2005年，凭借《蜘蛛侠Ⅱ》，安东尼获得了第77届奥斯卡电影金像奖最佳视觉效果奖。目前，安东尼加盟深圳动漫企业环球数码担任创意和艺术总监一职。昨日，“蜘蛛侠”、“精灵鼠小弟”、“阿凡达”等动漫形象背后的创作者安东尼·拉默里纳拉在环球数码分会场为动漫爱好者和从业人员举办了一场讲座。而在文博会期间，潜心于将中国原创动漫带到国际的安东尼不仅实地去逛了一圈文博会，还对深圳和深圳的文化有了自己的看法。

　　“希望中国动漫能够再原创一些，不要老有别人影子”

　　南方日报：这几天中国各地的文化产业成果都来到了深圳参加文博会，其中也包括很多动漫作品，你去看了吗？有什么看法？

　　安东尼：文博会是一个很好的展览和交流平台。我第一天就去了文博会现场，现场有很多东西（他展示了现场新买的一个以京剧脸谱孙悟空为设计元素的iPhone手机壳），但是我觉得文博会更像一个卖场或者是嘉年华，我买了很多好玩的东西，在国外，这样的展会通常都是商业的，专门给专业观众看的。

　　在文博会现场能感觉到深圳文化的缺陷——深圳的文化底蕴非常不够，（尽管我知道深圳是一个年轻的城市），很多国外观众来到深圳，他们并不知道深圳有什么文化，他们只知道深圳能给他们生产这些产品。

　　如果针对深圳来说，我觉得深圳应该有个活动是专门展示深圳的文化、科技、艺术和商业，而且这个活动不仅要在深圳，还应该在世界各地。

　　南方日报：现场有很多中国原创动漫展示，您在深圳的动漫企业工作，又居住在深圳，那您对目前中国原创动漫形象的了解如何？

　　安东尼：我会通过很多网络、报纸、朋友等各种渠道去了解中国的原创动漫，我也知道比如兔侠等一些国内的原创动漫形象。但是我希望中国的动漫能够再原创一些，不要老是有别人的影子。

　　现在中国的动漫市场蛋糕非常大，但是原创的产品跟不上。中国其实完全有能力做很高质量、有全球影响的题材电影，如果5年内国内市场上能出现一部非常具有中国风情的成功的原创动漫作品的话，全世界的动画产业都会挤到中国来。

　　南方日报：您刚说到“如果中国能出现一部非常好的动画片的话……”，那么您认为最有可能出现的动漫作品是什么样的？

　　安东尼：动漫是一种很开阔的艺术形式，在我接触到的有中国文化底蕴的动画片中，像现在环球数码所做的《夏》。它是用中国传统水墨画的方式，这就是一个非常不错的方向，但是关键问题仍然是讲故事，不要抄袭，不要复制。

　　“当营销走在创意前面，就会把创意变成快餐文化”

　　南方日报：我知道您非常喜欢《大闹天宫》，那么对近期称得上最成功的国产动漫《喜羊羊》，你有何看法？

　　安东尼：呃……我不知道这个影片，（在网上查阅了喜洋洋形象）……我不喜欢并不代表不好，非常红火也不代表非常好。比如美国的辛普森一家，动画制作方面非常糟糕，但是它是美国文化的一部分。

　　南方日报：在今天的讲座上，来听您讲座的很有可能是中国动漫行业的希望，你最希望跟他们传达些什么？

　　安东尼：我的讲座分为几个部分，第一个部分可能会沉闷一点，是讲数码时代的电影和内容，然后我会讲到创意来源于生活，创意藏在所有的生活细节中。最重要的我要讲市场营销如何将创意动漫影视变成快餐文化。现在的原创动漫的一个问题是很多动漫公司的老板是商人并不是艺术家。用商人去运营一家动漫公司并完全是一件坏事，但是如果公司的领导者是一个商人，他并不懂如何将中国的元素入到动画领域，同时考虑商业的因素也更多于艺术，这就像交响乐团的老板不懂音乐，他不知道每一个乐手需要什么，所以也不能为他们提供什么，这当然不能有很好的艺术成就。

　　当然这并不仅是深圳或者中国的问题，在美国或者欧洲也同样存在这样的问题。迪士尼这几年，不论是动画还是实拍产品，成绩并不太大，也有这方面的原因。

　　现在很多大型电影公司或者老板并不太接受新的想法，不愿意投资到新的类型片，这对创意是一个很大的劣势。现在美国，医生、律师或者警匪片、调查类型的影片不断重复，在中国往外推的影片类型除了成龙、李连杰的武打片之外，没有别的东西可以往外推。

　　所以，当市场营销走在创意前面，就会把创意变成一种快餐文化。

　　南方日报：除了成龙、李连杰，中国年轻一代很多导演所拍摄的影片也会传达出另外一种中国文化，您有没有关注过他们？

　　安东尼：当然，比如王小帅他们，我知道他们的作品，非常好，假如有幸接触到他们，我会竭尽所能地支持。

　　南方日报记者 苏妮