音乐选秀如何推动乐坛创造好作品 才是急需思考的问题
随着第一季《中国好声音》落幕，2012年的音乐选秀告一段落。从整体来看，今年可以说是选秀的回归年，除了湖南卫视外，多家卫视都推出了选秀节目。虽然“回归音乐本身”的口号让人欣慰，但好音乐匮乏的乐坛现状并没有得到改善。因此，在业内人士看来，在“好声音”不缺的当下，如何推动乐坛创造好音乐，才是急需思考的问题。
□东方今报记者 吴净净
《中国好声音》的总指挥田明在总结“检讨”时说：“我们的模式不是原创的，是从海外引进的；我们的音乐不是原创的，都在翻唱经典的老歌。我们希望接下来推出中国原创的电视模式，向世界证明，中国的传媒人、电视人也能原创出国际流行的电视模式。”
◎新特点
选秀节目回归音乐本身
在今年的选秀节目中，河南省流行音乐协会常务副会长陈维建最关注《中国好声音》和《声动亚洲》。“它们有一个共同特点，都强调了‘声’。”在他看来，这是对前几年过分追求“秀”的泛娱乐化倾向的反省和反拔。同样，除了这两档节目之外，云南卫视的《完美声音》、山东卫视的《天籁之声》都标榜着“寻找好声音”、回归纯粹音乐本质。
除了内容的回归，模式的改变也为音乐选秀带来生机。早在去年，青海卫视《花儿朵朵》总导演马力就提到，回归音乐本质是未来音乐选秀的唯一出路，尽管他们也为此杀出了一条血路，但在《中国好声音》一枝独大的情况下沦为“炮灰”。青海卫视的有关负责人坦承，形式对节目提升非常大，“盲选盲听”正是今年选秀的新特点。与以往相比，这种选拔方式更公平，可看性更强，让“偶像秀”变成平易近人的“平民秀”。
当然，在陈维建看来，如同电影里的特技，技术最终还是为内容服务。“以《中国好声音》为代表，今年选秀节目回归音乐本身，可以视为是音乐娱乐类节目开始成熟的标志。”在他看来，今年选秀节目备受关注，也是因为音乐娱乐类节目制作人终于“摸准了一回脉”。
◎新问题模式和音乐都是别人的
虽然有不少业内人士都表示“新选秀时代来临”、“选秀迎来第二春”，甚至还乐观地认为，中国的流行乐坛有了新希望。长年关注中国流行乐坛的陈维建却不这么认为：“我想这几档节目对乐坛构不成太大影响，充其量是让我们有了一些小安慰，在娱乐越来越低劣，音乐本身越来越模糊的今天，有几档节目醒了过来，仅此而已。”
而让他有些失望的是，在他关注的两档节目中，那种清澈的，富有青春朝气的声音还是偏少，让人记住的原创作品更是少得可怜。“一句话，还是需要更多的那种直击人心的声音和作品。”他觉得，湖南卫视选秀最成功的地方，还是尊重了歌手自己的创作，“哪怕有的并不特别成熟，但至少还是有个性、有人文色彩的，比如陈楚生、曾轶可。中国现在好像不太缺好声音，而是缺好音乐，也就是说创作远远跟不上唱和制作的水平了。”
《中国好声音》的总指挥田明在总结第一季《中国好声音》时“检讨”：“我们的模式不是原创的，是从海外引进的；我们的音乐不是原创的，都在翻唱经典的老歌。我们希望接下来向世界推出中国原创的电视模式，向世界证明，中国的传媒人、电视人也能原创国际流行的电视模式。”
当然，他也承认，推出更优秀的原创音乐，比做一档《中国好声音》要难很多。
◎新趋势专业化程度越来越高
在谈到原创音乐时，田明希望通过媒体呼唤优秀的制作人、创作人，来研究这些“好声音”，为好声音创作作品，并且高价征集好作品。他们的设想是，把选秀这个平台做好，把音乐市场做起来后，音乐人的作品会有更大的市场，会吸引一批音乐人投身进来，形成良性循环。
《中国好声音》的模式签了三年，意味着至少明年和后年，这样盲听盲选的模式还将继续运行。很多业内人士包括网友都开始担心：这样的模式是否会失去新鲜感？而除了模式，陈维建认为，未来的选秀节目“声音会继续被强调，专业化程度会越来越高。”他觉得，如果要让节目引起更多人的共鸣，要强调声音与作品的当下性，“要有对人的生存、尊严和疼痛进行关怀和表达。”当然，也要注重人文色彩，而不仅仅靠一些让人可怜的故事。
“到目前为止，我认为，选秀模式的不断变化也只是一种摸索，偏了就调整一下。”在陈维建看来，这种调整机制是与观众的文化素养提高分不开的，以湖南卫视的“快男”、“超女”做基石，选秀节目也是不断往前发展，“不可能往回走了，那种靠悲惨故事、靠作假、靠疯狂刷票造成的虚假繁荣是无法再让人接受了。”
■花絮演唱会超时扰民
当晚这场演出因大量插播广告，超时达2小时，引起周边居民不满。赛后，主办方与执法人员发生冲突，导致栏目组工作人员受伤。为此，《中国好声音》官方发表声明，对影响上海体育场周边居民休息致以歉意。文中说，“节目音响团队尽职尽责，为确保演出及播出安全做出巨大贡献。当天演出时间较晚，系节目组未能较好地把控全局……”对此，不少网友痛批，这分明就是一封表扬信，看不到节目组道歉的诚意。一键分享到【网络编辑：李鹏勋】【打印】【顶部】【关闭】
（原标题：音乐选秀如何推动乐坛创造好作品 才是急需思考的问题）
