中国日报网站消息：在美国想看一场中国电影不容易。今年上半年，记者在一家美国影院看电影时发现，中国电影（准确地说应该是中国香港电影）《少林足球》将于6月份在全美上映。这是继《卧虎藏龙》之后，又一部中国电影在美国上映。周星驰的这部新片将其以往电影标志性的搞笑对白大幅度减少，而格外注重运用高科技手段，增强影片的视觉效果，显然是想借此来开拓海外市场。再加上该片的引进商米拉麦克斯公司是美国极具实力的电影公司，市场运作经验丰富，美国一些媒体曾预测该片可能继《卧虎藏龙》之后再创票房佳绩。
但该片仅于8月中旬上映一周，就被引进商以“票房不佳”为由撤下。与港台电影相比，内地电影要进入美国则更为艰难。由张艺谋执导的《英雄》一片本可望成为祖国大陆第一部正意义上进入美国主流电影市场的电影。去年该片在中国首映时，《纽约时报》等还专门给予了报道和评论。但时至今日，该片在美国的全面公映仍然遥遥无期。纽约大学教授、北美华人影视协会主席肖永亮面对记者的提问，回忆了半天，才找出一些他认为在美国有点影响的大陆电影，如《黄土地》和《霸王别姬》等。他说，在美国的“电影圈里”，不少人很喜欢张艺谋、陈凯歌等导演的作品。但即使这些影片，常进电影院的美国老百姓也没多少人知道。肖永亮说，如果在大街上随便问10个美国人，他们知道几部中国电影的名字，恐怕只有一两人能说得上一两部来。总部位于纽约市的“中国世纪娱乐公司”是美国专门放映中国电影的极少数单位之一，公司老板名叫大卫·巴克利。据他介绍，该公司在纽约市著名的42街上拥有一家电影院。1995年，巴克利应邀参加第二届上海国际电影节，并喜欢上了中国电影。回美国后，巴克利成立了这家公司。1998年开始，中国世纪娱乐公司与中国电影业合作，举办了中国电影北美巡回展,共17部中国电影分别在纽约、洛杉矶、休斯敦等大城市展映，反应不错。迄今为止，这一影展已举办三届，参展电影不下百部。这些电影中，既有像《早春二月》、《青春之歌》这样的老片，也有像《过年》、《一声叹息》这样的当代电影。在该公司网站上，记者看到，观众可以免费看电影，不过“建议捐款10美元”，这与纽约一般电影院票价相似。近期播放的电影包括《那山、那人、那狗》、《横空出世》等，基本是国内几年前的作品。据介绍，该公司与北京电影制片厂、潇湘电影制片厂等建立了合作关系，因此电影拷贝基本是免费的。不过朋友说，平常来看电影的观众很少，有时一场电影的观众只有几个人。据说，该公司已在考虑改租其他租金较便宜的电影院。
美国电影市场的排外倾向、中美文化的差异，导致好莱坞不敢引进中国电影美国不仅是全球第一电影生产大国，其国人对电影的爱好程度也相当惊人。美国人口才2亿多，每年的电影票房收入却高达90多亿美元。美国民众平均每人每年要看12场电影。但与此同时，美国在电影消费上的排外倾向也十分严重。美国有3.7万多家电影院，经常放映外国电影的不到700家，经常放映中国电影的影院就更少了。在纽约，要想看到中国电影，通常有三个办法。一是参加亚洲协会、华美协会之类的研究机构举办的电影欣赏活动；二是参加翠贝卡电影节、亚洲电影节等大型电影节的活动；三是参观一些大学艺术系自己办的电影资料展。中国电影在这些地方通常只放映一到两场，观众不过数百人，其中不少是华人观众或是正在学习汉语的美国人。其实，美国对进口影片并没有太多限制，影响中国电影在美国生存和发展的主要是市场因素。肖永亮介绍说，一部成本为1亿美元的美国大片，如果想在全美超过3000家电影院同时上映，往往其后期包装、推广费用就要花上4000万美元左右。因此在好莱坞，每年虽有20部电影的票房收入超过1亿美元，但总得来看，只有40%的电影能盈利。巨大的市场压力，使好莱坞在进口外国影片时极为谨慎。在美国，到电影院里一边看电影一边嚼爆米花是许多上班族周末的主要休闲活动之一。因此，电影在这里更大意义上是一种娱乐，而不仅仅是一门艺术。一部电影在美国要取得票房成功必须要有卖点，要么有大牌明星，要么有宏大场面，要么有精彩情节。而中国电影每部平均两三百万元人民币的成本，其场面精彩程度比起好莱坞来要差得多。而中美文化巨大的差异，又使得美国民众很难了解中国电影所表达的情感。据说《黄土地》一片在美国一些影院上映时，不少观众对片中的精彩镜头无动于衷，而对一些诸如为什么门框上会用红线吊着罐子之类的细枝末节追问不停。上个世纪90年代以来，越来越多的中国电影在国际电影节上获奖，中国电影的艺术水准在美国电影界得到一定认可。但出于市场原因，好莱坞对引进中国大陆电影一直十分保守。
