专访音乐剧《小王子》导演布鲁诺·卡路奇

　　“小王子”挑战“神秘人”

　　只隔一条街，法国音乐剧《小王子》向太阳马戏团引人入胜的《神秘人》发起了挑战。同样是靠大制作的视觉效果吸引观众，同样是拉斯韦加斯的招牌演出。此番擂台从赌城一路打到黄浦江畔，7月中下旬的两个星期里，这两个亦敌亦友的顶尖演出团队将在上海展开一场“票房大战”。

　　文/刘莉芳 粱轶雯(实习)

　　一个坠落沙漠的飞行员，小时候只会画一条活吞大象的蟒蛇；一个小王子，来自B612星球，爱上了一朵玫瑰花，因为负气，跑到其他星球，在每个星球上都遇到了稀奇古怪的人。他们相遇于沙漠，分离时，小王子懂得了对爱负责，飞行员找到了失去的童真。

　　完全忠于原著，这是音乐剧《小王子》的最大特点，人物性格、情节走向，甚至台词、歌词几乎完全出自原著。导演只对内容比重进行了调整，或者碍于舞台空间的限制，从原著的第二篇开场，让飞行员在回忆中交代童年时不被大人理解的尴尬，如此处理虽然简洁，却多少弱化了《小王子》的孩子视角。舞美和音乐是音乐剧《小王子》的最大看点。

　　曲作者理查·科香提之前曾为著名的音乐剧《巴黎圣母院》谱曲。演员中虽说没有大牌，但每人都有一副好嗓子。另外，舞台耗资300 万之巨，有多达30 余根吊杆、300 个控制机关，尤其是小王子的行星之旅，无异是一次奢华之旅，行星上的国王、酒鬼、关灯人、地理学家、爱慕虚荣的人等，由滑轨送入舞台，他们的服装由法国顶尖时尚品牌Jean-Charles de Castelbajac 的首席设计师卡斯特巴杰克设计，每件的保险价都超过一万欧元。

　　2002 年，这版《小王子》首演于巴黎。在上海演出前夕，该剧的首演导演马提诺蒂因心脏不适，委托另一位法国资深导演布鲁诺·卡路奇担纲此番亚洲巡演。卡路奇是马提诺蒂的好友，7 月4 日，他来到上海，并接受了本报专访。

　　B=《外滩画报》

　　C=布鲁诺·卡路奇(

　　Bruno

　　Carlu

　　C

　　Ci)

　　B：第一位扮演小王子的演员Jeff在演出后，成了全法国家喻户晓的童星。现在，他的状况如何？

　　C：他此行没有来上海，因为他长大了，今年20岁，抽烟，玩摇滚乐，不再是小王子了。

　　B：你们如何找扮演小王子的演员？

　　C： 扮演小王子的演员，首先要有美妙的童声。在巴黎，有6个人演过小王子，JEFF只是其中之一。在蒙特利尔，有5个人演过小王子。

　　B：原著对那些奇妙的行星世界并没有太多细致的描写，而这部音乐剧直观地呈现了那些。你们是怎样做到的？

　　C：这与布景师和导演的想象力有关。这次我们用了一些作者的原画作背景，效果很现代，并且贴近原著。我们还用了许多先进的舞台技术，剧中小王子游历6颗星球，所以舞台上将频繁出现行星滑行，呈现星际环形的感觉。行星将循三条隐藏式轨道的轨迹运行，每颗行星重达160公斤，为此将配备6台行星发动机。另外，还将有10块总面积超过200平方米的镜子，一面为黑丝绒，另一面则为不能有任何视觉变形的有机玻璃镜面。演出时，这些镜子被安置为可翻转的边幕，以适应不同情节的需要。同时，为营造出光影迷幻的舞台效果，舞台的地胶必须能反光。

　　B：《小王子》如何让音乐个性化，符合每颗行星上不同角色的个性？比如商人、国王等。

　　C：以狐狸为例，它对小王子说：要呵护爱情，对玫瑰负责。这是一段比较有哲理的话，所以音乐要符合这段内容，不能起伏很大，我们处理成比较柔和、循循诱导的风格。而飞行员一角，可以看作是原著作者安东尼·圣埃克苏佩里，不同的是飞行员比较刚毅，安东尼则比较柔，所以飞行员的唱腔跨度比较大，有很高的音，也有很低的音。

　　B：《小王子》的原著很美，但阅读和看演出是不同的，原著戏剧冲突不强，人物性格不复杂，情节很单纯，这是否会削弱音乐剧的张力？

　　C：《小王子》的情节虽然相对单纯，但这是一个很深邃、富有哲理的故事，它的内在充满了对立矛盾。很多人把剧本中的飞行员看作是作者圣埃克苏佩里，他本人也是飞行员，在1944年执行一次飞行任务中失踪了。其实，小王子也是圣埃克苏佩里。1942年，法国被德国占领之后，他飞去美国，作了一个关于纳粹政体的讲座，目的是动员美国人去解救法国人。当时，他把妻子一个人留在被德军占领的法国。如果把小王子的星球看作法国，那么玫瑰就是圣埃克苏佩里的妻子，小王子到其他星球去找绵羊，象征着圣埃克苏佩里寻找解救祖国的道路，红色的猴面包树则象征德国。这就是导演的视角，很多文学评论家也这么认为。圣埃克苏佩里在序言里说，将此书献给他的朋友，那个朋友是个极左的犹太人，受到德军的威胁而隐蔽起来。圣埃克苏佩里把成人世界的爱情嫁接到了小王子的身上，他讲了一个只有在成人世界才会发生的爱情、战争故事，而孩子是不懂爱情的，这是一种矛盾。

　　B：《小王子》被改编过无数次，而你们这一版很忠于原著。

　　C：在法国，有很多戏剧公司，包括杂技团，都热衷改编、演出《小王子》。但不管哪个版本，都会忠于原著，这是法律上的责任。因为欧洲《著作权法》规定，改编需征得家族成员的同意，并且，家族成员有权参与改编。而圣埃克苏佩里的后代严格要求忠于原著，连词作者违背原著，也会提出异议。不过，忠于原著，对我们的音乐剧没有损失。虽然台词、歌词都是原著中那些具有哲学、历史意义的话，但不需要改变台词，每个导演对于同样的话，会有不同的解读。

　　B：《小王子》与太阳马戏的《神秘人》都在拉斯韦加斯演出，此次上海演出，彼此只隔一条街。你的感觉怎么样？是否担心太阳马戏的竞争？

　　C：是，当然。不过我们非常不同，唯一的共同点，就是完美的视觉效果，并且，我们亲如兄弟，在蒙特利尔演出时，蛇的扮演者就来自太阳马戏。

　　B：上海已引进过几部美国音乐剧，比如《猫》、《狮子王》，并且都获得了成功，而非英语音乐剧是第一次引进，你认为两国音乐剧风格的不同点是什么？

　　C：法国音乐剧更古典，因为主要改编自古典文学作品，而美国音乐剧偏重于谈情说爱及幽默风趣，音乐轻松愉快，演出方式往往比较富丽堂皇。两国的音乐剧，在音乐上，都会运用爵士、摇滚，而《小王子》还加入了不同的和弦，曲调更精心打造，更能体现古典趣味。法国音乐剧更有内涵，引导演员更深入地演绎，它往往在作品意图、故事上花更多的功夫，鼓励演员通过自身的表现力，比如肢体语言、眼神、舞台交流表现作品。