赵照：当编剧这一行当不再是死跑龙套的

　　作者：赵照

　　前段儿美国编剧们为收入耍性子，集体罢写，声势浩大，让大洋彼岸的中国同行深刻体会到，会哭的孩子才有奶吃，会叫的狗才有骨头啃。凭什么导演风光、演员拉风、投资人守着票房和收视率偷乐，咱们编剧却活在黑暗中，和死跑龙套的一个待遇？

　　趁着美国编剧闹腾的余韵，中国内地的同行们也忍不住跳将出来，敲起了边鼓。近日，由中国电影文学学会牵头，“2008编剧维权大会”在京召开，近百位新老编剧发表联合声明，要求署名权，声讨霸王合约，要求衍生收益分成。中国的编剧工作者，积弱已久、不忿已深，终于到了忍无可忍无须再忍的时候。

　　相比有成熟机制和规则的美国编剧行业，中国内地的编剧状况可以用凄惨二字形容。自从计划经济时代的编剧体系解体，这个文化娱乐消费市场的重要行当，在内地经历长期的持续萎缩，如今虽然有勃兴的迹象，却并不明显。原创被轻视、劳动不被尊重、报酬过于寒碜，让编剧沦为一个看起来没有什么前途的职业，甚至到了大部分编剧只是兼职、全职就几乎不可能养活自身的窘境。强势的制片方和投资方、导演，构成强势的剧本买方，在他们眼里，编剧和剧务也就一个字的差别，可以任意差遣。

　　职业编剧匮乏，让国内编剧行业缺乏改善处境的力量；处境凋敝，又反过来加剧编剧的非职业化。十几年来，优秀原创剧本罕见，以至于国内影视创作还停留在改编文学作品的蛮荒时代。不重视原创剧本，导致类型片、类型剧扎堆赶趟。古装大片风起，银幕上就全是刀光剑影；清宫剧潮涌，荧屏上就辫子充斥；反特剧火了，一水儿都是敌我特工斗智；军旅剧红了，所有的主角就貌似只长了两张脸，一张叫许三多，一张叫石光荣。

　　电影和电视剧之外，动漫原创剧本更是稀缺。广电总局连下禁播令，为的是给国产动漫拓展生存空间，但拔苗助长只让粗制滥造的国产动画片占据荧屏，佳作依旧难觅。

　　当编剧尚未真正成为一种职业，可以收获满意的报酬和尊重，在影视创作中拥有话语权，成为和制片方、导演并驾齐驱的字头，我们怎能指望国内影视剧本创作繁花似锦，而不是千剧一面、破绽百出呢？我们又怎能逃脱被弱智荒谬的故事折磨、被呆板僵化的台词雷到的宿命？

　　一个字头的诞生，需要的不仅是外界的扶持重视，更需要编剧本身的努力坚持。作为目前国内收入最高编剧之一，石康勇敢地喊出“我要做第一个千万编剧”，并把《奋斗》第二季剧本卖出300万元，比第一季多出220万元。石康的努力值得肯定，可就目前来看，还是难以拷贝的个案。整个编剧行业仍旧处于低报酬、少尊重的艰难时世。

　　香港原创编剧行业的沦落变迁，对于内地有借鉴意义。即便在香港影视市场极为景气的年月，编剧和原创都没有受到足够重视。类似游乃海这样的异类如今不再，而王晶那样以批量模仿为主的商业创作路线大行其道。可虑的是，随着香港影视市场日渐萧条、大批从业人员北上内地寻找生路，内地的影视创作开始步其后尘，《墨攻》署名事件，就是一个值得警惕的案例。

　　石康冲刺千万身价，和编剧维权大会举行，让我们开始听到编剧的独立声音。当编剧这一行当不再是死跑龙套的，当编剧这个字头成为举足轻重的招牌，当原创葳蕤，在国家文化软实力的道路上，我们才能坚实地提升。