《香港姊妹》央视上半年收视夺冠

　　《香港姊妹》央视上半年收视夺冠

　　专家召开研讨会热议这部“粤产”电视剧

　　有人叫好，有人痛批。6月16日起，由中央电视台中国电视剧制作中心与广东省委宣传部、广东电视台联合摄制的《香港姊妹》在央视一套黄金档播出，成为今年内地播出的第一部庆香港回归10周年的电视剧，可谓占据天时地利。7月6日，《香港姊妹》以单集最高收视率超过7％、平均收视份额达5.45％的成绩落下帷幕，夺取今年上半年CCTV－1电视剧平均收视率最高的桂冠。

　　然而，伴随高收视而来的是强烈的争议。记者登录各大网站发现，网友对该剧的指责主要集中在以下几个方面：剧情简单、演员配音南腔北调；而对两地演员的演技，则各有说法。

　　7月6日，广东省委宣传部和广东省文联针对该剧的热播召开研讨会。一批文艺批评家、影视从业人员、大学教授对该剧提出了有别于普通观众的看法。他们的意见同样存在激烈交锋，有人认为该剧代表粤派电视剧迎来第二次辉煌，突破了类似题材电视剧的创作局限，也有人认为剧情有家庭肥皂剧的嫌疑。

　　主题之争

　　粤派剧代表？

　　家庭肥皂剧？

　　背景：从上世纪80年代末90年代初的《公关小姐》、《外来妹》，到后来的《情满珠江》、《英雄无悔》、《和平年代》，粤派电视剧以广东经济改革的大环境作背景，将镜头伸向大众生活的不同层面、不同角落，大笔细写，自成一格，可谓有声有色，引领了中国电视剧的潮流。不过，自上世纪90年代中以后，粤派电视剧滑入低迷。原广东省批评家协会主席黄树森在研讨会上说，粤派电视剧经历的是鞍马形的发展历程：从辉煌到低迷，再到现在的东山再起。《孙中山》、《香港姊妹》代表粤派电视剧的新高度，是广东电视复苏的一种吉兆。与会专家学者就这一点进行了热烈讨论。

　　辩论：广东省文艺批评家协会副主席、南方日报文体新闻中心主任陈志红认为，以香港回归祖国10年为背景创作的《香港姊妹》，是广东主流电视剧文化品格和艺术特色的再次体现。她说：“广东本土的电视剧创作，经过20多年的打磨，形成了自己特有的文化品格和艺术特色，可以归纳为：开放的、光明的、理想的、进取的。这种文化精神，秉承了广东从20世纪初以来的革命与进取精神，海纳百川的开放胸怀，与时代共进、与生活同步，体现出一种可贵的社会关怀和现实关怀。它的艺术特色，在于以小见大，充满现场感和亲和力，在人物命运的起伏和对人性的洞穿中折射出一个大时代的变迁。这几乎是所有成功的广东电视剧所具有的共同品格。而《香港姊妹》同样从大处着眼，小处着手，立体地、形象地浓缩了香港回归祖国10年间的这段历史，热情讴歌‘一国两制’，表现了香港与祖国血浓于水的骨肉深情，特别是对香港人及香港精神的精雕细刻，为这部戏的成功奠定了坚实的基础。”

　　质疑的声音来自广东电影资料馆馆长黄统荣。他认为，这部电视剧说的还是灰姑娘与白马王子的故事。最大的缺点就是善恶较量的双方来源于性格的悲剧。人物的行为没有社会阶级的原因，也没有宗教文化的依据，因此就具有明显的偶然性。因此，他觉得，“这部作品还是有点家庭肥皂剧的影子，如果在这一方面把握得好一些，就会让作品更具冲击力。”

　　剧情之争

　　线索清晰平实？

　　情节不够流畅？

　　背景：《香港姊妹》的故事从1997年香港回归前几天开始，两位从小玩到大的女主人公由于家庭命运不同，一个上了大学，另一个开始打工生活。香港回归后，这对好朋友的命运也发生翻天覆地的变化，而这个变化正是香港回归10年来的一个缩影。

　　剧中几个人物的命运、事业、爱情、亲情、友情甚至生死都纠缠在一起，构成了全剧曲折生动的故事。故事的结尾是今年主人公们相遇在金紫荆广场上，回顾这10年的人生经历，挫折、成功、欢笑和泪水。

