粤韵悠扬，丝竹铿锵，唱醉京华。

　　本月中旬，深圳市粤剧团携新版现代粤剧《风雪夜归人》走进刚刚点燃过深圳大运会火炬的北京大学百年讲堂剧场演出，向近2000名首都观众和高校学子展示了粤剧这一世界非物质文化遗产的动人魅力，这是《风雪夜归人》继赴北京、广州、南宁、台湾、香港、澳门等地巡演之后的又一次精彩亮相。

　　而最近刚刚揭晓的“第二届全国戏剧文化奖”评比中，《风雪夜归人》一举获“经典剧目大奖”等集编、导、演、舞美、音乐在内的9项大奖，创下了几个第一：广东省第一个受邀参评、第一个获奖的剧目，历届全国戏剧文化奖评选中获得最多大奖的剧目。

　　曾被周恩来总理誉为“南国红豆”的粤剧，是中国继昆曲后第二个世界非物质文化遗产戏曲剧种。在深圳“文化强市”的大旗下，传统粤剧大胆突破传统，发新芽吐新枝，走出一条艺术创新之路。中国剧协原党委书记、戏剧评论家王蕴明认为：“现代粤剧《风雪夜归人》在舞台表现上十分成功，同时更强调人物的命运和情感，颇具时代感。该剧应该成为深圳的保留剧目，长期演下去。”

　　■ 深圳特区报记者 马璇

　　主创班底汇聚全国戏剧精英

　　新版粤剧《风雪夜归人》改编于著名剧作家吴祖光的同名话剧，讲述的是在“高贵蒙受着耻辱，黄金埋没在泥沙”的时代里，青年男女不甘屈辱与束缚，向往着自由与尊严，历经20年分离、相思，演绎了一段生死不渝、凄美动人的爱情故事。

　　事实上，深圳粤剧团与《风雪夜归人》的渊源，可以追溯到20多年以前。

　　早在1983年，深圳市粤剧团就曾改编排演《风雪夜归人》，在粤剧界引起轰动。1984年6月，《风雪夜归人》应邀进中南海演出，李鹏等中央领导观看了演出并上台祝贺；1992年9月，《风雪夜归人》赴新加坡商业演出，新加坡观众好评如潮，这是中国戏曲团体在国外演出的第一个现代戏。主要演员冯刚毅因其在《风雪夜归人》的出色表演获得第六届中国戏剧梅花奖，成为粤剧界第一位梅花奖得主。

　　2009年，深圳粤剧团决定重排《风雪夜归人》，此举获得了戏剧界许多专家学者的鼓励和支持，国家话剧院一级导演张奇虹欣然应邀执导。令人称奇的是，张奇虹曾于1982年执导话剧《风雪夜归人》、1983年又执导粤剧《风雪夜归人》，而这两个不同艺术形式都获得了巨大成功。

　　据张奇虹导演回忆，邓颖超大姐生前看的最后一个话剧就是《风雪夜归人》，并给予自己许多嘱托和鼓励，因为周恩来总理非常喜欢吴祖光先生的《风雪夜归人》，曾经七次观看。张奇虹如今虽然已经年逾古稀，但她信心满怀地投入新一轮创排，她认为：“时隔20多年重排《风雪夜归人》仍有现实意义，因为经典作品的价值是跨越时空的，对人生价值的探寻，对人性的尊重对当代人仍有启迪作用。”

　　新版粤剧《风雪夜归人》主创班底汇聚了来自全国的戏剧精英，其中舞美设计薛殿杰是国家一级舞美设计师、中国舞台美术学会名誉会长，音乐设计朱立熹、唱腔设计李时成、灯光设计卢卫东都是当代有相当造诣的艺术家。

　　以全新的艺术感觉冲击观众视听

　　“风乍起，吹绉一池春水。”2009年，新版现代粤剧《风雪夜归人》刚一亮相，评论界就这样评价。正如国家一级导演张玮所说的：这个戏在新旧结合、综合各种艺术元素等方面做出了很突出的成绩。

　　面对近年来戏曲观众、尤其是年轻观众锐减的残酷事实，戏曲工作者都意识到，传统戏曲必须适应现代人的审美观，这样才有生命力。新版《风雪夜归人》的主创班子亦达成共识：粤剧传承，必须创新，创新成功与否的标准就是观众喜不喜欢，特别是年轻人喜不喜欢。

