吴元新：痴心不改为传承

　　在“中国蓝印花布之乡”江苏南通市，有一家名气很响的“中国蓝印花布传承基地”，叫“南通蓝印花布艺术馆”，它的创办者，正是痴心传承蓝印花布艺术的吴元新。

　　前不久，吴元新编著的《中国蓝印花布纹样大全》首发式在南通举行。这是我国首部蓝印花布纹样大全专著，收藏了明清以来1300多种蓝印花布艺术珍藏品布料纹样。

　　现年45岁的吴元新步入蓝印花布艺术世界30年，历经学习、收藏、研究、创新、开发，痴心传承民间蓝印布艺术，使乡土气息浓郁的蓝印花布艺术顺着时代前行。总结30年的感悟，他概括了6个字：再生、共生、增生。

　　再生

　　1976年，吴元新进了一家小印染厂，到染布间当学徒工，整天染布、清洗、整理。

　　一次，吴元新工作时不慎扭伤腿，厂领导、工会主席、老师傅闻讯上门慰问。闲聊中，工会主席说：“三百六十行，行行出状元。社会上虽有人看不起我们土布染坊，可外国人很愿意和我们做生意，只要款式新，花样新，老外就给订单。”

　　吴元新的父母亲说：“我们祖上就纺纱、织布、印染，南通农村千万个家庭中传了好几百年了，我们相信总不会消亡吧。”

　　“新款式，新花样，有订单”这9个字，从此在吴元新脑海里深深打上烙印。

　　从此，吴元新与蓝印花布结了缘。他白天学技术，晚上练绘画，有时通宵不眠。领导见小吴技术进步快又用功，破格把他调进设计制版室，拜民间知名艺人黄师傅为师。黄师傅见小吴勤奋好学，便悉心传授自己的高超绝技。

　　1978年11月，日本客商久保麻纱来厂订货。离厂时，久保麻纱选了吴元新设计的12幅作品中的8幅。其中，既有传统色彩，又有几何图形和抽象写意。颇具新意的作品促成一大笔交易。吴元新的工作照还被制成明信片在日本发行。为此，厂里专门开会奖励，并授予他设计革新标兵称号。

　　此时，吴元新明白了：传统民间艺术要长久不衰、永葆青春，必须创新再生。

　　共生

　　1982年，吴元新考取了宜兴轻工学校轻工美术专业。在校3年，吴元新广泛涉猎剪纸、刺绣、风筝、青瓷、青铜、古陶、石刻、木雕等图案，从中吸取营养，运用到蓝印花布的设计之中，先后设计上千个品种，寄给厂里付诸生产，产生良好的经济效益。

　　1985年，吴元新以优异的成绩留校任教。他把课堂变成传承蓝印花布艺术的阵地，把民间蓝印花布艺术列入教案。两年中，他向百名学生讲授蓝印花布艺术的理论知识、操作技能，一批学生后来成为蓝印花布艺术的传人。

　　南通盛产棉花、蓝草。蓝印花布源于明末清初，在悠久的传承中积淀成手工刻版、手工刮浆、手工染色、手工刮白晾晒等一套完整的技艺。用蓝印花布成为南通人生活习俗之一，伴随着南通人走过几百年沧桑。

　　1987年，吴元新以特殊人才的身份，被招聘到南通旅游品工艺品研究所负责新品开发。他开发的系列产品，既有传统本色，又具时代气息。1988年，在中国工艺民间美术博览会上获得部级奖励。

　　1989年，吴元新被派到清华大学美术学院装饰艺术系深造。1990年，他又到中央美术学院攻读民间美术专业。理论素养的提高为他在传承中创新如虎添翼。他不仅在传统与现代的融合中寻找设计灵感，还注重在使用基材上创新。用新基材制成的蓝印花布时装、鞋帽、台布、窗帘等系列产品，以崭新的面貌进入北京、南京、上海、苏州、广州等都市的大商场。

　　吴元新创新热情勃发。他把民间艺术、民间美术、装饰艺术融为一体，开发出文化含量高的蓝印花布系列产品。

　　增生

　　坐落在美丽濠河边的“南通蓝印花布艺术馆”，成了透视蓝印花布艺术传承文化的窗口。络绎不绝的游客来到该馆探秘、观赏。

　　吴元新把办好艺术馆作为传承民间艺术的大事去做。1996年，南通旅游品工艺品研究所改制，领导要他改做课题，捧“铁饭碗”。他却毅然选择自筹资金创办“南通蓝印花布艺术馆”。

　　吴元新深知，没有大量的蓝印花布收藏，就谈不上传承、研究、开发。他为收藏吃尽苦头。为收藏一幅“吉庆有余”的蓝印花布被面，吴元新在海门的乡间小路上苦苦奔波，才从一位80多岁的老太太手中换取了这幅被面。听说启东市永阳乡有一幅“状元及第”的包袱，但不知谁家收藏，吴元新几乎跑遍全乡的家家户户，终于在一位老太太家发现，这是惟一收存的蓝印与刺绣结合的藏品。启东市惠和乡有一位老人藏有蓝印花布寿枕，吴元新顶着风雨，步行十多里路，来到他家，其子女深为感动，说服老人，将已收藏100多年的“梅、兰、竹、菊”寿枕套交给了他收藏。

　　办艺术馆，建传承基地，出专著的同时，吴元新还顺应现代营销理念思潮，参加多种展览、展示，参与名品角逐，拓宽了发展空间。

　　《华东新闻》(2005年11月07日第四版)