一位中学女教师的“油画日记”(组图)

http://www.sina.com.cn 2005年08月09日19:40 汉网

《苹果·红酒一》

　　8月1日，一个别开生面的个人画展在湖北美术馆开幕。和展出的那些艳丽且狂放的油画作品一样引人注目的，是展览者的身份———她叫王艳，一名来自四川自贡六中的女教师。

　　作为武汉市的艺术展览中心之一，湖北美术馆为一位外地的中学教师举办画展，尚属首次。

和作品的狂放相比，王艳显得恬静。

　　作品简析

　　王艳这次展出的油画作品共有70件，大致可以分为写实性、写意性和表现性三类。

　　其一，写实性作品：这类作品强调一种相对的写实，在看似形似中融入一些抽象因素，并注意把握色彩和光线的微弱变化，如《窗》、《枯木》等。

　　其二，写意性作品：在表现手法上，这类作品着力于用轻松随意的笔调，抒发内心的一种感悟。如《云淡风清的日子》，就是以充满激情的曲线，表达女人如水的柔美境界；又如在《玉兰狂想曲》中，人物像大理石般厚重而凝炼，画面充满和谐的爱之光芒，点缀其间的玉兰绚烂地开放在春天，象征着画中人遭遇爱情时的沉醉与舒畅。

　　其三，表现性作品：此类作品是抒写郁闷情绪的心灵记录，它们沉郁、苦涩，充满挣扎之情。如在《红酒·苹果》系列作品中，对人物的处理，不拘泥于写实或写意，而是抽去所有色彩关系，表现人的某种压抑和苍白感；画中人充满绝望的神情中，还潜藏着一丝对爱的憧憬和向往———在这里，“苹果”是给人间带来快乐和灾难的果子，而人们无法拒绝它的诱惑。

《枯木》

《窗》

　　展厅对话

　　记者：

　　能简要地谈一下您的绘画经历吗？

　　王艳：

　　我很小就喜欢画画，7岁的时候，我就跟着舅舅学习速写。高中时，我开始接受比较正规的绘画训练。1986年，我考入美术专科学校，3年后，我又进入西南师范大学美术系完成本科学业。我从1988年开始油画创作，一直坚持到今天。

　　记者：

　　您的艺术定位是什么？您比较欣赏哪些画家？

　　王艳：

　　我喜欢表现主义的作品，这也是我的定位所在，我希望自己的作品能够更多地关注情绪、情感和人性的东西。我最欣赏的艺术家是罗丹，他的雕塑非常有力度，充满韵律感，在他的作品里，我看到了个性和生命的张力。

　　记者：

　　您为什么要到武汉来办个人画展呢？

　　王艳：

　　首先是机缘，今年，我考上湖北美术学院研究生班，所以认识了湖北美术界的一些朋友，并有幸得到老师的引荐；其次，我也想利用这个机会和武汉的画家交流一下，因为湖北画家的油画水平很不错。同时，办这个画展也是对我17年油画创作的一个总结，有助于我理清思路。

　　记者：

　　您的职业是中学教师，绘画对于您，是业余爱好还是专业？

　　王艳：

　　谈不上是业余还是专业，绘画对我而言是一种生活习惯，它就像是我的日记，记录着我的心灵历程。我在画里宣泄，在画里自我完成。如果有可能，我愿意把所有的时间都投入到绘画中。

《玉兰狂想曲》

　　王艳自白

　　我的创作，是一种较为典型的以女性题材为主的心路历程的记录，没有功利思想的羁绊，而是立足于个人对生活的真实感受，不仅画自己，也画自己熟悉的人和事。我喜欢用油画的材料来表现这一切。画什么并不重要，在画中感受生命才是价值所在，因此心理的准确描绘是我一直追逐的终极目标。我是生活于这个环境中的人，我的所悟所感，折射着这个时代微弱的一部分。在绘画中我是自由的，我哭、我喜、我乐，一切皆出于我真诚地面对生活。是绘画帮我传达了灵魂，并让我实现了精神的自我提纯与自我超越。

《云淡风清的日子》

　　专家评说

　　著名画家、湖北美术馆馆长丁竹君：

　　王艳的画充分反映了女性画家的特点，擅长表现情感，尤其是她的那些表现男欢女爱的作品，像一曲青春的交响乐，真实地传递了画家在那个生命阶段的个人感受。

　　王艳没有在画里寄予深刻哲理的意图，她的作品画得很美，比较生活化，带有某种装饰性的美学效果。当然，从技法上讲，王艳的作品还有改进和上升的空间。

　　多年来，作为一名中学教师，王艳一直很安静地画画，从未放弃对绘画艺术的追求，这种虔诚的艺术姿态，在这个纷繁复杂、价值观比较混乱的社会，十分难得。