“王朔年”：怎么解气怎么拍

　　1988年四部王朔小说改编影片掀起热潮，本报专访导演叶大鹰

　　同一位作家的的四部作品在同一个年份里被不约而同地改编成电影，同一类带有“痞子”气的顽主形象在银幕上集体亮相，这使得1988年的中国影坛有了别样的色彩，这个作家就是王朔。这四部影片分别是米家山执导的《顽主》，夏钢执导的《一半是火焰，一半是海水》，黄建新执导的《轮回》以及叶大鹰执导的《大喘气》，这一年被称为“王朔电影年

　　在“王朔年”的四部影片中，黄建新执导的《轮回》被认为违背了原著小说《浮出海面》的精神。

　　我和王朔同岁

　　新京报：《大喘气》是你的第一部作品？

　　叶大鹰：对，处女作。毕业两年后拍的。

　　新京报：像西影当年到北影导演进修班学习的还有黄建新，他在1985年、1986年就分别有《黑炮事件》、《错位》这样的片子出来了，你为什么会等到1988年？

　　叶大鹰：黄建新比我高一届，他是1985年从北影进修班毕业，立刻回厂就能上片。我毕业后回到厂里没什么事干，拼命看书，集中看王朔的东西也是在那段时间。1985年、1986年的时候他的《浮出海面》、《一半是火焰，一半是海水》、《橡皮人》等就已经发表了。

　　新京报：先看到小说，还是先认识王朔？

　　叶大鹰：差不多同时，他跟我是同岁，一边大，有相似的经历和生活圈子，所以比较谈得来，他写的东西我也挺喜欢，其实他就是说出了我们这一批人想说的话。再加上我刚从电影学院毕业没多久，有一种“找不到北”的感觉，心里蠢蠢欲动想拍东西，也想表达。把王朔的东西搬上银幕挺自然的，我们也商量来着。

　　四部片子不约而同开拍

　　新京报：为什么这么多王朔的片子都凑在了1988年？

　　叶大鹰：可能是火候到了，大家的情绪也到了。最早是我把《浮出海面》、《一半是火焰，一半是海水》，还有《橡皮人》的本子带回西影的。黄建新想拍《浮出海面》，后来改成的名字叫《轮回》。但是一个厂里不太可能同时上那么多王朔的本子，我又跑到北影，夏钢要拍《一半是火焰，一半是海水》，我也是编剧之一。自己想拍的，只有《橡皮人》了，西影不可能拍了，就到处想办法，后来找到了南边的深圳影业公司，他们那时正好在抓剧本，我赶紧跟王朔说，结果他们那边同意拍，也有资金，于是就拍了。也不是说好了的，应该说是不约而同。

　　新京报：为什么把小说《橡皮人》的名字改成了《大喘气》？

　　叶大鹰：当时是琢磨了半天也不知道用什么名字好，就想着怎么解气怎么拍，有点出气的感觉，当时有点幼稚，也叛逆，觉得就是按照“实验电影”的路子去拍的，等于是一边学，一边拍。拍的过程挺过瘾的，觉得把那些道貌岸然的人惹生气了就高兴，其实现在想起来有点恶作剧的意思。

　　第一部作品不成熟是肯定的

　　新京报：其实除米家山的《顽主》是以“玩世”态度调侃社会和文化外，《大喘气》、《一半是火焰，一半是海水》、《轮回》都有或多或少的“恶”的成分存在？

　　叶大鹰：当时是比较愿意走极端的，其实没有想像得那么严重。相当程度上包含了一定的玩闹情绪，就是一帮人凑在一块起哄。要是以社会责任感或者主体意识为衡量的话，它并无太大价值。但那是时代的产物，也是我们在80年代由青年渐入中年时一种情绪化的宣泄。我觉得不要过度苛求它，通常年轻人的第一部作品不成熟是肯定的，也是一种无约束的可贵瞬间。《红樱桃》开始我就走向成熟了，拍片子也更加规范化和商业化，要兼顾各方面投资者的利益，还要理解受众群。

　　新京报：1992年王朔他们成立“海马影视创作中心”和你有关系吗？

　　叶大鹰：“海马影视创作中心”名字挺正式，其实就是松散的“沙龙”性质的创作交流。后来我和王朔成立了个“时事影视文化公司”，那个是正式的公司，我做董事长，王朔是总经理，应该是在“海马”之后，1993年那会儿。

