本书为葛优的母亲和妹妹所著，葛妈妈记录了儿子从一个被认为不会演戏的孩子成长为戛纳影帝的过程，葛佳则记述了哥哥屏幕内外的幽默人生。书中有许多从未披露过的葛优恋爱、婚姻、家庭的秘闻趣事。

　　金鸡奖是专家评选的，小嘎不仅受到广大观众的欢迎喜爱，还得到了专家的认可。

　　小嘎获得这个重要的大奖，老嘎和我商量也要给儿子送一样纪念品。跑到商场转来转去，最后买了一个竹雕工艺品，一个背背篓的女人。虽然它本身没有多高的价值，但代表了父母的心意。小嘎高兴地接过去，放在家里的书柜上。

　　小嘎参加完桂林电影节，捧着金鸡和前些日子获得的金鹰两个奖杯回来看我们。家里像过节似的，特地设宴招待。饭后，我们捧着奖杯左看右看，轮流和儿子合影。老嘎捧着奖杯，比自己得奖还高兴。

　　这次评金鸡奖是第一次实行现场揭晓，在入围的三人中选取一人。小嘎当时正在拍摄影片《活着》，是请假去参加颁奖会的。他的竞争对手是老艺术家朱旭和饰演蒋筑英的巍子。在等待揭晓的时候，小嘎说他的心跳到嗓子眼儿，几乎都要跳出来了。巍子是一位很有实力，形象挺棒的演员，而且那部影片又是主旋律，似乎一切都占上风。没想到宣布的名字却是葛优。小嘎在兴奋快乐之余，眼看着巍子一个人独自走出大厅的背影，不禁感到一丝惆怅。事后听说他和巍子仅仅一票之差，大概这就是命运吧。

　　我问夏刚，事先有没有想到会获奖？他说他拍前一部影片《遭遇激情》曾获四项提名，《大撒把》获得了五项提名：最佳导演奖、最佳男演员奖、最佳女演员奖、最佳编剧奖、最佳故事片奖。剧组同志们一块儿聊，五项提名，至少会得两个奖吧。但是夏刚没想到自己会得奖，因为那一届竞争对手有张艺谋的《秋菊打官司》，是一部很有特色的影片；也没有想到小嘎会得奖。最后得了奖，他们倒也没有感到太大的意外，好像也在意料之中。

　　小嘎会获得如此大的成功，这是做父母的以及他的朋友、哥儿们始料不及的。我们都认为这是小嘎的机遇。放眼看去，世界上的电影审美潮流似乎也在变化，电影人已不再痴迷歌颂英雄美女，他们关注微不足道的小人物。他们描写小人物的喜怒哀乐及其生活琐事。因此导演们选择的演员不再是俊男靓女，而是平常人的相貌，甚至是丑星。葛优生逢其时，普通人、小人物受到观众的宠爱。葛优也就赶上了。

　　我特地向夏刚导演请教了两个问题。是否是电影美学观念的改变造就了葛优？

　　夏导说，时势造英雄，每个人都有机遇。葛优赶上了这一拨。如果还是浓眉大眼的工农兵主角，葛优不行。但这一拨不是每个人都能赶上。如果一直都是伤痕文字，那也不行。如果没有王朔这些小说的出现，也不可能。是王朔的作品，这种文学潮流，这批小说，这批演员形成了这个时代的特点。但是，前后出来的一批演员不见得都能达到这样的成就。葛优有这素质，有的人赶上了但没抓住，后劲不足。

　　我又问，葛优的哥儿们说他是天上掉下了“馅饼”。他自己也说是赶上了天上掉下来的“馅饼”。你是怎么看这个问题的？

　　夏刚说，即使是天上掉下来“馅饼”，他也得有这素质和才能。表演是实践性特强的艺术，要靠演员自己身体的每一部分，每一功能来传达不同的信息，自身的魅力更重要。葛优没经过专业院校的系统训练，他对人物处境诚恳地相信，随机做出的表演显示出的幽默是人物自身流露出的幽默，正好是我想要的那种幽默，他诚恳地相信人物尴尬的处境，出于对人物处境的相信、体验，而不是做出来的尴尬。

　　夏刚认为葛优是一个素质特别好的演员，具有特别好的天赋。天赋很重要，有的演员一招一式都设计，但就是不出彩。葛优能做到站在那个人物的地位来想问题，与人物合一，也就是我们常说的斯坦尼斯拉夫斯基体系“从自我出发”。人们常评论葛优的表演自然放松，其实放松不是目标。有些演员学了半天就记住了“放松”，放松是表演最初的一个台阶，人们往往把它当成了终极目的，小嘎是无意中跨入了“从自我出发”的境界。

　　夏刚认为葛优还有潜力，他可贵的一点是从来没有把自己看成一个很成功的演员，永远从零开始，待人诚恳、谦虚、随和、讲信用。我们拍戏有时和陈凯歌跨着，那天说好下午一点半到《霸王别姬》组去，可我们的戏还没拍完。葛优问我怎么办，我就和他一同过去。见到陈凯歌，我问他究竟什么时候拍到葛优，他说还没谱儿。我说三点钟给你送过来行不行？陈凯歌同意了，葛优才和我返回来，拍完了一场戏准时过去。

　　又一个高点《卡拉是条狗》

　　我就不准备突破了

　　2002年，冯小刚导演的《大腕》获得百花最佳故事片奖。小嘎获百花影帝。在记者招待会上，他们遭到了围攻。记者们几乎忘记了他们自己的身份，成了追星族。他们拥向冯小刚和小嘎，差点把桌子和茶杯都挤翻了。记者们提得最多的问题是“葛优下一步将怎样突破以往的形象”。小嘎被追问得无可奈何，逼急了，高声说：“我就不准备突破了。”惹得哄堂大笑。

　　其实，突破是小嘎的一块心病，也是做父母的心病。每次小嘎来，他爸总要跟他说哪儿还演得不够准确，哪儿还应该如何如何。可是，小嘎说：“没法儿，剧本写的就是那样，就只能那样演。”

　　我们老两口坐在一块聊天时，也常常聊，小嘎老是拉着那么一张脸，说是冷幽默也好，说是黑色幽默也好，观众肯定会看烦的，看烦了，就不看了。现在出来多少新人，没准，小嘎慢慢就被人淡忘了。说来说去，我们认为小嘎演得最好的还就是《活着》中的徐福贵，那是小嘎表演的巅峰，恐怕他难以逾越了。

　　总之，老嘎和我都常常忧心忡忡地谈论小嘎下一步怎么走，是不是会走下坡路了。

　　有一天，小嘎拿来一本电影剧本让我们看。小嘎常常给我们看剧本，听听我们的意见。当然，我们的意见只是作为参考，大主意还是他自己拿。这次给我们看的剧本名为《卡拉是条狗》。他介绍说，导演路学长是第六代导演中的佼佼者，获得过导演奖。我们没有看过路学长拍摄的影片，就看剧本吧。