美国《纽约时报》日前载文，谈伦敦的国家剧院成功的奥秘：

　　英国国家剧院的新院长尼古拉斯·海特纳走马上任才第一个年头，但他的成功已经超过了大家的预期。在剧院全部三个舞台上上演的几乎所有剧目都得到了评论家的好评，观众场场爆满。

　　不久，剧院在英国获得的成功可能会在美国延续。9月底，海特纳先生宣布他已经与百老汇的制作人鲍勃·博耶特和比尔·哈伯签订了为期三年的合同，把一些精选剧目从英国国家剧院带到纽约和其他城市去。

　　“10镑”票价吸引人

　　国家剧院里经常是门庭若市。在演出的间隙，这些戏剧迷会走进咖啡馆和餐厅，或者在剧院门前新铺的人工草皮上野餐。剧院的周围因有泰特现代美术馆和“伦敦眼”大转轮，常常吸引着如梭的人流。

　　每天，海特纳驾车离开伦敦普里姆罗斯山的家，经过滑铁卢桥。他说：“每天早上当我们上班时看到有那么多人排着长队等着买白天的票，这种感觉太好了。”

　　不可否认，许多戏剧迷都是被国家剧院新的“10镑”政策所吸引。三分之二的座位票价只有10英镑，其他的票价只有25英镑。这说明大多数人能够花比伦敦西区或百老汇少得多的钱来这里看戏。该政策已经推行了7个月，明年还将继续。

　　便宜的票价并不是国家剧院取得成功的惟一理由，还有剧目的选择。每部戏剧都吸引了广大的观众：有约翰·瓜尔改编自《头版》一书的戏剧《他的周五女孩》，戴维·马梅特的城市生活短剧《埃德蒙》。剧目还包括海特纳自己制作的身着现代服饰的《亨利五世》，大胆而无礼的《杰里·斯普林格的戏剧》，此外还有一些新作家写的戏剧。

　　去年，海特纳成为国家剧院的院长，是这个有着40年历史的剧院的第五任院长。不过，过去他从未管理过剧院。作为自由职业者的他曾经执导过演出、戏剧和音乐剧，包括在国家剧院和林肯中心上演的《狂欢酒会》。但是，到了47岁，他渐渐觉得当一名制作人才应该是他的宿命之选。

　　政治题材成重点

　　迈克尔·弗雷恩的新剧《民主》　（讲的是关于维利·勃兰特和西德政府的事）最近在国家剧院300人的剧场里上演了。接下来是戴维·黑尔的新剧（《永远的路》，记录了英国铁路系统倒闭的过程）和马丁·麦克多纳的新剧（《枕头人》，讲的是东欧国家的一个作家）。　海特纳说：“我感觉这是潮流所在，现在政治这个旧题材又重新成为戏剧舞台上的重点。”

　　海特纳强调说国家剧院的财政很稳定。他说：“我接手的这个剧院预算十分平衡。”可是，迈克尔·博伊德（皇家莎士比亚剧团的新团长）则陷入了“真正令人忧虑的赤字”中。在财政上捉襟见肘的皇家莎士比亚剧团已被迫缩减剧目，无法在伦敦的固定场所演出。

　　国家剧院每年的预算是3400万英镑，其中1400万英镑来自英格兰艺术委员会的补贴，另外1400万英镑来自于票房收入，剩下的则来自于私人的捐助和出版刊物的收入。在谈到这里与纽约的剧院情况有什么不同时，海特纳指出了两点：政府补贴很多，而且伦敦是英国的电影、电视和戏剧中心。这使他能够吸引名演员参加短期的演出。

　　努力扩大观众群

　　海特纳希望吸引更多的少数族群、年轻人以及失去了————或者本来就没有————看戏剧习惯的人看戏。与此同时，他希望“在我们的舞台上反映全国关心的焦点问题”，所以他选择了夸梅·奎—阿尔马的《埃明娜的厨房》，一部关于伦敦少数民族生活的剧目。

　　海特纳计划每年最多执导两部剧，同时把大部分机会留给外面的导演。他说在国家剧院工作使他有了一种传统感。“从国家剧院开门的第一天起，它就以实际的行动表现出它是一个适应潮流的剧院。”不论谁当院长，它都能融合院长的一些特质。他的前任包括劳伦斯·奥利维尔、彼得·霍尔、理查德·艾尔和特雷弗·纳恩。海特纳说：“在这些前辈中，劳伦斯·奥利维尔和彼得·霍尔创造了一个稳固的剧团。”（完）（来源：参编）