“付满洲”残暴成性、“陈查理”猥琐又性无能，他们都是好莱坞塑造的中国人形象中国电影进入美国市场步履艰难，从而导致美国民众对中国人的了解十分模糊。美国本土电影中的中国人整体形象更不堪入目。自19世纪末电影在美国诞生以来，中国人的形象就不断地出现在美国电影当中。但直至上个世纪上半叶，美国电影中的中国人几乎都是清一色的贫贱面孔：中国男子要么是任人欺凌的工人，要么是唐人街的流氓；而中国女人则多数是风尘女子。“付满洲”和“陈查理”就是其中两个比较典型的例子。从1929年开始，好莱坞连续拍摄了数十部以“付满洲博士”为主角的电影，在美国公众中影响极大，“付满洲”也成为一个众人皆知的银幕形象。在这些系列电影中，“付满洲”总是在自己的黑暗世界中，策划种种邪恶勾当。他残暴成性、诡计多端，精通五花八门、鲜为人知的酷刑，能调制稀奇古怪的毒药。在他的周围，则聚集着一群爪牙和帮凶，随时听候他的差遣。可以说，“付满洲博士”这个好莱坞精心制作的脸谱化形象，在很大程度上成为好莱坞刻画东方恶人的“范本”。直到今天，任何力图妖魔化中国人的好莱坞电影，都不断地回到“付满洲博士”这个原型人物上。在第二次世界大战中，中美两国成了反抗法西斯的盟国，“付满洲”因此停拍。但二战结束后，冷战揭幕，中美关系布上阴霾。“付满洲”再次复活，并以更“邪恶”和“恐怖”的面貌出现，四处捣乱。这时候，好莱坞电影紧锣密鼓，密切配合美国官方的反共反华宣传，积极扮演着冷战意识形态宣传战的急先锋。直到上个世纪80年代初，“付满洲博士”才完全被好莱坞放弃。有人说，“付满洲博士”在好莱坞的时起时落，就像中美关系的一个晴雨表。“陈查理”则是另一番情形。从上个世纪20年代中期开始，好莱坞银幕上出现了以华人侦探“陈查理”为主角的系列电影。据说，“陈查理”的原型是一名活跃在檀香山的华人侦探，其故事被美国作家别格斯写成书出版。“陈查理”在一定程度上算是“正面形象”。身为侦探，陈查理是正义和法律的象征，他总能成功地协助美国警察将罪犯捉拿归案。但就因为陈查理在影片中是个华人，所以该片对其刻画时处心积虑地加进了很多“想象”和“加工”。影片中的陈查理”举止缓慢，外表谦卑，说话吞吞吐吐，常犯语法错误，还故意带着怪腔怪调的中国口音。更离奇的是，前后历经50多年、近50部系列电影中的陈查理竟全是由美国白人演员扮演的。值得注意的一点是，陈查理的女性化特征日后成为好莱坞刻画中国男人形象的又一要素。在很多美国人心目中，中国男子往往麻木不仁、呆头呆脑、拙于言谈、毫无风趣。中国男人在外形上也大都猥琐瘦小，缺少阳刚之气，与高大威武、豪爽奔放的西方人形成了鲜明对比。久而久之，在美国社会里，中国男人的形象又与“性无能”的种族主义神话挂上了钩。陈查理这个人物，就是这一反华种族主义神话的化身。几个月前，美国福克斯电视台本打算重播陈查理系列影片，但在美国多个华人团体的抗议声中，最后不得不放弃这一计划。
普通美国民众无法通过电影来深入了解中国，好莱坞对此难辞其咎可以说，在美国电影100余年的历程中，虽然不乏《大地》（1937年根据赛珍珠同名小说改编）这样正面描绘中国人形象的写实巨著，但中国人在好莱坞电影中，多数形象猥琐、个性懦弱、心理阴暗。而事实上，姑且不论中国本身的巨大发展，即使是在美华人，经过一百多年来的努力，也早已摆脱了早期移民的境遇，在教育、科技等领域为美国的发展作出了巨大贡献。电影与现实的强烈反差，体现出好莱坞少数美国人对包括华人在内的少数族裔固有的歧视。这是普通美国民众无法通过电影来深入了解中国和中国人的重要原因。最近10年来，一批来自内地、香港、台湾的导演和演员进入美国电影圈，尤其是随着成龙、李连杰、周润发、章子怡等中国影星进入好莱坞，美国银幕上的华人形象也开始慢慢有所改观。成龙的武打喜剧风格、李连杰的中国功夫等都是美国一些电影公司追捧的对象。好莱坞大片涉及中国的影片里，中国人的形象也日渐高大、勇猛起来。周润发还被一些美国影迷奉为“最性感的亚洲明星”。如今，像李安、吴宇森等华裔导演以及《英雄》等祖国大陆电影也越来越受到好莱坞的青睐。奥斯卡奖评委、美国著名华裔影星卢燕说，中国拥有一流的演员和导演，随着综合国力的增强，中国电影进入美国，美国人通过中国影片更多地来了解中国社会和中国人的时候不远了。（来源：环球时报/张松）
