代表作《阿依达》、爱尔兰著名大型舞剧《大河之舞》、瓦格纳的《纽伦堡的名歌手》、柴科夫斯基的《如歌的行板》等等。

　　在正常情况下，这些演出所面对的观众将主要是下列几类：爱好者、研究者、专业演艺人员、好奇的普通百姓以及一些附庸风雅的人。然而，这些人尤其是前四类人能否如愿地看到演出还得看一个决定性的因素：票价是多少。

　　根据中演票务通提供的数据显示，《阿依达》的票价为：场地票1800、1500、1000、800元，看台票580、380、280、180、80（满）元；《大河之舞》的票价为：1280、880、680、380、180（满）、120（满）元套票：1000元（2张680元的门票）。试问这样的票价有多少人能够问津？

　　多年来，高雅艺术演出免费送票已经形成了一种惯例，凡有高雅艺术演出皆向政府部门和相关单位领导赠票，是我国普遍存在的不成文的“票务制度”。这种惯例起码导致了三大后果：一是鼓吹“人气”泡沫，本来不那么卖座的节目，却是“场场爆满”，不那么活跃的市场，却成了人气鼎盛。在这种信息的误导下，内行的知音者买不到票或买不起票，外行的无知者却可以白看戏，有的甚至连白看也不来看，形成了一个外面的人买不着或买不起票，而里面却空着位置的怪现象，而且有碍于高雅艺术演出市场的培育，那些痴迷于剧目而钱囊不丰者，往往只能被拒于剧院门外，要让人真正领略艺术情趣，培育艺术演出市场，难矣。

　　家住东城区交道口附近的李冰说：“听说《阿依达》场面很大，反正我拿到了赠票，就去看看呗，可是我看不太懂，所以就中途退场了。”据了解，像她这样在看演出时中途退场的人并不少，而且还有一定数量的座位并没有坐满，试想一下，如果这是自己掏几千或几百块钱买的票，会这样不珍惜吗？

　　一方面，昂贵的票价使很多爱好者、研究者、专业演艺人员、好奇的普通百姓犹豫、徘徊、最后忍痛放弃观看难得的且是盼望了很久的演出，另一方面，却是有人白拿了票后如此不认真地对待艺术和台上演员辛苦的表演。可见，一种健康的、规范的票务制度对于满足观众需求、尊重演员劳动、促进艺术进步和培育演出市场来说是多么的重要和必要，其意义远远不止于经济层面。它对转变政府服务观念、纯洁演出市场、让演出演得其所和使真正对艺术有渴求、有研究的人接近艺术，无疑是大有裨益的。

　　看西洋歌剧还是西洋景

　　对于任何一个有文化的城市而言，外在的文化包装都远远没有内在的文化积淀重要。同样，对于北京来说，纪念建都、打造声势、树立形象和追求经济效益等，也都不如提高民众的文化素质来得重要和迫切。同理，对于文艺演出来说，提高观众的艺术欣赏水平，进而间接地为其文化素质的提高服务应该是第一位的，尽管在经济越来越成为目的的时代里，效益是那样的重要。

　　最近，北京高雅艺术演艺市场的空前热闹，使我们完全有理由相信北京人艺术欣赏水平的提高有了很大的可能性和绝好的机会。但是，可能性转化为现实的机会能不能被很好地把握却是有条件的。

　　首先，昂贵的票价使很多对这些演出情有独钟而收入不丰的人只能在剧场外失望和叹息。而在剧场内享受的那一部分人中，又有为数不少的附庸风雅者、手持“霸王票”者等，这些人大多对节目似懂非懂，观看时要么窃窃私语，要么反映冷淡，要么中途退场。他们说起来也挺不幸的，要去看自己并不太懂的东西，但更可怜的是那些演出，不得不被一些不太有欣赏水平的人看着，而且看得又不认真。