　　新京报：时隔这么多年了，如何看待当初的“王朔现象”？

　　叶大鹰：其实我现在很少想过去的事，你问我《大喘气》的好多事情，其实都有点模糊了。但我觉得在那种特定的社会潮流下，有这样的机会让你赶上了，拍成了电影，干成了当时想干的事，想说的话，其实是挺幸运的事情。记得当时《大喘气》，还有《一半是火焰，一半是海水》在审查的时候也遇到了些麻烦，不过后来都通过了，但是有些城市不让发行。然而有一点好，当时的电影审查都是“面对面”，挺坦诚的交流。那时够开心、够过瘾，不像现在，这么多功利的念头，可能因为价值观不同了。

　　■王朔“触电”年表

　　1988年《顽主》导演：米家山 改编自同名原著

　　1988年《轮回》导演：黄建新 改编自《浮出海面》

　　1988年《一半是火焰，一半是海水》导演：夏钢 改编自同名原著

　　1988年《大喘气》导演：叶大鹰 改编自《橡皮人》

　　1992年《青春无悔》导演：周晓文 王朔编剧

　　1993年《无人喝彩》导演：夏钢 剧本后改写为同名小说

　　1994年《永失我爱》导演：冯小刚 改编自同名原著

　　1995年《阳光灿烂的日子》导演：姜文 改编自《动物凶猛》

　　1996年《爸爸》导演：王朔 改编自《我是你爸爸》

　　1997年《甲方乙方》导演：冯小刚 改编自《你不是一个俗人》

　　2000年《一声叹息》导演：冯小刚 编剧：王朔

　　2002年《我爱你》导演：张元 改编自《过把瘾就死》。

　　■朔爷谈

　　“王朔年”：原预谋搞八部

　　1988年，电影为我带来了第一次事业上的小高潮。那年我有四部小说改编为电影同时上映，要是算上胎死腹中和半途流产的就更多，我原预谋搞八部的。那是我第一次在社会上有了知名度，有些不成器的人羡慕我。

　　但我从来没有喜欢过这个行当，这么说很有些没有良心，有得了便宜卖乖的嫌疑，毕竟影视创作为我带来了远超出小说创作的名声和收益。如果我没有适时转入影视创作，十有八九我至今仍在黑暗中摸索。写吐了血仍不为人所知，每天看报都是恶性刺激，被别人的成功气得眼睛发蓝，在嫉妒的深渊中变得愤世嫉俗、落落寡合、顾影自怜、孤芳自赏，成为潜在的社会不安定因素。

　　迄今为止，我的主要作品全部改编为电影或售出了电影改编权。我自认为是幸运的，赢得了电影这个绝色佳人的始终如一的忠诚和青睐，要知道她一直是薄情的、水性杨花的。

　　（整理自《我是王朔》一书）

　　■四合彩

　　四位导演，各显神通

　　叶大鹰在《大喘气》中添加了一个想象性的自杀结局，开着摩托车从高楼顶层冲出定格，渴望自我拯救，也渴望“浮出海面”大喘口气。

　　观众知晓叶大鹰多是因为《红樱桃》和《红色恋人》，其实早在《大喘气》中他就显示了自己的导演个性。

　　黄建新执导的《轮回》在当时被很多人认为违背了王朔小说《浮出海面》的精神，但电影评论界认为它是“对痞子作了改造，舍弃了痞子们的生活游戏，代之让痞子经过非人到人的‘轮回’。”在评论界得到最多的肯定。

　　夏钢执导的《一半是火焰，一半是海水》由于对性的大胆表现一度被指责。夏钢努力剔除的是王朔的调侃成分，更多着墨于城市人的脉脉温情，没有大喜大悲，这也成了他后来作品的风格：深藏不露。

　　米家山导演的《顽主》是四部影片中最忠实于原作、也最卖座的改编，《顽主》的卖座也正表明了观众在一定程度上对顽主形象的自我认同。

　　■反高潮

　　王朔是被聪明误

　　北京电影学院教授黄式宪曾在当年撰文对“王朔电影”持批判态度，如今和记者谈起王朔电影热，他认为，王朔电影打开了“娱乐快感”之门，不过“王朔是被聪明误，自己钻了牛角尖，没有走出自己的悖论”。

　　黄式宪认为，1988年那四部影片的导演中，除了米家山后来归于沉寂，黄建新、夏钢和叶大鹰在90年代后都逐渐远离了“王朔”小说，确立自己的电影风格，“最成功的应该是姜文对于《动物凶猛》的改造，《阳光灿烂的日子》真正展现了姜文的才华”。

　　黄式宪回忆，在当时，王朔电影受到的赞扬多于批评，而赞扬的声音多是由媒体和青年群体、大学生群体发出的，文学界保持沉默，这种“追捧”延续到1992年后慢慢冷却，1994年进口大片进来了，更加“多元”的形态也就出现了。

　　本版采写/撰文本报记者 张悦

　　学术顾问：陈山、郝建、陆弘石