本报记者 陈涛

　　45岁的张华严第一次走进首都博物馆时，无论如何没想到自己会从此迷恋上这里。7月18日，家住石景山区苹果园的她首次进馆完全是冲着到馆里看看文物，可刚过安检门，她就被大厅东侧墙壁上一幅巨大的绘制着奥林匹克图景的作品给吸引住了。“当时就寻思，是谁画了这么大一幅作品啊，这得花多少时间。”张华严回忆说，当时她几乎是被涌进展厅的那股人群裹挟进去的。

　　头一次她是下午来的，直到17时展厅清场才出来，在里面足足待了4个小时。此后，她每天上午就从家里赶过来，而且一口气连续来了8天。她形容自己就像着了魔一样，不到展厅会觉得少了点什么，“不仅看着舒服，你还可以找到很多你‘熟悉’的人。”展厅值守人员石秀丽就曾被她叫到《丹青吟》长卷前，一一听她辨别出画作里的画家名字。

　　画作勾起情感共鸣

　　昨天上午，展前印制好的3万份画作简册已全部派发完毕，下午，工作人员又往展厅紧急运送来一批新印好的简册。加上那些没顾上领画册的，参观者逾4万人次已是保守估计。用“拥挤”来形容展场并不为过。

　　共划分为九大主题的展厅里，既有“重大历史时刻”、“神幻古典题材”，也有“为文化巨匠画像”、“风景名胜再现”，每个分主题区域，都围满了兴高采烈的观众。不过，最能引起观众兴致的当属史诗性巨构的“重大历史时刻”。从长征最艰苦的岁月到如今九天揽月，几乎完整记录下共和国的发展壮大历程。“上年纪的人很容易找寻到当年的记忆，进而引发情感缅怀；年轻一辈们，可以将他们脑海中碎片化的知识具象起来。”来自山西晋中的一位参观者从亲友口中获悉这个展览后，带着儿子从进京旅行团中开溜出来观看这个展览。

　　除了那些宏大题材，“为文化巨匠画像”系列也让观众饶有兴致。“看到他们当年模样，就想到自己的年轻时代。一个国家的综合实力，需要这些科技、文化界的精英啊。”一位参观者将数十幅画像尽数拍摄下来。

　　留言簿由两个添加到六个

　　展厅值守人员赵晓华告诉记者，起初进馆的不少观众并不知道有这个展览。因为在他们看来，这里以馆藏文物见长，没人想到会有个临时性的画展。因此，工作人员一度被要求到展厅门口做些宣讲工作。不出两天，展厅开始人满为患。直接原因是参观者的口口相传。一些人看得激动，甚至在展厅里就打电话让熟悉的人也前来观看。

　　按照计划，展厅只在出口处安排了两个留言簿。很快工作人员便发现，两个远远不够，一些观众也抱怨连留言都需要排队。于是，留言簿从两个增加到四个，后又追加到六个。而且，其间，赵晓华他们还要不时将已写满的留言簿撤下来，换上全新的。“一天下来，最少也得更换两次。”据她估算，一册按照50页计算，一天下来全部留言将近千条。

　　他的平和与劳作让人惊讶

　　除了画作内容能引起观众强烈共鸣，以及明快色彩让参观者感觉舒适外，另一个吸引观众的原因在于作者的艰辛劳作让他们深为敬佩。“不少作品不仅画幅巨大，时间跨度也很长，他得花多少时间啊。”张华严说，看到老先生每天都按时出现在展厅给观众签名，自己都觉得心疼。

　　给不少观众留下深刻印象的还有刘宇一创作于上世纪八十年代的“为文化巨匠画像”系列。“那时候相机没有现在这么普遍，老先生都得只身前往他人住处，现场临摹，很辛苦。”一位观众连连感叹。

　　更令观众感动的是，刘宇一几乎对观众合影的要求有求必应。常常是才配合完一拨，就被另一拨人“拉”走了。“观众的热情远超过我的想象，他们就像自己的老朋友一般。”刘宇一说，从展览第一天开始，他就将这里看做是一个大考场，50年来的作业都拿出来接受观众检阅。“观众的喜怒哀乐给我今后的创作指明了方向。他们不是我的粉丝，而是我的老师。艺术该往哪个方向走，从根本上说就是要服务人民。”