宝岛闻乐

　　王中山来自北京中国音乐学院，我任职于首都中央民族大学。古人云：“老乡见老乡，两眼泪汪汪。”这次在台北品赏王中山的古筝演奏，却另有一种“老乡见老乡，欣喜满胸膛”之感。

　　音乐会上，他表演了《乡韵》（周煜国曲）、《汉江韵》（王中山改编）、《临安遗恨》（何占豪曲、周煜国编配），应听众的热情邀请，又加演了《夜深沉》、《春江花月夜》等曲。

　　他的演奏，感情投入，个性鲜明，表现细腻，层次清晰，听众情不自禁地被带入到他所表现的音乐意境中。我在大陆曾听过不少古筝表演，像他这样达到炉火纯青境界者，实属难见。听众对他的演出反响热烈，欢呼之声震耳欲聋。我席旁一位台湾女士满怀激情地对我说：“这样打动人心的表演，我还是第一次听到。一架不大的古筝，竟然能表现出如此生动的各类音乐形象，真没想到！”

　　王中山，蒙古族人，现从教于中国音乐学院。他自幼在河南习筝，曾先后师从于10多位民间筝家和赵曼琴先生、李婉芬教授，加上他一贯勤学苦练，熟练掌握筝的各种基本技术、技能早已不在话下。他的演奏与众不同之处在于投入而传神。这与一般演奏、演唱者拿着乐谱照唱、照奏，迥然有异。上世纪五六十年代，我的导师杨荫浏、曹安和教我习弹琵琶、练吹竹笛时，就曾严格要求我不能想着音符，必须心有意境，努力奏出音乐形象来。先辈们的传世经验，值得继承、弘扬而当今学子受西方音乐或流行文化的熏染，却知之甚微。王中山的演奏很好地承袭了这一传统，令人欣喜。

　　他演奏的《乡韵》，充满了婉婉乡音、悠悠民情，飘逸着一片陕西黄土高原的深情厚意；而在《汉江韵》里，中原人民的欢乐之心、喜欣之情，却又跃然弦上；《临安遗恨》中的铿锵音调，更是漾溢着演奏者对民族英雄岳飞的崇敬，和岳飞对奸臣的愤慨与对自己命运的悲叹。

　　王中山充分利用自己体格健壮、弹力强劲、反映敏捷的优势，练就了快速、均匀的轮指本领。这种轮指技法的适当运用，使得乐曲的表现形象更为鲜明，感情表达的展现更为细腻，达到深刻感人的艺术境界，

　　王中山演奏可贵之处还在于，他对古筝演奏技艺作了相当程度的发挥。传统古筝演奏，一般仅用右手的拇、食、中三根手指，而他在师传的基础上，使五根手指齐上，同时，让左手的五根手指也派上用场。这样，便丰富了他的演奏效果，扩大了他的表现技能。

　　这场演出不足的是，《夜深沉》的伴奏鼓声过于疲软，不堪匹配，不甚协调。这是因为台湾属于海洋性气候，空气潮湿，现在的大鼓并无调音设备，在这样的环境中，奏前若不火烤，必然出现“疲疲”之声，势必和乐曲貌合神离。尽管这样，瑕不掩瑜，音乐会还是很成功的。