点击此处查看全部新闻图片

　　甬剧《典妻》自2002年6月公演以来，已演出70余场，观众达6万人次，受到了不同地域、不同年龄层次、不同知识阶层观众的欢迎，也得到了全国戏剧专家的好评。

　　记者获悉，本着精益求精的艺术追求精神，该剧诞生后，主创人员一直精心打磨着该剧，几易其稿，在表演手段、舞美设计、灯光运用和服装、唱腔等方面都再三精雕细琢。那么，最新版《典妻》在艺术上又有哪些新进展呢？

大型休闲游戏燃烧战车 紫光影视通轻松看大片 你的放心来自我的用心 让眼镜成为历史

　　细节处理更为完善

　　主演王锦文告诉记者，最新版《典妻》在细节处理上更为完善，甚至是从一个动作、一句唱词中予以挖掘。其中有一个细节，夫将妻典出后，将100块大洋倒在桌上，第一稿中，夫笑着去数大洋，表现得很贪婪，缺乏人性。但在新版中，夫表现出的是一种无可奈何的心态，作为男人，他对妻子有愧疚心理，因此夫的表现更符合人性。

　　同样，在第四场戏中，新版中只改了一个动作，却更生动地表现了该剧。原版中，当大娘子向妻要回戒指时，一把将戒指从妻手中夺下，并恶狠狠盯了秀才一眼。但最新版中，妻却是自己将戒指甩在地上，表现出她由逆来顺受到反抗的一种转变。

　　场景设置更为合理

　　新版《典妻》舞美布景投入了近30万元全部换新，较原先更加精简大气。

　　比如在舞台道具上，其中有场戏，妻正在洗衣，旁边有一口江南常见的水槽，原版中仅有水槽，而新版中这个水槽上布满了青苔、小石块，非常逼真。同样，新版的秀才家墙门是斑驳的、有立体感的，观众将感觉到在这座封闭的深宅大院里深深的压抑。

　　在第二场戏中，妻到了秀才家。洞房夜，秀才面对盖着红头巾的妻非常高兴，怎样表现这个场景？在原版设计中，秀才是握着妻的手赞美妻。导演曹其敬再三考虑，觉得一个满嘴“之乎者也”的老秀才有如此举动似乎不合常理。经过斟酌，新版中秀才改为读《诗经》，妻站在一边听，读完后问妻，妻却回答“听不懂”，这样一改大家就觉得自然合理多了。

　　综合艺术更上台阶

　　传统甬剧对舞台艺术的综合性要求比较简单。《典妻》中，导演在尊重原著、继承传统的基础上进行了全新的经典演绎，借鉴和吸收了多种的艺术表现手法，在舞台设计、表演艺术都有了进一步深化，综合艺术更上一层楼。

　　比如在女主角的表演中，人物内心世界的层层揭示，唱段是重要的手段之一，但导演更运用各种表现手法增强视觉上的观赏性和冲击力。新版中，有一场是妻离旧家时三次回头的戏，没有一句唱词，却用舞台上的灯光、音乐、演员形体表演来营造妻当时的心情，而且每次回头含义又不一样，层层递进、淋漓尽致刻划出母亲离开孩子时的复杂心情。

　　本剧导演曾这样说过，《典妻》追求的是精致化，精心打造、精益求精，力求达到精细、精美、精纯的艺术境界。精在与时俱进，立足于当代审美理念，进行广泛的借鉴与吸收，实现了思想内涵深刻性、舞台综合艺术完整性和艺术风格独特性的统一。

　　链接

　　《典妻》获奖情况

　　2002年浙江省戏剧节新剧奖

　　2003年第八届中国戏剧节中国曹禺戏剧奖·优秀剧目奖

　　2003年“五个一工程”入选剧目奖

　　2004年文华新剧目奖

　　2004年鲁迅文学艺术优秀成果奖

　　2004年中国戏曲学会奖

　　甬剧历史

　　甬剧是用宁波方言演唱的戏曲剧种，属于花鼓滩簧声腔。它最早在宁波及附近地区演唱，当时称“串客”。1880年“串客班”到上海演出后又称“宁波滩簧”，而后又被称为“四明文戏”、“改良甬剧”，直到1950年，被正式命名为“甬剧”。

　　在甬剧艺术发展中，从“田头山歌”与“对山歌”发展到“唱新闻”、“四明南词”、“宁波走书”等说唱艺术为主的形式，后又逐步吸收京剧、沪剧等剧种的艺术营养。到解放后，基本上形成了比较正规的甬剧。

　　四五十年前，甬剧一度辉煌，在浙、沪一带拥有一片领地，《半把剪刀》、《天要落雨娘要嫁》等甬剧作品脍炙人口。然而，时过境迁，甬剧成了稀有剧种，最后又回到了宁波。一个剧团撑持着一个剧种，这就是宁波甬剧团。

　　社会已进入多元文化时代，甬剧必须进行与时俱进的改革。于是，《典妻》应运而生，它是甬剧百年发展史上一个具有转折意义的作品，同时也是“小剧种、大转型”的一次成功尝试，是甬剧的一件里程碑式的作品。 作者：李臻/文 芦伟芳摄

　　相关专题：第七届中国艺术节