女人印象·雕刻时光 | |
---|---|
http://www.sina.com.cn 2003年11月26日14:10 外滩画报 | |
——“印象法兰西”雷诺阿、吉诺、朱德群经典作品展 外滩画报 杨圣捷(实习)/报道 彭辉 11月3日起,上海城市规划展览馆举办了“印象·法兰西——雷诺阿、吉诺、朱德群艺术大师经典作品展”。对于爱好者而言,以雷诺阿的雕塑、版画作品最令人向往。恩格斯曾 本次展览题为“印象·法兰西”。在西方艺术史上,没有一种艺术流派可以像印象派一样影响深远。上海师范大学美术学院院长徐芒耀说:“印象主义画派在美术绘画史中的地位非常重要,它讲究光、色的运用。当时印象派画家遭到学院派教授的不解和反对。后来情况渐渐改变了,学院派也开始吸收印象派的光、色效应,因为那实在是太美了。雷诺阿的名作《阳光下的裸女》就是这种效果最集中的体现,这种革命性的进步是举足轻重的。” 此次参展的雷诺阿的雕塑、版画作品均来源于他的绘画作品,例如大家熟悉的《帕里斯的审判》、《阳光下的裸女》等。 徐芒耀教授向记者介绍说:“版画在欧洲绘画史上有着非常独特的地位,它虽不是一个专门的艺术研究形式,但绘画家因为考虑到一些商业利润或者生活环境的影响,会把一些油画的草稿送到专门的版画工作室去做出一种特殊模板,而由此制成的单色调作品比一般的临摹品更为珍贵,每张油画的草稿一般可以制成30张以上的版画。毕加索等一些著名画家也有这样的版画。” 据展览主办方介绍,此次参展的41幅雷诺阿1923年锌版画,已成世界绝版,徐芒耀说,如果确实仅存独此一套的话,其艺术和商业价值是非常可观的。 被称为此次展览视觉焦点的《大洗衣女》是雷诺阿著名的雕塑作品,为法国奥塞博物馆珍藏。“雷诺阿的雕塑作品自然不如罗丹等人有名。”徐耀芒说,“《大洗衣女》引起广泛的关注,也许因为雷诺阿花了太多的心血。” 1918年,雷诺阿晚年身患风湿病,无法用双手将创意和想法表现在雕塑创作上,于是就与挚友雕塑家理查·吉诺合作。雷诺阿专事平面绘画创作,立体作品则由吉诺完成。 另一位参加会展的艺术家是首位华裔法兰西学院艺术院士、著名旅法画家朱德群,他的作品吸收了印象主义的大气和激情,又兼备中国山水画的典雅。其巨型油画作品《复兴的气韵》刚刚被上海大剧院永久收藏并悬挂于大剧院正厅。 虽然徐芒耀身为朱德群的挚友,但是对于主办方将朱德群的画作和雷诺阿等人相提并论觉得难以理解,“根本就是两种时期的两种风格,雷诺阿和吉诺的雕塑作品在美术界并不是最有分量的,而朱德群的作品与他们的风格又格格不入,不应该归于同一类,这样的展览其实缺乏实际的意义。” 明年将是中国法国文化年,这次展览可谓是一个前兆。承办方上海城市规划展示馆展览负责人告诉记者:“目前我们不断承接大型展览,利用现有资源提升上海在国际艺术市场上的地位。”与此同时,会展开幕式上许多娱乐界的风云人物将展览现场当成了“做秀”的风水宝地,相反,艺术界专业人士对于此次展览并没有投入过多关注。然而,观众还是表现了极大的兴趣和热情,第一天参观人数就达到了1.3万人次。据记者了解到,开幕当天的观众中有三分之二以前并不知道雷诺阿的《大洗衣女》,只是盲从媒体的导向。徐芒耀说:“无论如何,能把这些作品请进国门来给民众开一下眼界,也是非常有价值的。” 印象主义 印象主义在19世纪60~70年代以创新的姿态登上法国画坛,在19世纪现代科学技术尤其是光学理论和实践的启发下,注重在绘画中对外光的研究和表现。它从不同的方面以新的视角真实地、科学地描绘客观世界包括光和空气氛围,描绘艺术家身边的现实,表达自己的感性和理性认识。 早在19世纪60年代,一群有探索和创新精神的青年人,以马奈为精神领袖, 形成一个与官方沙龙相对立的集团。这些画家不定期地在巴黎的各个餐馆、画室会晤。经常参加聚会的画家有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、巴齐耶、塞尚等。1874年4月,这群青年画家在巴黎卡普辛大街借用摄影师那达尔Na—dar的工作室举办展览,他们自称为“无名的画家、雕塑家和版画家协会”。 参加展出的有莫奈、雷诺阿、毕沙罗、西斯莱、德加、塞尚、莫里索、基约曼等人。在展品中莫奈的油画《印象·日出》的标题被一位保守的记者路易·勒鲁瓦在文章中借用作为嘲讽,称这次展览是“印象主义画家的展览会”,“印象主义”由此而得名。印象主义画展从1874年到1886年共举行了8次。这是美术史上最为辉煌的展览。至今还让人念念不忘。 雷诺阿是当时著名的印象派画家,雕塑家1874年参加第一届印象主义画展的油画《包厢》被人们称为“绘画上的奇迹”。19世纪80年代画的《沐浴的女子》、《市场上》等被称为“新古典式”的作品。1913年起,连续5年,开始从事雕塑艺术。 声明:《外滩画报》授权新浪网独家报道 | |