北京一直积极践行科学发展观，大力加强科学文化教育和建设绿色北京、生态北京。正在中国科技馆新馆举办的“第三届艺术与科学国际作品展”，就在探讨一种可能，那就是艺术与科学的和谐共生。

　　“艺术与科学国际作品展”由艺术大师吴冠中和诺贝尔获奖者、著名物理学家李政道发起，从十一年前首届展览开始，“艺术与科学作品展”就充满了探索精神，通过中外发明者的奇思妙想将艺术与科学紧密相连，点亮我们的未来生活。

　　上周，记者亲身体会了展览的魅力，并与几位极具代表性作品的作者进行了交流，从他们的理念中，也许您能想象一下未来——当艺术与科学紧密结合后的生活状态。

　　“我的设计理念其实是来自于树，树有光合作用也有呼吸作用，我们的灯，就是一种变形的树，可以通过光合作用产生能源，也能通过呼吸作用净化空气。”

　　——邱松（清华美院教授）

　　会呼吸的灯

　　“让路灯也能净化空气”

　　在本届“艺术与科学国际作品展”中，有两个参展的中国作品获奖，分别是《会呼吸的灯》和《空窗子》。

　　邱松是《会呼吸的灯》的作者，是清华美院的教授，因为这次参展获奖，他获得了10万元人民币的奖励基金，用以将这幅作品更快地变成现实。

　　《会呼吸的灯》可以说是艺术与科学的最直接结合，它设想让都市里那些造型各异的路灯，增添空气净化的功能。在保留路灯艺术造型的同时，还希望能传达出一种环保理念。

　　“像北京这样的大城市，空气中污染的主要来源就是汽车尾气。而我看到城市里道路边立着的那些路灯，灯柱子的部分，有一些闲置空间，所以，就试着能不能利用一下”，邱松和清华大学的环境工程学院探讨合作的可能性，因为后者是国际领先的空气净化器研究机构。邱松希望把路灯的灯柱子改装成空气净化器，照明的同时，又能起到净化空气的效果。而在设计理念中，邱松希望《会呼吸的灯》能采用清洁能源照明，比如使用LED灯，采用太阳能或者风能作为能源。

　　邱松将努力把这些设计理念在《会呼吸的灯-1》中实现。而《会呼吸的灯-2》是一个延展方案，邱松把灯做成了风扇的形状，风扇的扇叶具有显像功能。扇叶中心的摄像头可以捕捉到附近人的动态，然后通过体内的微处理，将相应的图像动态地显示在扇叶上，实现人和物的“交互感应”。

　　“科技是基石、艺术是媒介，如果科技能完美地配合艺术，可以更好地为大众服务。”

　　——黄石（中国传媒大学游戏设计系副教授）

　　空窗子

　　“兼具超前意识与怀旧理念”

　　如果说《会呼吸的灯》着重点是其实用性，而《空窗子》更看重其意境效果。对于艺术与科学的结合，《空窗子》有其不一样的理解。

　　乍看上去，《空窗子》是一个很简单的作品，一块空窗棂，一副头带。但其实，它堪称既超前又怀旧。说它超前，因为它尝试利用脑电波去控制屏幕的显示内容；说它怀旧，因为它的设计理念来自道家代表人物庄子的思想。

　　中国传媒大学游戏设计系副教授黄石，是《空窗子》的作者之一。作为全国最早的游戏设计专业的老师，黄石日常的工作，更多地是接触新媒体领域的前沿科技，但他一直在寻找前沿科技与中国传统艺术文化的契合点。

　　“现在很多的新媒体技术，科学原理来自国外、技术设备来自国外、反映的内容也来自国外，虽然看起来很新颖，但我们中国的观众，却不一定能完全接受。”在黄石看来，《空窗子》就是在探讨西方科技与东方文化的结合。这是一种互动艺术装置，当观众戴上头带，一只蝴蝶将投影在面前的窗棂上，并按照观众的脑电信号，在竹影中上下飞舞。观众可以通过放松精神来控制蝴蝶的飞行轨迹，让蝴蝶穿过层层密林。观众的注意力集中程度、眨眼频率也会对画面产生影响。一旦蝴蝶到达终点，一切又将散为虚无。

