原标题：《速度与激情8》为何有一种魔怔般的吸引力
作者：韩浩月
电影如果只是商业元素的堆砌品，就永远逃不掉它的空洞性。从这个层面看，《速8》与它前面的“哥哥们”，都不能算是好电影。
《速度与激情8》首日票房破4亿，首周末票房极有可能超过北美，按这个势头下去，超过《速7》24亿票房问题不大。
这是一部此前并不被太看好的影片。社交媒体已成猜测票房的晴雨表，在《速8》公映之前，这部电影的舆论热度并不高。影院里的人满为患，使得看《速8》像是一场快闪游戏。那些口头说不看《速8》的，身体却很诚实，准时准点地坐进了影院里。
在《速7》公映时，有一种声音甚嚣尘上，说这是该系列的最后一部了，这部电影随着主演保罗·沃克的去世已经走到了尽头，在创作生命力方面，也接近于衰竭。于是人们借着怀念保罗·沃克的名义，怀着一点因告别而产生的悲伤情怀，试图为《速度与激情》系列在顶点期画上一个句号。
但好莱坞的商业逻辑，从来都不会见好就收。况且制片方从来也没说过，《速7》是最后一部。保罗·沃克在出演《速6》的时候就表示自己已经答应签约《速7、8、9、10》了。对于这个仍然能榨出剩余价值的大IP，除非有一天未来的某部电影让制片方赔钱，否则是不会停止续拍下去的。
一些此前看衰《速8》的业内人士对于它的票房盛况大跌眼镜。《速8》仿佛有种神秘的力量，让观众感受到一种内心的不安，直到进入影院“朝拜”完之后，才能得到释放。其实这很好理解，观众的消费信仰已经在过去的十多年里被培养出来，对于超级大片，人们所想要获取的不仅是视觉刺激，更是想要为自己的情感依赖寻找到一个寄托。
《速度与激情》系列在剧情方面的颠三倒四，已经让人对它的情节延续性与完整性方面彻底失去期待。它在撞车场面的设计上所融入的科幻甚至魔幻元素，与其说是一种想象力的突破，不如说是一种“狗急跳墙”式的瞎掰。片中角色无论正面还是负面，都自带无敌模式，哪怕用坚固材料所做的汽车被撞得粉碎，人物都能安全无恙地从车内爬出来——保罗·沃克的去世吓破了制片方的胆，他们再也不敢随便让某一个角色去世，免得续拍时还要额外花费金钱为去世角色做特技处理。
看清楚《速度与激情》所创造的一种能导致观众近似魔怔式的吸引力，需要穿过复杂的社会心理与人性弱点。影片通过堆砌明星、破坏豪车这两个百试不爽的做法，制造着一场喧闹的、摇滚音乐会式的噪音美学。年轻人看《速度与激情》与去听一场摇滚音乐会的心态类似，并不在乎看懂或听懂什么，更不在乎收获什么，表达一种在场感比什么都重要。
这个社会把现代人的束缚越来越紧，太多人被捆绑于加班、房贷、车贷的沉船上。而且与过去相比，这个时代并不鼓励人去冒险，因为冒险意味着一种不稳定性，会对按部就班的生活带来冲击。于是，银幕上的画面，越刺激越暴力就越能够补偿人们内心的某种缺憾。没有什么能比在银幕上进行一场冒险更安全的了。
美国媒体对于《速度与激情》的批评，从第一集到第八集从来都没有停止过。“所有角色和场景都似曾相识”的评价算是比较客气的，对于这个系列的电影换个地点、换个场景就把一堆汽车往一块砸的做法，许多人已无力吐槽。这种汉堡包口味的电影，符合流行文化的速食特征，再挟持“商业大片就这样”的盾牌，于是包括《速度与激情》在内诸多好莱坞系列片于市场上横冲直闯便拥有了正当性。
商业电影有商业电影的规律，不能用文艺片的标准来要求。但优质的、值得反复观赏的商业片，更能凸显“电影”的魅力。电影如果只是商业元素的堆砌品，就永远逃不掉它的空洞性。从这个层面看，《速8》与它前面的“哥哥们”，都不能算是好电影。
责任编辑：张颖倩 SN191
