“情和语言”的双重极致

　　天界

　　叶菊如的诗既具有女性特有的细腻和感性，又具有理性的颠覆力量。她的诗通俗易懂，在形式上善用白描手法，自辟蹊径，稳重、典雅、情致，很有婉约词派的特色和鲜明生动的语言艺术形象。

　　读叶菊如的诗，会让人静下来，不断地静下来，从而获得一种安宁。她的诗用词精炼，简约、准确，语性湿润，又带有现代陌生化的气息和在场感，当她内在的诗情和外露的诗语言一碰撞，就表现出一种特有的景象。比如，她的《四月，走近一棵树》:“远方的影子/伴着静默的树又一次无奈地摇头/恍惚中，我疑心高空落下的鸟鸣/是你声声叹息/……多少湿淋淋的日子被泪打得更湿。”通过一棵树来写寂寞寥落与相思情怀，用语浅近，感情深挚，很好地表现出她的艺术风格，把诗中的“情”和“语言”发挥到一种极致。“恍惚中，我疑心高空落下的鸟鸣/是你声声叹息”，很有那种“云中谁寄锦书来”的味道。而叹息不是锦书，叹息是一种失落、惆怅。这分明是双向指示的。“恍惚中”、“疑心”、“高空”这些词汇组成了极致的心理。“远方的影子/伴着静默的树又一次无奈地摇头”。观察与感情的幻觉，恰好衬托出她体察的细腻与情思的深婉。她在恍惚中疑心高空落下的鸟鸣是声声叹息，而我却在恍惚中疑心这不是诗——这分明就是一幅极具动感的立体画面!你不仅可以看到、听到、感受到，而且可以真实地触摸到!

　　用灵魂写作，是叶菊如的诗创作实质。

　　近几年来，叶菊如经历了痛苦的沉淀和艰难的摸索，她的诗个性更加成熟饱满，走出了一种属于她自己特色的诗风。她对诗性的把握和意境的营造，较之前也更深了一个层次。比如作为本诗集书名的组诗《别样心情》:“从空到空/也是幸福/阳光浮动的瞬间/一个人/沧桑一样静。”这很大胆。读起来似乎有点迷惑并让人惊讶。但沉下心来思考，我突然感受到了从空到空也是幸福的微妙。也相信现实生活中，几乎所有人都经历过类似的感受。

　　我们都知道，写情是一种本性，或者也可以说是本能。但景就不同了。特别是景物、景象，往往，它是不变的，它始终在那里，等待月高风起，雨露阳光，等待人们匆匆而过，演变岁月变迁。你不理它，它绝对不会跟着你。而变的，都是人心———只要你转一下身，移动一下目光，景就变了。甚至，这个世界就完全变了。“一粒秋虫在黄草上/东张西望/一队肥胖的鸭子，被夕阳/打湿/溅出满山坳叫声(《黄昏，那个林生艺苑》)”。寥寥几笔，就把景色山水淡墨一样呈现出来。这需要一种对传统文化的承受和延伸。功力越深，越玩味其中。这本诗集第一辑“山沉水阔”，大多写出了独特的诗意，把自己融于景又独立在山沉水阔中，多出一份思考和独特认知。

　　一个能把景诗写得传神的诗人，情感的诗必定也写得风生水起。

　　每个诗人都在路上，永远摸索着诗神给你的一扇扇看不见的门。当你推开了一扇，往往不知道下一扇在哪里。于是，每个诗人都有深刻体会:诗写到一定程度，能突破自己，超越自己，哪怕是一点点，也是多么不容易。

　　很庆幸，叶菊如做到了——她是用了近四年时间。

　　(叶菊如系湖南省岳阳市岳阳楼区检察院检察官，曾参加诗刊社第25届青春诗会，《别样心情》是她的第二部诗集)