8月18日，在上海书展如火如荼举行的次日，一场由两本美术旧书引出的一位画家及一段上海美术教育史的“再读哈定：《哈定绘画技法讲稿》手稿展”在上海新华中心·新空间开幕。同时，《哈定绘画技法讲稿》由上海人民美术出版社首发并在书展上与读者见面。
哈定（1923-2003）出生于上海，是中国著名的水彩画家、美术教育家。1943年进入张充仁开办的“充仁画室”，学习水彩画和油画。此后毕生致力于水彩语言的研究，形成独具个人特色的绘画风格，为中国水彩艺术的发展起到了极为重要的作用。
上世纪60年代哈定一家于哈定画室花园合影
2014年、2015年，中华艺术宫和上海油画雕塑院先后举办《补白·添彩——哈定艺术成就回顾展》《这里阳光灿烂——哈定文献展》，从不同角度梳理哈定在上海西洋美术发展和教育中的“艺术文脉”。时隔两年以展览和文本形式“再读哈定”，将视角聚焦于哈定在艺术教育上的影响，展出了56件此前几乎没有公开过的珍贵的手稿，包括素描34件和水彩22件，同时展出还有20幅水彩精品。
在昨天开幕的展览中，最为特别的是一面名为“书之桥”的旧书墙。这面墙以装置艺术的形式，陈列着64本哈定先生出版于上世纪50年代的美术教学书，其中的一本书上还有一封某位学生手写于1965年1月27日、以“敬爱的哈定老师”称呼为开头的书信。在美术教育资源极为匮乏的年代，哈定的《怎样画人像》和《怎样画铅笔画》一经出版便受到全国各地读者的欢迎。根据不完全统计，《怎样画人像》累计加印15次，总印数达159000册；《怎样画铅笔画》累计加印5次，总印数达165000册。
哈定先生女儿哈维向澎湃新闻记者介绍，这次展览在全国各地征集到了不同年代、不同版本的经典老书65本，以这件独特的装置作品和观众见面，意在以当代的艺术形式表达对哈定先生、出版人和几十年来无数读者的敬意。
“书之桥”不仅展示了哈定与过去学生和艺术爱好者的联结，也是人民美术出版社从《怎样画人像》、《怎样画铅笔画》与《水彩画技法初步》到最新出版的《哈定绘画技法讲稿》的桥梁。昨日首发的新书精选了前三本书中的绘画理论与技法，并挑选了部分他的代表性作品合编而成。该书出版一方面是满足社会的需求，让一本当年的畅销书成为一本长销书；同时也是以特殊的、当代的方式对经典的一种致敬。
昨日开幕式后的研讨会上，展览学术顾问陈志强展示了一份十分珍贵的笔记，笔记的主人是哈定曾经的学生赵启明。1961年2月28日至1962年1月15日在上海美专师从哈定学习水彩画时，赵启明每堂课都速记下哈老师的课堂讲话，每周末从美专回家后就将密密麻麻的速记誊写在一本自己订成的笔记本上。
赵启明回忆起往事依旧掩饰不住兴奋：“我不敢‘贪污’老师的思想，自己的感想另外用红笔标记出来。”曾经抱有当一名新闻记者理想的赵启明后来成为进入上海印钞厂担任人民币的设计工作，然而正是他的飞速记录、精准记忆和历经七八次搬家而完好保存的对老师和艺术的尊重，得以成为眼前这本“还原”半个世纪前哈定水彩教学现场的《哈定先生de讲课》。
本次展览将持续到9月17日。
一位读者五十多年前在学习了哈定的著作后，在书上写下的一封没有寄出的“信”。
