真实情感的表述(组图)

http://www.sina.com.cn 2003年11月28日10:15 光明网

　　——访旅奥画家刘秀鸣本报记者　方祥生

　　一次偶尔的机会，我又见到了多年前在维也纳结识的旅奥画家刘秀鸣。她还像我记忆中那样热情和富有活力。

　　她这次家乡之行，是为了参加清华大学美术学院将于12月9日为她举办的“维也纳的幻想”——刘秀鸣画展开幕式。同时，将应邀在该院绘画系举办讲座。11月初，她参加了中华民族文化促进会的会议，并荣幸当选该会理事。她本人作为中国奥地利艺术交流促进会的会长，更想为加强中奥艺术交流做一些工作。

　　在清华美院，她要对“维也纳幻想写实主义”画派进行较系统的介绍。为了让同学们更好地了解中国画家在海外的生存和创作，她还将以个人的亲身经历讲述在欧洲从学生到职业画家的成长过程。

　　她认为，一个真正艺术家的成长，不可能只限于从师于某某大师，更重要的是学会博采众长，特别在形成自己的风格时，要从师于自然、文学、音乐；从师于生活中一切对自己有意义的事和物，也包括从师于自己的生存经验。

　　创作灵感往往来自瞬间，稍纵即逝。画家必须勤奋，才能抓住这个瞬间。这种创作的折磨是反复的、一生的。抓住了这种瞬间，就有创作、愉悦；否则，就会烦恼、痛苦。奥地利画家马克西·魏勒曾说过，一幅画能得到人们的好评是一种成功；能卖一个好价钱也是一种成功；但真正的成功却在于画的本身。这就要求画家有一种严肃的工作态度，通过绘画来表达一种真实的情感，而不是随波逐流，更不能见利眼开，只要有人出钱，草草画几笔就卖了。

　　她认为，艺术家的责任是提高人们的欣赏水平，要鼓励人们去尝试新的东西，而不是迁就或迎合欣赏者的水平。只有这样，艺术才能进步，才能创新，才能发展。新生的东西，有一个被认识、被接受的过程，但只要是真正的好东西，就不怕别人不接纳，对此要有自信。

　　刘秀鸣是这样想的，也是这样做的。1977年，她考进河北师范大学艺术系，在李明久教授的指导下学习中国画。当时，她就经常往北京中央工艺美院跑，听阿老、吴冠中、刘巨德等名家讲课。正是在那时，她第一次接触到德国表现主义画派。这一画派对色彩的运用、表现形式，给她带来震撼，并影响到她的绘画发展方向。1987年，她考进维也纳美术学院，先后师从奥地利著名画家玛丽亚·拉斯尼克和维也纳幻想写实主义画派创始人埃利克·布朗。她在学习期间以突出的成绩，两次获得奥地利文化部颁发的培养特殊艺术人才的奖学金。1993年她以优异成绩从埃利克·布朗教授的“油画大师班”毕业，获得硕士学位。

　　然而，这多少年，她一直试图走自己的路。她的画用材多样，技法不拘一格，有传统又有创新。她的作品无论是风景、人物，还是树木、云天，都充满了真情的表述，给人带来一种特殊的感受。

　　看她的画作，使人感到画家的内心世界是细腻、柔顺的；是孤独、忧郁的；同时又是动感的，坚强而自信。那种在心力疲惫中体现出的顽强，在无奈中的渴望，在幻想中的真实，以及画作中饱含的“山雨欲来风满楼”的张力，充分描绘出生活的矛盾和统一。时光荏苒，她对祖国和家乡的思念也日趋强烈。看她近期以云为主题的创作，一片片飘浮的碎云像在寻找着归宿……这大概正是画家最近的心态。

　　一次偶尔的机会，我又见到了多年前在维也纳结识的旅奥画家刘秀鸣。她还像我记忆中那样热情和富有活力。

　　她这次家乡之行，是为了参加清华大学美术学院将于12月9日为她举办的“维也纳的幻想”——刘秀鸣画展开幕式。同时，将应邀在该院绘画系举办讲座。11月初，她参加了中华民族文化促进会的会议，并荣幸当选该会理事。她本人作为中国奥地利艺术交流促进会的会长，更想为加强中奥艺术交流做一些工作。

　　在清华美院，她要对“维也纳幻想写实主义”画派进行较系统的介绍。为了让同学们更好地了解中国画家在海外的生存和创作，她还将以个人的亲身经历讲述在欧洲从学生到职业画家的成长过程。

　　她认为，一个真正艺术家的成长，不可能只限于从师于某某大师，更重要的是学会博采众长，特别在形成自己的风格时，要从师于自然、文学、音乐；从师于生活中一切对自己有意义的事和物，也包括从师于自己的生存经验。

　　创作灵感往往来自瞬间，稍纵即逝。画家必须勤奋，才能抓住这个瞬间。这种创作的折磨是反复的、一生的。抓住了这种瞬间，就有创作、愉悦；否则，就会烦恼、痛苦。奥地利画家马克西·魏勒曾说过，一幅画能得到人们的好评是一种成功；能卖一个好价钱也是一种成功；但真正的成功却在于画的本身。这就要求画家有一种严肃的工作态度，通过绘画来表达一种真实的情感，而不是随波逐流，更不能见利眼开，只要有人出钱，草草画几笔就卖了。

　　她认为，艺术家的责任是提高人们的欣赏水平，要鼓励人们去尝试新的东西，而不是迁就或迎合欣赏者的水平。只有这样，艺术才能进步，才能创新，才能发展。新生的东西，有一个被认识、被接受的过程，但只要是真正的好东西，就不怕别人不接纳，对此要有自信。

　　刘秀鸣是这样想的，也是这样做的。1977年，她考进河北师范大学艺术系，在李明久教授的指导下学习中国画。当时，她就经常往北京中央工艺美院跑，听阿老、吴冠中、刘巨德等名家讲课。正是在那时，她第一次接触到德国表现主义画派。这一画派对色彩的运用、表现形式，给她带来震撼，并影响到她的绘画发展方向。1987年，她考进维也纳美术学院，先后师从奥地利著名画家玛丽亚·拉斯尼克和维也纳幻想写实主义画派创始人埃利克·布朗。她在学习期间以突出的成绩，两次获得奥地利文化部颁发的培养特殊艺术人才的奖学金。1993年她以优异成绩从埃利克·布朗教授的“油画大师班”毕业，获得硕士学位。

　　然而，这多少年，她一直试图走自己的路。她的画用材多样，技法不拘一格，有传统又有创新。她的作品无论是风景、人物，还是树木、云天，都充满了真情的表述，给人带来一种特殊的感受。

　　看她的画作，使人感到画家的内心世界是细腻、柔顺的；是孤独、忧郁的；同时又是动感的，坚强而自信。那种在心力疲惫中体现出的顽强，在无奈中的渴望，在幻想中的真实，以及画作中饱含的“山雨欲来风满楼”的张力，充分描绘出生活的矛盾和统一。时光荏苒，她对祖国和家乡的思念也日趋强烈。看她近期以云为主题的创作，一片片飘浮的碎云像在寻找着归宿……这大概正是画家最近的心态。

图 1 刘秀鸣

图 2 刘秀鸣的作品《破碎的面具》　　