　　在设计过程中，黄石特意把控制蝴蝶的要素，设计成人类放松状态下的脑电信号。他希望，通过作品传递一种沉静感，而不是现实生活中充斥着的浮躁之气。

　　而庄周的思想，也是黄石比较认可的，他觉得人不能总沉浸在现实的物欲之中，“就像庄子说的，究竟什么是虚幻、什么是真实？也许在未来，真会出现电影《黑客帝国》里面那种虚幻的世界。我希望引发人们的一些思考吧。”

　　放风筝的人

　　“在屋里放风筝”

　　虽然风筝制作技艺贵为国家级非物质文化遗产，但放风筝，对我们普通人来说，并不是遥不可及的事情。不过，您有没有想过，在楼越来越高、天越来越小、城市越来越拥挤的未来，放风筝也许会成为一种奢望。

　　清华大学的几位在校生，把这种担心寄托在了他们的作品《放风筝的人》中。虽然说起来有点感伤，但用科技手段把文化遗产还原，在这些年轻人看来，算是“学以致用”。

　　赵月的学习方向是信息交叉学科，涵盖新闻、计算机和美术三大领域。她和三位同学，用新媒体技术，把放风筝这个传统的户外运动，转移到了室内。

　　利用微软的KINECT技术，观众可以徒手指挥屏幕上的风筝，上下翻飞，体验的效果与微软的XBOX体感游戏机相似。

　　赵月说，在展览过后，她会和同学们一起，以观众的反馈为参考，进一步对《放风筝的人》进行修改。不过，在短期内，这个作品还不会推广，而更适合在展会上展出。

　　环保与生态——

　　国外发明者

　　奇思妙想的主题

　　双层玻璃墙面：动态调温

　　美国的马提纳·德克尔和皮特·伊登设计发明了一套双层玻璃墙面系统，用于大型建筑物。它的外部玻璃幕墙和内部玻璃表面之间用气穴分开，气穴中包含隐蔽的可变金属结构和通风装置，使这套系统能够自动调节热量的损耗和增益。

　　这种墙面受到生物系统中动态平衡的启发，通过对环境条件的自动响应来调节建筑物的气温。与普通墙面系统相比，它具有能耗低和精度极高的优点。由于表面材料同时也是系统的电机，因而它基本上能对任何一段墙面提供局部化控制，以进行温度调节，同时降低能耗和排放。

　　《海滩怪兽》：国际版“木牛流马”

　　如果用中国人熟悉的语言来形容这个作品，那来自荷兰的泰奥·杨森设计的《海滩怪兽》应该叫做国际版“木牛流马”。

　　和诸葛亮那个能运送粮食、日行数十里的“木牛流马”不同，这个《海滩怪兽》不能负重，但真的实现了自主行走。

　　从1990年开始，杨森便致力于“动感雕塑”的创作，至今已坚持22年。经过不懈的努力，他用塑料管和塑料瓶的组合模式印证了雕塑可以拥有自己的生命甚至自由地迈步行走。“木牛流马”是怎么实现自主行走的，至今还是一个谜，但杨森的《海滩怪兽》却是利用了简单的物理原理。

　　怪兽完全由中空的塑料管捆扎而成，它们行动的能量并不来自于食物，而是来自于海滩的风能。通过物理效应，其足底末端的塑料管，可以感受沙滩的湿度，当行走到太过湿润或干燥的沙地上时，它们会朝相反的方向移动，这实际上保证了海滩怪兽的足迹不会偏离海岸线。

　　《海洋椅子》：警示海洋垃圾

　　这是一把看上去很粗糙的椅子，也许最粗笨工匠的技艺也不过如此，似乎很难激起人们的购买欲望。但是英国Swine工作室的《海洋椅子》所用材料，完全是由他们从海洋中回收的塑料。据联合国相关部门估算，全球海洋中含有大约1亿吨塑料，其中多数是漂浮着的海洋垃圾。Swine工作室已经创建设备来收集和处理海洋垃圾，并制成一系列作品。

　　投影焰火：点燃我的激情

　　这几乎是整个展览中最炫的作品，它的交互原则非常简单、直接。这是来自瑞士弗洛里安·皮泰和埃里克·莫齐耶的共同作品。

　　只要使用一根划燃的火柴，参观者就能“点燃”投影的画面。各种形态的焰火动画在巨大的投影屏幕上升腾，就像在参观者的头顶燃放焰火一样。参观者手中的火柴火焰是整个焰火动画的起始点，每一幅画面都配有不同的声音，这使整个场面更加盛大。文并摄D175

　　（原标题：“让我们的路灯，也能净化空气”）