　　其次，不高明的炒作使得观众得不到正确的、有价值的信息和指导。以意大利著名歌剧《阿依达》为例，自演出前一个多月始，有关该剧的介绍和宣传就铺天盖地，如火如荼。

　　但可惜的是，这些介绍和宣传大都在描述和渲染这次演出的新奇性、豪华性上大做文章：“40米高的金字塔”、“耗费上千吨钢材”、“20吨的狮身人面像”、“大象雄狮猛虎列队而过”、“杂技魔术马戏融入其中”等等，与主题思想、艺术风格、文化内涵等精华风马牛不相及的东西。

　　音乐评论家陈立更坦率地谈了他的看法：“在古典音乐不景气的情况下，宣传包装是无可厚非的。但是传媒恶炒，有些记者没有客观评价标准，没有常识，人云亦云，只说金字塔有多高，钢材用了多少，很少有人介绍歌剧艺术本身，结果扭曲了欣赏歌剧的实质所在，如此说来，人们是来看西洋歌剧还是看西洋景？是看人类经典文化还是看人造景观？”

　　中央歌剧院院长刘锡津说：“中国目前欣赏歌剧的群体还不广泛，如何引导十分重要。媒体应该给予观众更多歌剧艺术本体上的推介，如这部歌剧的魅力所在、艺术特点、作曲家的地位、主要演员的成就等等，引起人们对艺术的关注，从更深刻的意义上了解这部经典歌剧，而不是只知道金字塔有多高，狮子大象有多少。通过对好的艺术的宣传，可以提高全民族的欣赏力。”

　　当文化已经成为一种产业，市场机制已经被引入时，商业炒作也就越来越成为一种必不可少的手段。但是，只要有一个高明的理念和一个正确的出发点在起指导作用，炒作也是可以炒得有水平、有文化的。

　　如果在宣传和介绍的时候，有关人员能够始终把提高观众的艺术欣赏水平并进而提高其文化素质作为最高的出发点和宗旨的话，那么就不会舍本求末，把局部放大，把观众的兴奋点引到外在形式上，而放弃那些人性的、艺术的、能给人留下回味的东西。

　　何时能想看啥就看啥

　　一个在文化上发展成熟的城市，必定需要有一个既热情又理性的艺术欣赏群体，他们知道自己想看什么，也能够想看什么就能看什么。

　　就这一点而言，北京尚有努力的余地。

　　首先，必须要有一个人数众多的知道自己究竟想看什么的群体。对于个人来说，究竟想看什么这个问题主要牵涉到两个方面：对什么感兴趣和能看懂什么？对于一个群体来说亦是如此。而在现实中，很多人并不是根据自己究竟对什么感兴趣和看得懂什么来选择观赏剧目的。媒体的鼓动和中国人特有的盲从作风在很大程度上牵引着观众的走向。此外，一张不花钱的票也使得很多人抱着“不看白不看”的心态走进剧场，去看那场自己并不怎么感兴趣，也不太看得懂的演出。

　　其次，必须想看什么就能看到什么。然而，目前的情况是就算知道了自己究竟想看什么，也未必就能看到什么。昂贵的票价使得很多对某场演出盼望已久但收入不丰的人望而却步，而众媒体拙劣的炒作又把人们的视线从艺术作品的思想内涵、艺术风格等实质性的东西上移开，落在了诸如“金字塔有多高”、“共有多少种动物上场”等并不主要的问题上，从而使得很多人即使走进了剧场也没有收到期待中的提高艺术欣赏水平的效果，也就是说根本就没有看到些什么。

　　那么，究竟什么时候京城的观众才能想看什么就看什么呢？当一种健康的、规范的票务制度真正地被实行起来，当媒体把提高民众的艺术欣赏水平作为宣传的目的，当普通百姓有了更多观看演出的机会，并学会自觉地对比和放弃的时候，就可以想看什么就看什么了。我们期待着……据多家媒体编辑整理