百年评剧在天津

　　19世纪末，燕赵大地一批慷慨悲歌之士，唱着莲花落，向津门走来，海河敞开博大的胸怀，容纳了这些农民艺术家。由此，评剧在天津落地生根，开花结果。百年来，一代代光彩夺目的明星，便在这个“戏窝子”腾空而起，照亮了整个评剧艺坛。

　　清末民初，近百万人口的天津，迅速成为仅次于上海的第二大商埠。从光绪二十七年（1901）至民国四年（1915）评剧创始人成兆才、孙洪魁、孙凤鸣等率领班社，多次从冀

　　“月明珠调”（评剧的反调）流行津门大街小巷，震动了侯家后、南市、河北大街等处的坤书馆，促使一批演唱大鼓、牌子曲、皮簧、梆子的女唱手、纷纷改行学唱落子（评剧）。于是“评剧宗师，女伶始祖”李金顺脱颖而出，她把鼓曲韵味糅进评剧，以其新颖腔调亮相舞台，令人耳目一新。从而结束了早期评剧以男旦演戏的历史，开创了女伶为主体的评剧艺术的新局面。

　　上世纪30年代初，评剧“四大流派”在天津形成。除李（金顺）派外，高弦高唱的刘（翠霞）派，低弦低唱的白（玉霜）派，高弦低唱的爱（莲君）派，把天津剧坛搅得一片红火。促进中国评剧史的进程。当年评剧胜出其它剧种，已从诸多茶园、小剧场进入北洋（今延安影院）、春和（工人剧场）等大戏院。1936年白玉霜杀入上海，并拍了评剧电影《海棠红》，荣膺“评剧皇后”美称；刘翠霞北上大连，参加评剧会演，后回津封为“评剧女皇”；爱莲君东渡日本录制唱片。一批评剧名伶碧莲花、朱宝霞、喜彩莲，钰灵芝等也南征北战，为评剧在中国的繁荣做出了贡献。

　　天津解放以后，津门一大批于40年代成长的评剧明星小白玉霜、新凤霞、赵丽蓉、花月仙、花玉兰等去了北京，筱俊亭、花淑兰等去了沈阳，陈桂秋去了锦州，碧燕燕、喜彩苓、郭砚芳、刘小楼去了哈尔滨，于艳秋去了唐山，钰灵芝去了武汉，新翠霞去了郑州……可以这样结论：闻名全国的评剧演员，都是起步于天津，走向全国的。

　　建国后，天津“正风评剧社”的四大主演六岁红、新翠霞、莲小君、羊兰芬以及“进步评剧社”的鲜灵霞，“民艺”的李文芳，“火花”的王素秋，“艺文”的小月珠等20多个评剧团体，大演现代戏。特别是“正风剧社”演出60多个现代戏得到中央文化部的表彰，成为全国评剧界的一面红旗。

　　“正风”（后发展为天津评剧院）四大主演继承评剧“四大流派”的演唱风格，结合自身条件演唱了《妇女代表》、《刘胡兰》、《罗汉钱》、《啼笑姻缘》、《爱情》、《张士珍》、《花魁》、《珍珠衫》等上百出剧目，深受评剧观众欢迎。此外鲜灵霞的《井台会》、《包公三勘蝴蝶梦》（已拍成电影）被称为天津正宗的鲜派代表剧目。李文芳的《四川白毛女》、《李双双》等戏也享誉剧坛多年。从而使她们成为建国后17年天津评剧舞台的代表人物。

　　新时期，天津评剧界后劲十足，又接连绽放“四朵梅花”：李秀云、马淑华、崔莲润、曾昭娟。她们演出的《闺女大了》、《村南柳》、《花木兰》、《狗不理传奇》、《谢瑶环》等剧目享誉全国，从而扛起了天津评剧这杆不倒的大旗。

　　百年来，从评剧创始人成兆才、月明珠、金开芳、倪俊声到“四大名旦”，到“四大主演”到“四朵梅花”，（当然还有许多名家）的先后崛起，说明天津这块戏剧土壤，孕育的评剧，根深叶茂，具有顽强的生命力。