杨青：我只挑《赤壁》里精彩的说

　　作者：杨青

　　这是一场知道结果的观赏，甚至连细节也知道得一清二楚。但我们还是很有兴致地坐进影院，等待熄灯，故事登场。抢先尝一下吴宇森烧制的“三国情结”到底是什么味道。结果，比想像中的要好——很多。

　　这个从好莱坞闯荡回来的华人导演在阵势和场面的控制上的确称得上大手笔。十三台摄影机同时转动和无限制的胶片运用，让我们得以领略到精美的大场景，不管是楔形阵的阵势，还是八卦阵的全景，直到最后借白鸽之飞翔领略到赤壁对岸曹军八十万大军压阵的气势，都是非常精彩，难得一见的场景。

　　还原古人在冷兵器时代的战争，最重要的是排兵布阵。从《墨攻》到《投名状》，现代导演一再致力于重现古代战争的场景。但这一次，无论在气势还是在细节上，《赤璧》都棋高一着。尤其是孙刘联盟对曹军的一个八卦阵，从整体的布局到局部的战术，一场战争打下来，从战术到兵器，从场面到细节，详细完备，令人叹服。战争结束尸横遍野，更是让人感叹：一将功成万骨枯。

　　大场面，历来是吴宇森所擅的胜场，也是《赤壁》堪称大片的基石。

　　而经营两个男人之间的友谊和战争，更是吴宇森一贯的强项。

　　一时瑜亮的情结设置堪称精彩。

　　周瑜是吴宇森精心打造的重头戏，也是着墨最多的人物。周瑜的出场，是在诸葛亮的眼中，先是羽扇纶巾，弹笑间樯橹灰飞烟灭。中间还穿插了训练兵士的周大都督闻牧童吹笛，循声而上，操刀改孔，令笛声更完美的细节。印证了“曲有误，周郎顾”的传说。再接下来本来该严惩的偷牛贼却被他巧妙隐藏起来，以稳固人心，提升士气。通音律、懂战术，惜用兵，无论是气度还是见识，瑜亮两人势均力敌，堪称知音。瑜亮之间的友谊和契合在一曲合奏的琴声中到达高潮。一曲终了，诸葛亮兴尽而出，他从周瑜的琴声中听出了这场仗肯定是要打的。

　　而战前孙尚香一句闲话：为什么把这只山龟丢到水里？令瑜亮二人眼神登时发亮，对视之后，心领神会。破曹之计最终要用水战，就此埋下伏笔。

　　英雄免不了惺惺相惜。

　　英雄也免不了逐鹿沙场。

　　就像孙权那只落满了灰尘的弓，搁置久了，英气尽失。一旦拉弓如满月，箭如弦，顿逞英豪。

　　吴宇森在人物塑造上颇为成功。张丰毅饰演的刘备从出场的威严到面对天子的霸气，以及对小乔的儿女情长，甚至用兵的思虑深远计谋多端，角色丰满，气质神似。而刘备也去掉了原小说中被人认为“奸”的部分，专攻“憨直”一路。他接过赵子龙单骑救回来的阿斗后，没有埋怨儿子险些折杀我一员大将，而是眼含热泪紧抱赵子龙；在诸葛亮准备前往江东游说东吴联盟抗曹前，他更像一个长辈一样，递一碗饭让他多吃一些。在这个屡战屡败的人身上，吴宇森突出的是一个“憨”字，因为仁德在身，故有十万百姓情愿追随，无数猛将甘冒风险。

　　三国之另一雄孙权面对曹操的八十万大军，先疑后决。个人心理的转换在一场狩猎老虎的过程中详尽交代清楚。而周瑜与孙权亦主仆亦友朋的关系，也通过这场戏演绎得淋漓尽致。

　　诸葛亮这个我们一向认为“出师未捷身先死，常使英雄泪满襟”的悲壮人物这次多了几份人性的可爱：给鸽子洗完澡扇扇，知道张飞大吼前先捂好了耳朵，让观众心目中一向老谋深算的丞相诸葛这次多了几分青春色彩。

　　我喜欢的还有关云长的两次出场，每逢关二爷上场只见盾牌闪过，鼓点响起，只见他长身直立，髯长二尺，面如重枣，唇若涂脂，丹凤眼，卧蚕眉，手持一把青龙偃月刀，以一夫当关，万夫莫开之势杀敌无数，每次战罢他都要来一个招式，手挽刀归拢。让你想起舞台上唱京剧的关二爷的谢幕。而音乐也恰好是类似舞台上的鼓点。虽然关二爷一开口说话就让你觉得很弱，但他的招牌出场和收场程式，让你陡生一份好感。

　　通篇来看，这是一部计算精准、按好莱坞通行的配方配料的电影，战争、友谊、爱情、血腥、暴力、温情、智慧、忠勇，观众可以各取所需。在这种精准的计算下是各个细节和环节的尽量完备。

　　看到这里，读者也许会疑惑：难道《赤璧》没有什么瑕疵吗？而我只能说，看完《赤壁》后，我只是拣精彩的来说了。