曲艺界评说侯耀文艺术建树

　　侯耀文走了!6月23日18点30分，因突发心肌梗塞，相声表演艺术家侯耀文在北京的家中匆匆地走了。一切发生得太快，让人猝不及防。亲人说，没发现他有不适的先兆;朋友说，端午节还曾一起打过乒乓球;同行说，他正准备第二天去武汉演出。

　　侯耀文生前是中国曲艺家协会副主席、中国铁路文工团总团副团长、铁路文工团说唱团团长，但在普通观众心中，他最重要的头衔就是相声表演艺术家。

　　当初，父亲侯宝林大师反对他学相声，但对相声的热爱让他背着父亲，义无返顾地走上了相声之路。正如中国艺术研究院曲艺研究所所长、研究员吴文科所说，“热爱和兴趣是他的第一位老师”。相声世家的耳濡目染，使侯耀文不仅遗传了父亲侯宝林的血脉，而且承袭了大师对相声的执著与奉献精神。自1960年登台，在40多年的经历中，他从未离开过挚爱的相声事业。他把相声当成自己的生命去对待，把毕生心血都奉献给了相声艺术。

　　侯耀文的朋友、曲艺评论家常祥霖回忆说，耀文天资聪慧，多才多艺，不但京剧、山东琴书唱得好，还爱好书法、鉴赏奇石和钧瓷。吴文科也认为，侯耀文说学逗唱的基本功很扎实，尤其是柳活颇有其父遗风。然而当年侯宝林对儿子的要求极高，很少夸奖他。常祥霖回忆，老爷子谈到儿子的时候总是很低调，直到第四次“文代会”父子俩同时被选为代表，“老爷子才认可了儿子在艺术上的地位”。父亲的严格要求非但没有打击侯耀文的进取心，反而激励着他暗地里更加用功。

　　侯耀文生前的工作单位是铁路文工团，他始终把为铁路工人服务、反映铁路行业的发展当成己任。1996年，他深入京九铁路建设一线，从火热的生活中获得灵感，创作出了相声《京九演义》。由于这个作品真实地表现了京九铁路建设中的人和事，在基层演出时受到了工人们的热烈欢迎。之后，他广泛吸取各方意见不断修改，在1997年春节晚会上，这个节目赢得了全国观众的肯定。反映生活、以小见大是侯耀文作品的特点。《糖醋活鱼》、《财迷丈人》、《戏曲漫谈》、《见义勇为》、《京九演义》、《侯氏发声法》等脍炙人口的作品，均是以平常百姓的视角或歌颂或讽刺生活中的各种现象，以小见大地反映出时代社会大环境。

　　侯耀文还善于从各种艺术门类中汲取营养。上世纪80年代，他参加了一些影视剧、小品等的演出，这些经历丰富了他的相声表演经验，使他的相声表演有很强的角色感。而在教徒弟的时候，他也有意识地培养他们的“戏外功夫”，引导他们触类旁通地从其他艺术门类中感悟精髓，进而提高相声的创作表演水平。侯耀文有几十个徒弟，但他却不是“挂名师傅”。知情人说，侯耀文对每个徒弟都严格要求，从艺术水准到为人品质都亲自过问，几乎到了严厉的程度。徒弟们在私下里甚至说“怕他”。然而在他的教导下，贾伦、奇志、陈寒柏、王玉、郭德纲……不少徒弟成了舞台、荧屏上耀眼的明星。

　　侯耀文走了，在59岁的时候，在艺术上炉火纯青的时候，在为相声艺术擎旗领军的时候。中国曲艺家协会主席、评书表演艺术家刘兰芳悲痛地说:“我跟耀文的交往时间太长了，在他父亲那辈儿我们两家就是挚友。我的儿子还是他的徒弟。他走得太早了，太年轻了，真的没想到会这样，平时看着他比任何人身体都好，前段时间我们合作演出时还生龙活虎的。”在悲痛和惋惜的同时，她也深情地提醒年轻的同行们:“一定要好好注意身体，只有身体好才能更好地为观众服务。”