小的改动 大的视野——记2005展场总设计刘珩

　　刘珩

　　哈佛大学设计研究生院设计博士

　　霍英东基金会南沙项目 总设计师

　　南沙原创建筑工作室 主持建筑师

　　第一届连州国际摄影年展 空间设计师

　　刘珩不喜欢别人称呼她的时候，在“建筑设计师”前面加上个“女”字，好像这样是在强调性别，而不是职业。但是不可否认的是，在这样一个以雄性为主并需要花费大量精力在现场施工的设计行业里，存在一位有着细腻天性和自我风格的成员是多么美丽和宝贵的事情。一个又一个的优秀建筑作品证明了她的价值，而这所导致的项目众多身份多重也让她异常繁忙。作为第一届连州国际摄影年展的空间设计师，在时隔近一年之后，接受了记者的采访：

　　新快报(以下简称新)：你有很多作品参与了各类当代艺术展览并获得了强烈的反响，像02年的上海双年展，06年的女性艺术展等等。而作为第一届连州国际摄影年展的空间设计师，是在构造摄影作品的展示空间，而不是设计作品，这二者之间的区别你是怎么看待的？

　　刘珩(以下简称刘)：在那次的国际摄影展空间设计当中，应该说，我的角色是模糊的。也可以说我是在构建一个展示摄影作品的空间，同时也是在做一个与空间有关的艺术作品。作为一个建筑设计师，我对于艺术是有着兴趣的。而且连州用来做展示空间的老建筑本身的魅力，也让我对它的空间调整成为了一个艺术品的创作过程。这二个角度之间的转换，在这样一个特别的环境下，是能够很好的调和的。而且我对参加展示的摄影作品比较喜爱，对展览场地也很有感觉，使得我在这次摄影年展中的有着强烈的参与感。

　　新：霍英东基金会南沙项目是你的一个成功作品。那是一个近乎荒地的环境，几乎没有任何的建筑参考物。而连州国际摄影年展的展厅都是一些已经成型历史建筑。这种情况下，你是从什么出发点来进行空间设计的？

　　 刘：这是一个很好的问题。其实设计建筑并不是只设计建筑本身，要以旧有建筑作为参照物，使它成为这个环境中的一员。而且新的建筑也要承担起作为未来建筑的参照物的责任。对于连州国际摄影年展的展厅，我的出发点是要打破原有的语言框架，建立新的语言关系。但是我尊重了时间和历史空间，加上当代元素，使整个空间更加饱满，更有沉淀感。

　　新：在尊重历史和建立新的语言关系之间，有着一定的现实矛盾。在连州这样一个地方，你是如何调和二者的？

　　刘：主要是把握一个度的问题。不同角度的人们所希望的二者比例是不一样的，就像当地居民和旅游者就是几乎相反的态度。我们和旅游者就感觉这些建筑感觉非常好，有新鲜感，希望能够很好的保留。但是对于当地居民来讲这些景色都太习以为常了，他们渴望有着新的视觉冲击，比较现代的建筑是他们所钟意的。对于连州这样一个地方的本地居民，我要站在他们的语境里面，通过小的改动，让他们改变习惯角度，尽量让他们理解到其中的美。这样就能调节其中的矛盾了。

　　新：你在很多国内外的大城市里学习和工作过。对于连州这样一个小城市有什么感受？

　　刘：连州的很多民居是比较古老的，也有很多的文革时期的建筑。这个小城市通过自己的建筑传达自己的历史。虽然很多大城市当中都有保留以前的建筑，但是这种保留就欠缺了一种和谐。而连州的这些各历史阶段之间的建筑就比较协调，没有隔离感。对于连州这样的一个小城市，举办这种大规模的国际摄影年展，我非常佩服他们的勇气，这是在不离开自己原点的基础上进行城市发展的一条道路。(谢培)