日本动漫为何吸引青少年 满足心理需要虚实结合

　　自上个世纪90年代初，以《圣斗士星矢》、《七龙珠》为代表的日本动漫登陆中国大陆以来，在这十几年里，日本动漫热在中国青少年中流行，成为全社会有目共睹的事情。大人们总是下意识地把迷恋日本动漫的孩子当作不学好的一群，但事实上，日本动漫针对的是一个年龄段，而不分好中差。

　　满足青少年心理需要

　　日本动漫虽然包罗万象，不受题材和内容的限制，但是，最容易接受并迷恋日本动漫的是14至24岁的年龄群，小了看不懂，大了看不进去。把日本动漫的成功归功于内容的解放，还不如归功于它对青少年心理特征的准确把握。如果从众多作品的角度出发，来分析日本动漫的成功，那将是一项浩瀚的工程，但如果从青少年的心理特征出发来分析，却有章可循，进而洞窥日本动漫成功的奥秘。

　　一般来说，在日本青少年动画片未出现之前，人在过了童年时期就会逐渐淡漠对动画的兴趣，那些以动物为主角的动画片在青少年看来属于幼儿科，动物就是动物，人就是人，他们对这一点分得很清楚。一旦当他们接触日本的青少年动画片之后，他们会发现一个全新的世界，重新燃起对动画片的兴趣与渴望，而这种感受与童年对动画片的感受是完全不同的，以至《圣斗士星矢》刚进入中国的时候，他们惊呼：“原来动画片也可以这样拍！”日本人是如何做到这一点的呢？

　　虚实结合真好看

　　答案是日本人巧妙地把现实与虚幻融合到了一起，他们的动画片排除了违反最基本的自然规律和逻辑的现象，把舞台重新挪回到人类的时空，并加入了很多在现实中很难办到，但又似乎在理论上行得通的元素，这么做不仅为青少年排除了虚假的印象，而且还极大地增强了影片的可看性。拿《圣斗士星矢》为例，虽然它借用了古希腊神话的人物，但主角都是人类，而且就是青少年，乃至雅典娜也是降世的富家少女，而不是高高在上的神祇。故事所发生的时空也是现代，有飞机电话等种种常见的道具。片中的打斗都用了科学的手段加以处理，比如空气盾，光速拳等，有了这些铺垫，影片中所宣扬的热血精神才显得真实可信，并为动漫迷们所热衷和效仿。

　　继续推而广之，日本漫画主要分两大类：一是“少男漫画”；二是“少女漫画”，前者的主题是斗争与拼搏，后者的主题是情感与唯美，两者有所区别，但共同的特征都是把生活中的事物加以极端化，极力贴近现实的同时又对现实加以包装，这在成人眼里显得虚假，但在青少年眼里却更加真实。

　　日本动漫一是要求唯美，女的都是美少女，男的都又酷又帅；二是冲击力强，把高潮部分以各种特殊效果表现出来，以求给人留下最深刻的印象；三是节奏要快，三言两语就切入正题，带入感很强。

　　这些对青少年都有着极大的诱惑力，在心存希望的前提下，谁不想自己的生活更加完美和刺激呢？无论经受了多少打击，理想的诱惑即使不存在于人类历史的某一个时期，也会存在于人类成长的某一个时期，这都是无可避免的事实。

　　日本动漫的启示

　　生活不只是针对成人而言，从儿童、青少年的生活中同样也可以提炼出优秀的艺术，如果成人对这样的艺术总是以小儿科或不现实的态度看待它们，势必削弱这方面的创作。儿童艺术的核心价值是想像力，青少年艺术的核心价值是理想，成人艺术的核心价值是现实，我们不能苛求有这样的片子能集这三种价值于一身，分别满足不同的年龄群，因为这样的片子无疑是经典，而经典总是少有的，在大多数情况下，只有允许这三种类型的片子同时存在，并能予以相互尊重，文艺才能在大多数时候满足全社会的需要。

　　如果我们总是下意识地从成人的角度出发来一统天下，那这样出来的儿童片或者青少片只能被成人所认同。

　　(稿件来源：《北京晚报》)