原标题：参观艺术展，还是进入一场艺术创作中？

　　来源:重庆发布

　　你愿意去参观艺术展，还是进入一场艺术创作中？10月17日，由原·美术馆主办的陈小丹/崔旭联合个展在南滨路拉开序幕，这也是今年原·美术馆“Design + ”系列的展览。

　　陈小丹作品 原·美术馆供图

　　与“O’Kids 国际儿童艺术节”和“iArt 青年艺术计划”一样，“Design+”是原·美术馆三大展览品牌之一，是希望在平面、工业、家居甚至建筑等领域，发现那些在人们日常生活中将艺术与设计进行巧妙结合的产品或作品，并将它们呈现出来，期望基于简单易懂的设计感，以及高于日常的艺术性，给人们的日常以惊喜、启迪。而这种启迪不仅是对于大众的美学美育，也是对更多艺术家、设计师的灵感激发。

崔旭作品 原·美术馆供图

　　参展的两位艺术家，对于材质本身的纯粹钻研和创作有着同样的坚持。

　　崔旭作为不折不扣的“材质控”，抽离了木质本身的物质属性，展览《开启关于木的另一种想象》利用新媒体手段赋予木更灵性的精神属性，带给人不同于实际空间的美感形式。

　　在展览中，观众都可领取一枚由崔旭设计并制作的“木质鹅卵石“，当观众手持鹅卵石靠近作品一旁的感应器时，作品的静止状态将被打破。作品表面和影像所投射的光相互呼应，增强自然木纹及年轮的视觉效果。当你打开艺术品的机关，便参与到了艺术创作中。

展览现场 原·美术馆供图

　　而陈小丹带来的《盛开——向内》，却蕴含了强烈的情绪和宏大的故事，安静如花，爆裂如骨。这些具有强烈反差的作品，能够给观众带来更有意思的奇妙观展体验。

　　陈小丹的作品中，“花”与“骨头”是其最具辨识度的艺术符号，早期以陶和瓷为主要材质，之后辅以渔网、皮草、中国纸、树枝、动物骨骼…….这些材质通过陈小丹之手变幻出难以框定的形态与体量。花的柔美脆弱，骨头的粗粝暴虐，皆在细微宏大之处淋漓尽现。

　　展览将在原·美术馆持续展出至11月22日，市民可购票入场观展。