旅德作曲家苏聪不久前来到了北京。这位唯一获得奥斯卡奖的中国艺术家如今已是国际乐坛的活跃人物。

　　“奥斯卡奖，那是十几年前的事情了。”苏聪笑道。

　　苏聪30岁时便已荣获奥斯卡最佳音乐奖，名扬四海，但说话却极为谦虚。

　　前些日子，回国度假的苏聪作客我家，使我得以了解到他近年来的音乐创作动向。

　　目前，苏聪正应约为2000年欧洲文化节开幕式创作一部大型多媒体舞剧，该剧将在文化节开幕式上演出。

　　早在80年代赴德学习期间，苏聪的作品便已被著名的德国乐团演出。此后他因谱写电影《末代皇帝》的音乐而 捧走了1988年奥斯卡最佳音乐奖，成为第一位获此殊荣的中国人。

　　1988年至1990年，苏聪被聘为德国慕尼黑音乐学院专职教授，1990年起任巴登符腾州电影学院及制 片公司、斯图加特市音乐学院电影及媒介音乐联合教研制作专业教授。苏聪说：“我可真是忙坏了。最初，一周的固定课时是 24小时，除了主课以外还得教其他的许多音乐理论课，常常连周末都不能休息。你知道，许多多媒体音乐的创作常常是利用 电脑来完成的，因此自己也需要不断地研究新的技术（电子音乐），而备课的时间又不能少。”为了能够有足够的时间作曲， 苏聪于1995年辞去了专职教授的职位，只保留每年10月份至次年2月份的教学工作，其他时间则完全用于创作。他说： “要不然作品总是写不完。”

　　当谈到德国和中国在音乐教育上的不同之处时，苏聪感慨地说：“在德国当教授要比在国内压力大多了。中国学 生对老师是很尊敬的，因此很多时候对老师或他们的教学有任何异议是很少提出来的。德国的学生却不一样，他们也同样尊敬 老师，但是如果觉得有任何不同的意见，他们会很直接地提出来直到老师给了他们满意的答案为止。也就是说，国外的教学极 为重视对学生个性的培养。”

　　十年来，苏聪的创作已经不仅仅限于交响乐、室内乐及电影音乐，近几年他在大型舞台音乐创作方面获得了极大 的成功，他的作品每年都在欧洲、北美和亚洲演出，他已经在更广的创作领域里取得了国际性影响。

　　1997年苏聪的大型多媒体歌剧《当太阳在东方升起》在德国的首演引起很大轰动，荷兰的主要电视台都在演 出的同时进行了现场直播。该剧取材于因贩毒而被新加坡政府处以死刑的荷兰人事件。作曲家力图通过此剧来表现东西方文化 之间的争斗。这部歌剧是由德国著名的卡尔斯洛歌剧院委托他创作的。德国有数百家歌剧院，其中又分A、B、C、D四个等 级，卡尔斯洛歌剧院是10家A级剧院当中的一家。

　　同年，他的芭蕾舞剧《末代皇帝》在香港回归庆典中由香港芭蕾舞团演出了18场。

　　　1998年他的另一部大型音乐剧《来自未来的航海人》首演于德国斯托克市国民剧院。同年5月《末代皇帝》在 纽约上演，《纽约时报》、《纽约邮报》、《纽约日报》等各大报纸都对该剧的演出进行了报道，苏聪的音乐再次受到了肯定 和好评。

　　谈到创作风格时，苏聪说：“我一直希望通过走不同的路来摸索出真正自己的风格。真正的大师风格是别人在研 究而不是自己在说。音乐是没有国界的，我在我的音乐中加入了其他民族的民间音乐，包括亚洲的、非洲的等等，在加入这些 音乐素材时，不是全部照搬，而是把里面最具有代表性和最有特点的东西抽出来，把它们变成自己的东西。”

　　艺术的永恒魅力在于无限的创造，苏聪以自我的超越谱写着新的篇章。　(摘自《南方周末》作者：林静)