蒋力馀
吴广属于多才的艺术家，诗书画印俱佳。求学期间曾出入启功、文怀沙、林凡、刘大为等大家门下。启功先生曾鼓励吴广：“湘人的学术思想总是透露出‘霸得蛮’的务实劲、果敢劲、文人劲，你也有点。你们湘人出才子，出才人，好好搞，将来要比我这个老朽强。”而今进入盛年的吴广，由博返约，重点突破，在绘画领域开辟了一片新天地。品读近年来吴广创作的人物画，尤其是“民族脊梁”系列，堪称浓缩的历史，瑰美的诗章，给人以心灵的震撼。
吴广的百余幅人物画，多带史诗色彩，以典型化的艺术手段，塑造了一系列民族脊梁的人物形象选材体现了极大的跨度：从先秦、两汉、唐宋、明清至民国和当代，各历史时期都有代表性的人物，当代的杂交水稻专家袁隆平也在其中，涉及政治、军事、外交、思想、文学、音乐、舞蹈、绘画、书法、医学、科技发明、学术等广泛领域的代表人物。画家截取特定的时空来反映生活，使观众由画面语言想到他们的性格和为人，想到他们对中华文化作出的卓越贡献，想到那一段峥嵘的历史，每幅作品都表达了深刻的主题。
他是学者型的画家，他的创作以形写神，神情的描绘既体现了人物的性格特征，特定时空中的情绪体验，又体现了画家对人物的审美感受，这些造像是画家心目中的“哈姆莱特”，是黑格尔所说的“这一个”。吴广的人物造像对眼睛的描写极见功力：曾国藩的安详，蔡元培的清远，曹雪芹的冷峻，吴昌硕的深邃……鲜活灵动，细致入微，个性明显。品读《务本求实·梁濑溟》，感叹他开拓人物心灵境界的深刻。《胡汉和亲·王昭君》，构图体现了极简主义的审美原则，以无垠的大漠、高耸的驼峰为背景衬托主体意象，昭君在冷雾寒风中抱着琵琶回首凝望，从其目光中可以读出人物的孤高、坚毅与无奈。
他的人物画不仅仅停留于神情逼肖，而多呈现特有的苍凉感、深邃感，有任伯年的味道，重在意境的开拓。《庄周梦蝶·庄子》里，庄子卧于巨大的玄石上，流泉飞瀑形成了澄澈的深潭，深潭中游鱼历历可数，使人自然想到“濠上观鱼”的典故，紫色的蝴蝶在白云中翻飞，这些意象的暗示，让人领悟到那只可意会难以言传的道。其《鬼斧神工·八大山人》中那些夸张变形的巨大荷花，那些翻着白眼的游鱼飞鸟，自然让我们想到这位伟大艺术家愤世嫉俗的艺术杰作，想到他的光辉成就，想到他对中国绘画史产生的深远影响。
以笔墨立意，以诗书为魂，构成了一个充满灵性的和谐整体。他遵循传统人物画的写意精神，也融进了山水、花鸟的某些技法，追求书法的写意精神，同时将陶瓷、青铜、油画、甲骨文、篆刻等艺术技法运用到创作之中，形成特有的厚重感、层次感。读蔡元培造像，用凝重的墨色、简约的线条描绘北大门楼，呈出石狮狰狞威猛的形象，让人联想到“五四”时期风云激荡的岁月，联想起文化的神圣，学术的庄严……吴广技法的兼容性还包括了材质的运用，以自制粉彩宣和中国画颜料、日本颜料、丙烯颜料掺和为之，体现了纯粹瑰奇的美感效果。吴广书法与诗词造诣颇深，其人物画，画题参用篆隶行楷，题诗多用行书，清逸的线条，飞动的意象与画境相得益彰。他的题画诗多有画龙点睛之妙。如题《鬼斧神工·朱耷》：“平生半道半为僧，花落花开恁与凭。不见江山空拭泪，长留白眼对天矜。”
