近几年来，随着城中艺术文化市场环境的完善，“叹剧”也逐渐从小众享受，演变成广州普罗大众新的文化消费习惯。来到2018年更是广州的戏剧大年，既有原创大制作歌剧《马可·波罗》、又有经典重制越剧《红楼梦》、也有经久不衰的老牌音乐剧《猫》等轮番上演。原创与经典齐飞，点燃广州的夏日。

而在这百花齐放的作品中，今年有一部题材稀缺、面目新颖而独特的外来强兵，以黑马姿态跑出，值得我们多加注意——它就是近五年红遍全球的百老汇“新贵”音乐剧《长靴皇后Kinky Boots》。

长靴皇后宣传片

近年来国内音乐剧市场发展迅速，其中最明显的特征之一，在于引发观众购票热潮的除了久闻大名的“熟剧”，也有越来越多的“生面孔”成为市场新宠、流量担当。

距离《长靴皇后Kinky Boots》中国巡演开启只剩一周，该剧是百老汇近年力推的重量级IP，凭借在国内核心剧迷圈的上佳口碑，以及独特的题材魅力，还有两位主演亲自来国内宣传等一系列操作，《长靴皇后》首度来华，票房成绩亮眼，后续随着口碑发酵，在剧迷圈掀起的红靴热浪势必将扩散到更多人群。这也打消了不少专业人士关于“眼生”音乐剧市场的顾虑。

不该只有老牌IP

“新经典”《长靴皇后》来华

近年引进国内的音乐剧，大多数都有坚实的粉丝基础，如《猫》《窈窕淑女》《罗密欧与朱丽叶》等，导致引进方在宣传时有着同样的“套路”，“都强调自己是经典剧、老剧，有过多少年的巡演历史”，剧评人、作家叶葳蕤总结这些大IP的特点。

可在今年，引进音乐剧市场的风向突然变了，“新剧”开始出现在国内市场，标志事件当数诞生仅五年，却在欧美红透半边天的《长靴皇后》将于夏天首度来华。

该剧讲述一家英国鞋厂的另类复兴故事，主角之一的劳拉玩起变装元素，帮鞋厂设计一款红色高跟长靴，拯救了面临倒闭危机的鞋厂。《长靴皇后》　的舞台效果华美热闹又欢乐，故事核心围绕爱、勇敢、尊重等正能量主题，在欧美演出五年数千场均爆满，已成为欧美“新经典”音乐剧的标杆性作品。

面对以《长靴皇后》为代表的“新剧”开启来华模式，上海文化广场副总经理费元洪表示，这是音乐剧市场发展的一种必然，随着市场需求越来越大，国内引进方不能总吃老本，“去探索在如今的西方很成功的新剧，是音乐剧市场未来肯定要走的路。”

作为《长靴皇后》引进方，也是“第一个吃螃蟹”的人，华人梦想公司副总经理李真也表示，市场上经典音乐剧扎堆的情况很容易让观众对音乐剧产生“误解”，“其实百老汇音乐剧更新换代很快，我们想让中国观众和百老汇‘无时差’同步一次，不出国门也能有机会看到现在世界上最潮的音乐剧，体验原汁原味的百老汇风格。”

　　叶葳蕤则认为现在音乐剧市场“老牌IP”过多了，需要《长靴皇后》这样的“新经典”来补充新鲜体验。

掀起红靴热浪

口碑从剧迷圈层发酵扩散

《长靴皇后》虽是“新剧”，对于部分国内观众而言比较“眼生”，但在音乐剧的核心受众圈层里，已经成了“新经典”，该剧在欧美的火爆程度以及超高口碑让国内观众垂涎三尺，叶葳蕤两年前曾和几个剧迷特地去纽约欣赏该剧，当时她以为不会这么快引进，“打算先在美国看了”。

怎料短短两年后，《长靴皇后》就将来华，该剧的粉丝们虽欣喜，却也担忧更普遍的大众能否接受这个红遍海外的“生面孔”。好消息是，在《长靴皇后》上海站开票当天，票房便突破百万，截至数日前，上海站前两周场次已接近售罄。

坐拥了前两周场次的票房佳绩，李真还是颇为谨慎，觉得后续场次的票房还有上升空间，她预测由于这部剧题材新颖，励志但不说教，可能会在80后、90后中先火起来，然后再带动其他群体。费元洪认为该剧很可能复制去年《摇滚莫扎特》的成功，“都在85后和网生代群体中有黏性非常高的粉丝量，很可能开演后立刻在核心剧迷圈得到好评，随后的场次纯靠口碑卖爆。”

值得一提的是，《长靴皇后》更将首次在国内的现场演出行业开设“手语特别场” ，让听不见声音的观众也可以跟普通人一样进剧场欣赏演出。

8月9日起，音乐剧《长靴皇后》　将登陆广州大剧院开演，进行总计14场演出，其中手语特别场的场次为8月15日19:30，将为有听力障碍的朋友提供半价优惠。

详细购票的操作方式，请看新浪微博@剧开心live