　　新版《风雪夜归人》在导演、舞美、音乐设计上进行了大胆的创新，突破传统粤剧模式，力图以全新的艺术感觉冲击观众视听。

　　《风雪夜归人》创造性地运用了戏曲时空灵活自由的特点，采用一场两景，一南一北；舞台时空表现是现实和超现实梦幻般衔接，并配以大色调对比的舞台灯光加以强调，结合突出时代特色款式和色块的舞台服装造型，以及具有时代特征的舞台道具展示，相辅相成地达到既有戏曲演出的神韵，也有历史生活气息的舞美设计要求。

　　音乐唱腔方面，此剧革新传统呆板缓滞的锣鼓点，大胆删减拖沓、缓慢的锣鼓引子、过门，使戏的节奏明快，同时引进电声乐器，同民族乐器共同组成多声部伴奏，增强了音乐表现力；唯美婉约的音乐主题贯穿变奏和发展，结构出全剧的音乐形象，以此烘托浓郁优美的粤剧声腔演唱，并用当代交响式配器效果来取得剧中特色与当代审美和谐。

　　曾两度摘取中国戏剧梅花奖的冯刚毅二十多年后重演主角魏连生，红线女艺术传人苏春梅与他搭档扮演女主角玉春，他们炉火纯青的演技成为《风雪夜归人》的一大看点。同时，该剧还创造性地开设“青春版”，由青年演员吴晓毅和吴思明饰演男女主角，以青春靓丽的形象吸引年轻观众。

　　新版《风雪夜归人》的艺术探索受到了戏剧界专家的一致肯定。广东省剧协主席倪惠英认为，新版《风雪夜归人》和83年版的相比，修改较大，很有追求和独特性，避免了大众化，整个舞台比较空灵，飘逸，浪漫，唯美，写意，抒情，显得清新典雅，用了很多艺术手法，加入很多时尚元素，很新颖，很吸引人。

　　观众满意率达98．9％

　　“皎皎白围巾，海棠细细针，点点泪痕，缕缕情深。是梦，是真……”6月13日晚，《风雪夜归人》在北京大学百年讲堂剧场演出时，主题曲《围巾曲》的婉转悠扬陶醉了台下的众多青年学子。

　　“没想到戏剧里也有主题曲，而且音乐那么美，那么琅琅上口，能不能教我们唱？”“《风雪夜归人》不是老式的粤剧，而是融入了很多话剧的元素，舞美非常好。”大学生们纷纷议论。据了解，《风雪夜归人》在北大演出的门票早在一星期前就派完了，开演前甚至出现了倒票的现象。百年讲堂剧场2000多个座位座无虚席，连二楼都坐满了人。“没想到有那么多年轻观众支持这部戏，也没想到他们都懂戏。”深圳粤剧团团长倪健欣慰地说。

　　事实上，早在2009年11月，新版《风雪夜归人》就应中国戏剧文学学会邀请，在北京保利剧院和中国儿童艺术剧院公演，为国庆六十年华诞献礼。两场2000多个座位几近满座，几乎没有观众中途退场，地方戏曲在京受到如此欢迎的场面超乎邀请方预想。

　　据了解，6月13日当晚，第二届全国戏剧文化奖评审团在北大百年讲堂剧场组织了新版《风雪夜归人》的观众投票，共收到观众选票820张，其中，非常满意655张，满意126张，较满意30张，不满意8张，无效票1张，观众满意率达到了98．9％。

　　6月14日上午，第二届全国戏剧文化奖评审团对《风雪夜归人》进行评审及研讨，中国戏剧文学学会会长曾献平、中国艺术研究院戏曲研究所文学研究室主任何玉人、中央戏剧学院戏剧文学系主任张先、中国戏曲学院戏曲文学系主任谢柏梁、中国国家京剧院剧作家邹忆青等十几位中国戏曲界专家一致认可：“《风雪夜归人》让人欣喜，不仅在舞美、音乐、造型等方面做得唯美精致，演员的表演更是到位。”

　　最终，《风雪夜归人》获得了“经典剧目奖”以及“舞美奖”、“音乐奖”等奖项，男女主角冯刚毅、苏春梅双双获得了“表演大奖”，共9项大奖。同时，《风雪夜归人》的支持组织单位深圳市委宣传部、市文体旅游局、市投资控股有限公司还荣获“第二届全国戏剧文化奖·最佳组织奖”。

　　获奖之后的《风雪夜归人》团队如今每天都在练功房勤奋打磨，女主角苏春梅说：“我们会一直努力，希望能更好地把粤剧这个中国传统文化瑰宝发扬光大。”