2014年《娱乐年鉴》的“十大电影”第一名空缺，好在2015年有侯孝贤的《刺客聂隐娘》当仁不让占据“十佳”之首。好电影多起来，是中国观众的福气。更让人欣喜的是，除了几位大师级前辈，跨界的陈建斌[微博]、第一次拍电影的80后导演忻钰坤和中坚管虎都交出漂亮的功课。
和“十佳”擦肩而过的，包括《十二公民》、《重返20岁》、《我是证人》等都值得点赞。
《刺客聂隐娘》
人们把《聂隐娘》视为一部武侠片，它是，但又不是。它不是类型片意义上的武侠片，所以它不符合传统武侠片的程式和预期。侯孝贤用的是艺术电影的方法来拍武侠片，在华语电影里，这样做过的人屈指可数，王家卫的《东邪西毒》算一个先例，它在问世时一样被怀疑：这算什么武侠片？
侯孝贤早年以自身的乡土经验取胜，先是取材自己和朋友在少年时代的生活，继而扩展为面向整个台湾的历史和身份。大约从《戏梦人生》开始，侯孝贤真正的电影风格开始成型，至《海上花》大熟。从那以后，他几乎可以摆脱类型、题材、年代、地域的限制，随心所欲处理任何素材，所凭借的，是他的独特方法和风格。
侯孝贤的方法说穿了，就是让他自己和所有演员进入一个“真实”的环境，在那个环境中让演员受到周遭全部细节的刺激，从而生长出最自然的表演，而摄影和剪辑都会尽量配合这个环境，按照最自然的方式流动起来。按照侯孝贤的标准，好莱坞类型片恰恰是不自然的，因为它们要刻意引导、分配观众的注意力。侯孝贤找到他的方法后，无论是拍摄清末妓馆（《海上花》），还是东京书店（《咖啡时光》），还是巴黎街头（《红气球》），又或是现在的唐朝藩镇，都不再是问题，因为他能够用他的方法统治原本不熟悉的环境，即使出现不谐或疏漏，他强大的风格气场也可以掩盖下来。（magasa）
《山河故人》
在纪录片《汾阳小子贾樟柯[微博]》里头，贾樟柯不无感伤地说起了自己在电影创作上的精神困境：为什么观众不能在电影院看到《站台》，为什么《天注定》会消失。这些矛盾郁结，并没能令他放弃对电影的信念。自汾阳开始，再次回到汾阳，又一路向南，走得回不了头。这就是归来的《山河故人》。
即便画幅变化和片名出得太晚并不是什么艺术片新招，但在中国电影院，《山河故人》还是凭借其迥然不群的形式风格、完全有别于其他主流电影的表达诉求、影迷如数家珍的贾樟柯标签、赵涛[微博]的个人生涯最佳表演、加上两首插曲《GO W EST》和《珍重》，还有半野喜弘的配乐，营造了短相聚长别离的人生命运，一唱三叹。借影片，贾樟柯分别进行了一次总结，一场观察，一个预言。与现实的对话，不能说是完美无瑕。但除了贾樟柯，好像没有其他中国导演做这样的慷慨陈词。更难能可贵的是，《山河故人》拥有饱满的情感力量，这也反映在了电影好口碑上。（木卫二）
《烈日灼心》
眼下内地电影最缺什么？可能很多人会说：有品质的商业电影。《烈日灼心》就是这样的电影。不管你是否认同影片结尾的救赎性解释，至少在观影过程中，它可以牢牢地把你摁在电影院的椅子上。邓超[微博]、段奕宏[微博]的表演相当出色，影片暗含的同性恋意识（而非表面的解释）也令其成为大陆电影中的异色之作。这是曹保平导演在发挥不佳的《狗十三》之后，回归《李米的猜想》水准的作品，有多场亮眼的处理（如邓超发现自己留下了指纹一场）；高楼追逐为求奇观而丧失了合理性，略为可惜。（how ie）
《师父》
近年的华语功夫片，《剑雨》、《绣春刀》好，但还是在既有体系里的；《师父》好，是自己开了一方新天地。一是动作设计，不吊威亚，没有飞檐走壁：哦，原来真会武术的人是这么打架的。这份新鲜的视觉体验，成就了华语武打片里的新奇观。《师父》的另一重好，在剧作上，也是新奇观。它建立了一个看起来更真实的民初武术世界，各种台面上下的规矩、行话，信息量大，也解释了观众对武侠世界的疑惑：原来江湖人的算计，也不过是为了混口饭吃。但这电影在规矩和门道之外，还写了不按牌理出牌的人性，赞。别再纠结这电影里的东西是真是假，这就是自创格局的新动作片。（howie）
《杀破狼2》
只考虑观影时的身体感受，《杀破狼2》绝对是今年华语电影中打得最爽的一部。华语片近年的动作设计多是吃老本，难得动作指导李忠志和吴京[微博]、张晋[微博]、托尼·贾这几位出色的动作演员及导演郑保瑞[微博]通力合作，通过空间变化、长镜头来展现更为紧张刺激、求险求奇的动作场面，酣畅淋漓。（howie）
《一个勺子》
善恶天平的失衡，好坏傻的一团浆糊，在金钱的引诱之下，陷入困惑的牧羊人，见证了道德与人性的崩坏混乱。《一个勺子》关注并还原社会现实，值得尊敬。它的看点不在傻子，也不在变成傻子的拉条子，而是那些装傻的聪明人。如果不是围绕“到底谁是勺子”的台词太傻太啰嗦了点，它可能还会更出色。（木卫二）
《老炮儿》
《老炮儿》混杂着现实与浪漫的写法，透露出管虎在作者性和商业类型间的取舍与平衡，虽然有争议，但在如今轻浮的创作语境之下，仍难得。六爷，以及他背后的那些老炮儿，也许有美化过去的嫌疑，可他们身上显现的刚烈之气以及朴素的是非观，终究给如今之人一点苦笑的机会。（安德烈）
《解救吾先生》
《吾先生》采用非线性的叙事结构及带有生活质感的纪实影像风格，在今天这已经不算什么出奇的策略选择，是王千源[微博]出神入化地演绎了绑匪头目，让影片大大提升了一个档次。这部片在中国警匪片里有个很罕见的特点，它让反面人物拥有非常丰富的邪恶光谱，坏到底，坏的层次很细腻。（magasa）
《心迷宫》
《心迷宫》来自第一次拍长片的80后忻钰坤，真正把圆形的叙事结构与当下现实结合，讲出地道的中国故事。百万成本的小制作，尽可能深地挖掘了人心的复杂与多变，对中国农村的社会心理、风俗习惯与权力政治都有所涉及。虽只是点到即止，但它就像一根被拧成螺旋的针，随着故事的展开被一点点旋进土壤。（悉尼卡通）
《华丽上班族》
高度风格化的美术和制景未必绝后，一定空前；加上“歌唱片”的独特形式（尽管林夕和罗大佑的配合效果见仁见智），配合杜琪峰善用的略带夸张色彩的表演，以及周润发、张艾嘉、陈奕迅[微博]、汤唯这样的豪华阵容，尽显杜琪峰这位60岁香港电影巨匠的破格之心。（howie）
责任编辑：吕守田 SN220
