近日，“中国诗电影”计划启动仪式在中国现代文学馆举行。该计划旨在通过电影镜头再现诗歌，揭示“诗人内心鲜为人知的心路历程与情感密码，以及诗歌本身的文化脉络和历史景深”。首期计划将100首经典中国现代诗歌拍成微电影。即将面世的首部“诗电影”是海子的《面朝大海，春暖花开》。

　　“诗电影”是个新鲜玩意。什么叫“诗电影”？外国有专家说，“没有情节的电影，就是诗的电影”。“中国诗电影”发起人、著名诗人海啸说，“诗电影”立足于诗人本身，从诗人最具代表性、经典性的诗歌入手进行剧本改编，与“诗意电影”有着本质的不同。对此，诗歌界和网友褒贬不一，“鲜花”和“板砖”齐飞。

　　首先得承认，在这个年代，将诗歌影像化、镜头化、甚至高端娱乐化，这种难能可贵的探索精神，值得称道。我国诗歌文化源远流长，在很长一段时间，诗歌曾被视作一个时代的精神高地。然而如今，诗歌被严重“边缘化”，地位江河日下。这种状况需要改变。正如海啸所说，在任何时代，诗歌的意义或者功效从未改变：诗歌是精神的原乡；诗歌虽解决不了一次小小的饥饿，但它却是生命暗夜的一缕光线。而将经典诗歌拍成“诗电影”，单纯理想地看，可为诗人提供展示风采的平台，也可为观众创建充满诗意的时代，通过“诗电影”这个文化事件，还可唤起人们对诗歌艺术的再度关注，这也是有关人员发起此计划的初衷。

　　然而现实地看，“诗电影”的前景不容乐观。理想很丰满，现实往往很骨感。

　　说实话，很多诗歌很难被影像化。传统电影都需要人物和故事情节作支撑，诗歌中叙事诗包含有人物和故事情节，或可满足拍成电影的条件；而抒情诗没有人物和故事情节，又该如何拍成电影？难度恐怕太大，只能通过画面和音乐去表现一种内在的意境，去追求一种唯美和震撼。如果真是这样，和早些年拍摄的诗歌MTV或无本质区别。人物和故事情节是电影不可或缺的基本要素，数年前，张艺谋的影片被指只注重画面好看，却不会讲故事，即是一个生动的教训。

　　而且，诗歌影像化也是把“双刃剑”。在揭示诗人内心鲜为人知的心路历程与情感密码之时，也会让诗歌失去想象和体验的空间。诗歌的美妙就在于那些说不明、道不清的情感想象和心灵震撼，一旦被影像化，诗歌哪里还有什么“言有尽而意无穷”的意境？哪里还会让人体会到“联想的最大自由”？这显然背离了诗歌的本质。有报道还说，为应对“诗电影”情节性不强的问题，发起方称，编剧也可在改编剧本中适当添加一些场景，甚至加入一些故事情节。如此拍成的“诗电影”，恐怕只能称之为“诗意电影”，只是借了诗歌的“壳”而已，让诗歌焕发“第二春”的初衷也就无从谈起。

　　不错，传统的诗歌文化不能丢掉，要让传统诗歌跟随我们一起走向现代化。但如何让诗歌现代化，是个值得继续探讨的话题。据说“中国诗电影”首期计划投资1000万，能不能收回成本恐怕是一个值得考虑的问题。“诗电影”毕竟不是普通大众的文化消费。