中广网北京7月20日消息（记者冯会玲）据中国之声《新闻晚高峰》报道，贾樟柯、王小帅、张扬、管虎、陆川、宁浩，被称为中国电影界的第六代导演的六位代表，他们导演的新作品《杀生》、《我11》、《黄金大劫案》、《飞越老人院》等也纷纷在2012年第二季度与观众见面。但是，票房，似乎都不尽如人意。他们苦苦坚持的电影理想是离观众太远，还是观众无法理解他们的苦心？

　　影片票房不尽如人意 第六代导演很受伤

　　第六代导演有不少都是先在国外获奖再被国内的观众逐渐熟悉，墙内开花墙外香带来的尴尬和失落，让贾樟柯曾经特别难过。

　　贾樟柯：最强烈就是从影展坐飞机回家的时候，就觉得回到自己的土地，好像工作反而结束了。工作都在国外，回来之后自己变得好像跟这个文化没有任何关系，这种感觉特别痛苦。

　　《世界》是贾樟柯第一部能够在国内公演的影片，首映那天，看着台下聚集了一群其实并不熟悉的朋友，他忍不住哭了，等来这样的日子，对他来说，都是不易的事情。

　　终于可以把苦心拍出来的影片与观众见面了，但却发现身处在以票房论成败的电影市场。张扬和宁浩想说的，是第六代导演共同的无奈。

　　张杨：影评、观众，甚至投资人都在用这样的标准在衡量，你这个导演要是一部电影拍失败了，失败的概念是说你票房完了，而不是说你这电影到底拍得好不好。

　　宁浩：十几年前我拍《香火》、《绿草地》的那个时候，没有人谈票房，包括拍《石头》的时候好像也很少，谈论的比较多的是情怀。到今天就变成，别的什么都不谈了，就谈票房。

　　用镜头真实记录生活 坚持拍电影的初衷

　　早在2010年，当贾樟柯的《海上传奇》，王小帅的《日照重庆》即将上映时，不少媒体就质疑第六代导演的作品，贾樟柯清楚地记得一篇报道的名字刺眼地写着：《第六代导演集体崩溃》。

　　贾樟柯：为什么崩溃呢？就是说他们曲高和寡，不识时务。中国电影现在商业化，观众都要看这种减压、搞笑的，惟独这几个傻瓜他们还在做这样的事情，所以他们被逼疯了。

　　第六代导演想呈现给观众的究竟是怎样的电影？票房屡屡不佳，是他们的电影曲高和寡，还是观众只是一时无法靠近？

　　无论是王小帅，还是贾樟柯，无论是张扬还是宁浩，尽管他们的作品各有特色，但作为第六代导演的代表，他们都不约而同地选择在电影中讲述自己熟悉的人和事，用镜头真实地记录着当下生活的点点滴滴。对贾樟柯来说，这就是他要拍电影的最初始的理由。

　　贾樟柯：我在那个环境里成长的时候，我了解到比如说命运的无常，人的脆弱。人为什么这么脆弱？就是因为生命本身的不确定，它养成了我的一个性格。到后来我觉得我拍电影，是想把这些感悟讲出来，这对我来说是一个责任，或者说这是我为什么选择电影的一个理由。

　　电影理想离百姓并不遥远 走进彼此仍需时日

　　尽管第六代导演的作品常常在票房上摔跤，但他们坚持的电影理想其实离百姓并不遥远，只是还需要时日，还需要沟通，还需要他们再做些努力。就像王小帅所言，他已经感觉到了观众的响应，也许走近彼此还需要很长一段时间，但好在他从未感觉到寂寞。

　　王小帅：眼看着观众和同行都在一点点的响应，我知道我干的这个电影就是很难。电影还需要更漫长的路，更多的人慢慢去推进这条路到一个独立的、有特点的个性艺术家能够受到很大的尊重。现在是没有，那么由我来做，我做的时候觉得一点都不寂寞。