三人行　游于艺

　　　　写生,作为艺术家观察自然、认识自然、描绘自然的一种绘画方式,有着源远流长的发展历史。从五代“工画而无师,惟写生物”的腾昌祐到唐代画家张璪提出“外师造化,中得心源”,从宋代的“写生赵昌”到清代画家石涛提出著名的绘画理论“搜尽奇峰打草稿”,体现出自古以来写生对于中国画发展的重要性。今年的中国书画博览会也即将推出“三人行”:孙磊、杨斌、于磊写生作品展,届时,这三位来自山东艺术学院的教师精英和翘楚,将携其写生精品与广大观众见面。
　　此次展览以下乡写生和山水小品为主要表现题材,集中展示三位画家40余幅作品。之所以确立“三人行”的写生作品展,杨磊说道:“我们三位教师由于都在山艺授课,时常聚在一起画画、学习,虽然各自的表达和认知方式不尽相同,但都能够通过艺术创作和绘画作品相互批评、接纳和吸收不同的新理念,’三人行’的展览也是如此,我们希望透过展览本身,三人都能够得到艺术新启发。”同时,他讲道:“此次展览的亮点更多是大众通过观看三人的作品,可以了解不同的写生风貌。我的作品以传统水墨居多,从客观世界的描绘中体现对生命的体悟；杨斌的水墨则更具意向化,以写意作品表达内心世界；于磊的视角则更为当代,其作品中现代因素较多,我们三位都以自己的视角和观看世界的方式,将对外界景象的感受描绘在作品中。”
　　提到参与本届博览会的新感受,孙磊表示:“随着绘画语言的不断发展,水墨也在不断产生变化,艺术家自身对绘画的要求也随其有所不同。与往年艺术市场相比,今年的书画市场依然低迷,也给了我们更多空余的时间去思考、积淀,沉下心来进行绘画创作,表达出的艺术更为内敛,这便是市场带给我们的新变化。”
　　写生之美,妙在写胸中意气,再现自然景物勃勃生机,写生创作是艺术家与自然景象进行精神对话,将其物化成画的过程。孙磊、杨斌、于磊三人的写生作品注重现实,感受生活,将艺术家与大自然相互融合的浓郁气息淋漓尽致地散发出来,体现出艺术家以各自的方式体悟自然的独特印记。(张玉)

　　◤清枝图　80x180cm　孙磊
　　◤写意人物　68x68cm　杨斌
　　◤年华　80x180cm　于磊
本稿件所含文字、图片和音视频资料，版权均属齐鲁晚报所有，任何媒体、网站或个人未经授权不得转载，违者将依法追究责任。