记者 谢正宜 实习生 王倩阳
晚报讯 3年前,由日本著名作家阿刀田高先生任会长的日本笔会要举办一次大型的国际交流活动,拟请一位中国现代作家前往,“当时我们觉得最合适的人选就是莫言”,阿刀田高说道,于是他开始阅读莫言的小说,也开始了与莫言的第一次接触,两位以不同民族文化背景写作的作家于此相识。
3年后的上海书展,两位作家再次因书相遇,于近日在上海作协展开一场主题为“小说为何存在”的对谈。
颜色不仅作用于人的视觉,还是小说家点缀文学作品的染料。莫言的代表作《红高粱》便是一部用人性的热情对故事进行染色的经典小说,而有“异色小说王”之称的阿刀田高先生对颜色更情有独钟,直接用不同的颜色写就不同题材的小说,由上海译文出版社推出的“阿刀田高杰作选系列”共四卷:《黑色回廊》、《白色魔术师》、《蓝色圈套》和《红色诱惑》,分别书写惊悚、奇闻、幽默、男女等不同类型和主题的故事。
“要把好人当坏人写,要把坏人当好人写,要把所有的人当作人来写”,这是莫言在上世纪八十年代提出的口号,也是他自认为堪在中国文坛站得住脚的原因。对个体的关注成为很多杰出作家的共同之处,阿刀田高列举日本知名作家渡边淳一,“他经常在作品中赤裸裸地呈现一个人的种种欲望,出发点却是关注人有分量的体验。 ”
“创作最宝贵的本质就是个性的表现,个人情感的流露,个人风格的体现”,莫言说道。他常常将自己的作品故事放在农村的人和事上,因为他了解那里的人,从他们的身上体验到了社会和历史,“《生死疲劳》也是如此,它基于我对故乡几十年历史的了解,以及在历史中发生的许许多多悲剧的痛惜”。