对于藏戏，民间艺人丹增与民族艺术研究专家格曲有不同的考虑。34岁的丹增绝对不想再让自家的3个孩子从事藏戏表演，而格曲担心的则正是作为藏文化“活化石”的藏戏表演艺术后继乏人。
虽然自己是活跃在拉萨市藏餐馆里的一支农民藏戏表演队的“男一号”，并深得观众的好感，来自日喀则白朗县玛乡只受过3年教育的丹增认为自己干的这一行毕竟是“让人瞧
不起”的职业，因为在传统的藏族观念里，拿着六弦琴弹唱是乞丐的营生。
作为西藏民族艺术研究所副所长的格曲博士和他的同事们则一直在为保护藏戏而努力。目前他们心里的头等大事就是藏戏申报联合国教科文组织的“人类口头和非物质遗产代表作”能否成功。藏戏是以民间歌舞形式表现故事内容的综合表演艺术，其产生距今已有600多年历史。藏戏与宗教有着深厚的渊源，并受到中原文化和印度文化的影响。藏戏主要是在宗教节日、民间喜庆场合演出。藏戏中使用的面具造型多样、生动传神，服饰丰富多彩，具有鲜明的高原雪域特色。目前，在我国除了有国办的专业藏戏团，即西藏自治区藏剧团，西藏区内和其它藏区，如青海、四川、甘肃和云南各地都有众多的民间藏戏团，其中有的受到政府和其它渠道的资助。不过，格曲说，虽然藏戏自从产生到现在可以说一直是“长盛不衰”，但由于一些技艺高超的老艺人去世而造成的表演“绝活”的失传实在令人惋惜。格曲说，如果藏戏能够被列入世界遗产，那将是对藏戏艺术保护的极大推动，至少能够引起对藏戏更多的关注，并带来更多的保护资金。但藏戏必须首先面对来自中国其他地区和民族的民间表演艺术的竞争，如蒙古族的长调和四川的川剧等。其实，丹增与他的同伴在拉萨餐馆里给游客表演的只是藏戏的一点皮毛。一出完整的藏戏从开场到结尾完全演下来至少需要一整天，甚至两、三天的时间。格曲说，像丹增他们这样的针对游客的演出至少起到了普及藏戏的作用，让全国、全世界的人对藏戏有了一个基本的认识。
作为一种广场艺术形式，贴近观众、易于被观众接受是藏戏其最大的特点和优势。藏戏一般在白天演出，无需灯光和复杂布景，广场上只需要竖立经幡杆或悬挂唐卡画像等即可。而且传统的藏戏伴奏也比较简单，只有一鼓一钹。然而，除去对藏戏表演艺术后继乏人的忧虑，格曲等专家们也在担心现代社会中藏戏的观众群会逐渐缩小。格曲说，现在农牧民依旧非常喜欢藏戏，但在城市里，年轻人开始有了其它的娱乐选择。拉萨市第三高中的学生次珍说，虽然父母爱看藏戏，但自己从来不看。“藏戏的节奏太慢，不如流行歌曲来得痛快。”格曲说，发展藏戏关键是要创作出能与藏戏传统剧目相媲美的现代精品，而其中不可忽略的一个因素就是在唱腔上下功夫。因此，组织年轻演员向优秀的藏戏老师学习高超的表演技艺更成为当务之急了。在格曲和他的同事眼里，藏戏申报世界遗产真的很重要。“我们并不希望把它当作一块化石封存、保护起来。我们希望藏戏作为藏文化的‘活化石’能够为更多人所了解、所赏识。”
