2005年，一出由河南一家不知名剧院创排的大型舞剧《风中少林》一经推出就轰动中国的演艺舞台，并引来世界各国演出商的关注。目前，该剧不仅成为河南的旅游品牌剧目，还在世界几十个国家进行巡演。《风中少林》的操刀人，就是全国政协委员、中国舞蹈家协会常务副主席、著名编剧冯双白。

　　从去年下半年开始，冯双白应邀挑起大梁，为山东省杂技团排演专为十艺节打造、准备在省杂技团演艺厅驻场演出的魔幻杂技剧《聊斋遗梦》。日前，记者在全国政协委员下榻的北京国际饭店采访了冯双白委员。他欣然为本报读者写下：“祝济南时报的读者朋友们文思如涌泉，身心俱安康！”的美好祝愿。

　　【谈舞蹈】

　　山东舞蹈界近年来有些“温”

　　在本届政协会上，冯双白带来的提案是有关素质教育应向农村学生倾斜的。而作为中国舞蹈家协会常务副主席，冯双白在接受专访时也对山东的舞蹈现状谈了自己的观点。

　　冯双白说，山东在当代的舞蹈艺术上有很多好作品，比如鼓子秧歌、胶东秧歌，已经成为现在全国所有舞蹈艺术院校舞蹈专业教材中必不可少的一部分。这些舞蹈的训练价值和舞台呈现都是非常好的。山东为全国舞蹈创作提供了很多素材，比较有名的有《黄河魂》等，有着很深的影响。

　　冯双白认为：“近年来山东舞蹈界应该说整体态势非常活跃，群众文化工作做得非常好，艺术院团也做了很多努力，但是利用山东的丰厚资源、舞蹈素材、非物质文化遗产，由山东艺术家创作出来，突出的、影响中国舞蹈进程的标志性作品不多，引领时代潮流的作品也不多”。

　　冯双白分析说：“过去一说起山东舞蹈，许多人就觉得有点‘土’，表现农村题材、地域题材的比较多，大都是表现‘沂蒙红嫂’、‘山东大嫚’的作品等。其实用山东的东西做出来，引领时代潮流的作品也是有的，但不是山东舞蹈家做的。像我刚才说的《黄河魂》，就是1986年由南京军区创作的一个群舞作品，影响还是很大的。”

　　【找原因】

　　舞蹈编导人才出现断层

　　分析起山东舞蹈界近年来有些沉寂的原因，冯双白认为：“可能是山东的基础太深厚了，所以相应受到的约束比较多；再就是山东舞蹈编导人才的培养方面出现了断层。怎样培养出人才又留住人才，呈现一个良性循环，形成品牌，值得山东舞蹈界深思”。

　　冯双白告诉记者，其实很早之前山东在人才培养方面做得还不错。他举例说：“山东青干院多年前就成立过一个舞蹈班，是和中国艺术研究院舞蹈研究所联合打造的。在这个班上就有个不错的编导。只有抓住了人，才会带来作品。”

　　冯双白寄语山东舞蹈界：“应该利用举办第十届中国艺术节的大好时机，下决心做好人才的培养工作。”

　　【提建议】

　　十艺节演出最好实施低票价

　　2013年第十届中国艺术节将在山东举办，冯双白对山东的艺术院团提了个建议：“在以往的多届艺术节上，因为是东道主，所以主办地多多少少在获奖奖项上会受到照顾，但是这没有用。最重要的是，山东要潜下心来做好长跑的建设。抓好剧目，真正拥有自己的剧目，拥有自己知识产权的剧目，如果真能留下几部好的作品，我觉得这个钱就没白花。”

　　同时，冯双白对演出票价给组织者提了个建议：“能不能让十艺节成为老百姓的艺术节，真正让老百姓享受艺术节带来的丰厚成果，票价的高低是个关键。”

