看，“七夜”在骗人

　　《七夜》的女导演张菁在创作这部号称“中国十年来罕见的恐怖片”时曾表示，这部影片在传递了恐怖的气氛以外，主要的是传递出一些生活哲理，最大的恐怖其实是心理的恐怖。看来，《七夜》肯定是不同凡响的。看完影片，我认为：她在骗人。

　　从电影的剧情来看，“真相”的浅薄与荒诞到了令人发笑的地步。年轻漂亮的女主人公来到未婚夫的母亲家小住，这座住宅阴暗诡异，她发现全家人都对多年前未婚夫妹妹的死

因讳莫如深、佛房似乎总有个女鬼，最后才发现，她的丈夫原来一直躲在地下室研究毒品，根本没有去“出差”，他和其母亲、“发小”的哥们其实是一个毒品犯罪团伙，当年正是因为丈夫的妹妹发现了这个秘密才被其母亲杀死。故事的最后，女仆人得知了真相，杀死了他们全家，把女主人公救出古宅后，打开煤气，把古宅炸成废墟。

　　这个故事在影片中的表述非常散乱，导演似乎想要不停转换观众注意力来达到影片悬疑效果的营造，结果是：三分之一篇幅的梦境鬼影纯粹为了吓人，和主题没有任何逻辑联系，又用DV为噱头来吊观众胃口，结果是出现了两个漏洞：一是女主人公晚上梦游可以不费工夫走进佛房，白天却说是没有钥匙，更说不通的是在影片开场老母亲就已经把所有钥匙都交给这位“准儿媳”了；二是女主人打电话给丈夫，说是要在佛房后面摆DV，他丈夫明知道这会暴露真相还不采取行动制止，直到女主人公发现真相。总之乱成一锅粥，煮还煮不熟。

　　在恐怖效果的营造上，《七夜》完全是采用了老掉牙的技术手段，用“鬼哭神嚎”的音响效果无休止地刺激观众的感官，所用的道具居然还是布娃娃、镜子、长发女鬼等恐怖片“必备之物”，鬼的造型设计完全来源于《午夜凶铃》、《笔仙》。因此，要说这部影片是注重“心理恐怖”，真不知该从何说起，本片最大的悲哀就在于刻意强化“视听恐怖”却并没带给受众“心理恐怖”，至于传递什么“生活哲理”，恐怕只有导演自己知道。至少坐在我周围的观众说“不恐怖”———《七夜》成了国产恐怖劣片的又一个典型。从中看出国产恐怖片的三大硬伤：

　　一是编剧想像力严重匮乏，依赖于对外国恐怖片的“拿来主义”，可惜常常消化不良，生搬硬套。从日、韩恐怖片和美国恐怖片中我们能明显看出它们迥异的风格，日本恐怖片擅长把故事渗透到人们司空见惯的生活细节，通过电话、电视机、壁橱等生活化的道具来展现恐怖事物，让观众自己去吓自己，看完影片回家仍然能感到些许不安；而美国的恐怖片则更为现实，通常是和凶杀、暴力有关，加上浓重的悬疑色彩，令影片的逻辑性和真实性大大提升。

　　第二个原因就是恐怖片在中国娱乐类型片的王国里一直不被重视，很多大导演不愿碰，二线的导演又明显缺乏对恐怖片潮流的“嗅觉”，因此从早年的《黑楼孤魂》、《雾宅》到近些年的《闪灵凶猛》、《天黑请闭眼》、《窒息》等等一直没有产生明显的进步，创作思路越走越窄。以美国的恐怖片为例，引领了新恐怖电影的某种创作方向。比如去年出品的《机械师》，也是用诡异气氛征服了观众。两部影片都是先把扎实的故事根基或深刻立意悄悄地隐藏起来，而把影片的叙事主体完全交给了主人公的“梦境”和“幻觉”，随着梦的离散和发展一步步靠近现实，这样组织起来的剧情逻辑严密、过渡完美，所有的情节设计都和最终的“真相”、主题产生天衣无缝的呼应，令观众叹为观止。成功恐怖电影的创作方向是要努力寻求最为合理的虚境和实境的结合点，淡化刻意的影像形式，强化逻辑联系和“谜底”的深刻性，否则，影片的“谜面”和“谜底”将达不到预期的平衡。

　　三是演员表演还没有达到相当的水准。其实，恐怖片的道具设计和场景灯光属于影片的外在表现，而演员的表演要想为影片产生最佳效果就不容易了。国产恐怖片中的“尖叫”场面并不会让观众头皮发麻，原因在于演员的表演缺乏情境感，他们的个人魅力和表现无法得到观众的同情，而优秀的表演往往会让观众把自己塞入主人公的位置，一同去感受银幕里面究竟发生了什么。

　　最后想说的是，恐怖片不是中国电影市场的票房灵丹，但绝对是一块具有票房潜力的“开发区”，恐怖片作品会不断的增加，但希望这些影片以后在宣传时别再老是使用“最”字了，什么“最恐怖的电影”、“心理极限最大考验”之类的话实在让人觉得好笑，这种强烈的心理暗示和夸张宣传可能会导致相反的效果，一旦观众觉得“不恐怖”，片子就脱不掉难堪与尴尬了。

　　《江南时报》 (2005年08月25日 第二十一版)

　　作者：淘金汉