　　冯双白说，文化发展，离不开老百姓的支持和推动，“我到英国、美国去看戏，戏票与当地收入相比都是很便宜的。那里非常好的戏不过80美金，而当地人的月收入是3000至5000美金；国内一场戏票价动辄680元、880元，普通老百姓一个月工资才两千多，当然也有低票价，座位在三楼最高处，而且就那么几排。所以我建议，一场演出的大部分票价应该适合老百姓的收入水平，应该让想看演出的大部分人都能看上，让人民群众真正享受艺术节带来的丰硕成果。”

　　【聊作品】

　　《聊斋遗梦》讲述书生狐仙和贪官

　　身为中国舞协的主要负责人之一，却跨界编导杂技剧，让人觉得有些意外。说起自己与杂技的结缘，冯双白称其中还有一段渊源。

　　多年前，他先是和广州杂技团合作了杂技剧《西游记》，应该说就是这次成功，让他对杂技有了感情和了解。杂技与舞蹈不同，最难的是，要练成一项绝活，演员需要很长的锻炼时间，他们的技术要想改变比较难。

　　“山东省杂技团的《聊斋遗梦》，是把歌舞和杂技结合起来的剧目，难就难在怎样把技术和《聊斋遗梦》的剧情结合起来。我就想到借鉴《西游记》的经验，不是去做具体的故事。比如《画皮》或者《小倩》，这些都家喻户晓了。要做就必须要服从故事的情节和人物。杂技的技术性的东西可能就不能用了。”冯双白介绍说。

　　冯双白解释：“《聊斋》故事当中带有标志性的故事人物是书生和狐仙，蒲松龄先生歌颂善良和美丽的灵魂，同时对贪官污吏有很深的批判，我们就想，能不能设计一个丑角，带有贪官的形象，把标志性的人物提炼出来，符合聊斋故事的本质，又不局限在一个具体的故事上，做出一个结构让整个杂技技术比较好的结合起来。”

　　【谈遗憾】

　　资金有限3D魔幻效果受制约

　　先前有报道称，《聊斋遗梦》将应用3D技术，打的是“魔幻牌”。对此，冯双白解释说：“我们跟加拿大太阳马戏团的演出有区别，他们可以用两三个亿的美金去彻底改造一个剧场，做巨大的投入，然后一演就10年、20年，因为他们是在旅游胜地，所以天天演出，他们所造成的魔幻效果，是由巨大财力支持的。而我国大概只有张艺谋、冯小刚的电影可以获得这种支持，就算这样还有失败的可能。”

　　冯双白认为，作为舞台剧来说，实景演出也有投资很大的，但也有评价不高的。目前室内的舞台剧演出，大投入还没有，所以《聊斋遗梦》只能在有限的投资中打造效果。“从剧本来说，我肯定写得非常魔幻，但受到技术的限制，技术要花很多钱，没有财力支持，很多想法都做不到。”

　　【说提案】

　　农村孩子也渴望素质教育

　　说起自己的提案，冯双白介绍，目前中国舞蹈家协会正在推广发起“新农村少儿舞蹈美育工程”。“目前，我国的农村教育大多以文化知识教育普及为着力点，农村孩子同样欠缺的素质教育被忽视了。城乡差距不仅仅是物质水平、基础设施和生活环境的差距，更有文化素质的差异，而素质教育包括情感教育、道德教育、规范教育等，事关每个人的全面发展和综合平衡，当前应加大对广大农村的文化投入和教育投入，更应把素质教育提上日程，素质教育应倾斜广大农村。”冯双白说。

　　【人物档案】

　　冯双白：1954年2月出生，文学博士、著名舞蹈理论家和评论家、编剧，现任中国舞蹈家协会常务副主席、分党组书记，中国艺术研究院博士生导师。先后创作了《妈勒访天边》、《水浒》、《风中少林》、《西游记》等剧作。作为策划人参与了中央电视台《舞蹈世界》栏目的开播，并多次担任“CCTV电视舞蹈大赛”综合素质评委，写作并出版了多部舞蹈学术著作。