　　研讨会上，黄统荣表示，电影是导演的艺术，电视剧是编剧的艺术。一个烂的电影剧本如果有好的电影导演可能也会畅销；但如果是一本烂的电视剧本，请再好的导演也没办法。“《香港姊妹》的成功，我觉得编剧起了非常重要的作用”。但多位学者认为，该剧剧情上还有许多值得改进之处。

　　辩论：陈志红认为，《香港姊妹》的结构、人物、情节可圈可点。结构上的主线副线设置清晰、情节跌宕有致、人物性格丰富多样，使全剧看来充满弹性和张力。

　　羊城晚报副总编辑张维进一步解释，该剧把香港回归10年所经历的重大历史事件，比如金融风暴、非典、海啸、香港经济复苏等串了起来，线索清楚而不牵强。而且，剧情没有停留在主题表面，而是延伸到人性的思考中去，刻画出了成功的人物形象。

　　但华南理工大学人文学院教授徐肖楠质疑说，看一部小说或者电视剧，评定好不好看的一个标准，就是它的细节安排流不流畅，会不会拖沓，“如果一部电视剧能够跳着看的话，就表示它的细节方面还有一些水分，而这部剧的细节正是还有一点点不流畅”。

　　广州大学中文系教授罗宏认可这一说法。他举例说，剧中的商战有点简单，不符合一个像李嘉诚这样大的商业家族应有的智商，这些情节在知识含量上比较缺乏。这表明“创作者在细节上还是缺乏知识元素和技术元素的生活积累。这样一部大背景的电视剧，故事情节这样设置，智商就显得太小儿科了”。

　　陈志红将这种缺陷总结为“电视剧发展中剧情的技术化元素”。她说，《大长今》是一个介绍韩国女性的电视剧，但在剧情中密集介绍了韩国料理的制作，这就是剧情技术化的运用。从这个角度上看，《香港姊妹》一些剧情的合理性依然值得推敲。

　　风格之争

　　借鉴港台剧？

　　似不伦不类？

　　背景：《香港姊妹》从2005年开始剧本创作，先后在广州和香港等地拍摄。剧中两位女主角分别由内地演员曹曦文和香港演员应采儿担任，香港著名演员秦沛、鲍起静、黄一飞等也在剧中扮演角色。香港演员和港台风格，让该剧突破了一般主旋律电视剧的限制。但也有人认为，当秦沛在剧中说起一些“很高尚”的话时，让人怎么看怎么不是滋味。

　　辩论：张维首先提出，从这部剧中可以看出主旋律电视剧和香港电视剧在互相借鉴学习，很多粤派电视剧吸取了香港电视剧的成功经验。“《香港姊妹》在拍摄上，内景和外景都看不出毛病；在空镜头包括内外景的衔接上都处理得很好。这个是我原来比较担心的一个问题。这部电视剧在内地的收视率高，我想就是因为镜头让观众感觉那就是香港”。

　　广东电视台电视剧制作中心主任曾小电更明确指出，这部剧成功的要素之一，就是港味搭台，小人物唱戏。“香港的方言、台湾腔的国语及内地的普通话掺和在一起，让观众感觉特别新鲜。描写小人物的心路历程，以及他们的亲情友情爱情，让观众产生共鸣。这样就让不熟悉香港生活的观众满足了好奇心，让熟悉香港生活的观众有了亲切感”。

　　不过，由于剧中人物都是原声，也让人有不伦不类之感。有专家表示，《香港姊妹》在技术上融入了很多市场化的因素，但商业化的处理不够成熟，“曹曦文、张峻宁表演的痕迹太明显，扮演香港人却港味不足。《香港姊妹》中的一对姐妹生活在南门岛屿，可她们一开口说话立刻露馅。许多观众表示，两人一张嘴，一个台湾腔，一个北京腔，气质大家也看不到一丁点香港人的时尚气息”。

　　策划之争

　　抓住题材时机？

　　悬念制造不足？

　　背景：广东省委宣传部文艺处处长周建平透露，《香港姊妹》得以在CCTV－1播出，可谓过五关斩六将，“直到在北京开新闻发布会，它才胜过其他两部作品，惊险通过。而通过的原因，是“切入的角度比较好，拍得比较阳光、比较现代、比较前卫，信息量和节奏感都达到中央电视台所要的风格和基调”。

　　辩论：曾小电认为这部剧的策划可圈可点，在香港回归10周年之际，将香港回归10年中的发展过程展现出来，题材跟时机都不可重复。他说，对于国人来讲，回归后的重大事件都是感同身受的，每一个人都会关注香港的发展。编导紧扣着这样一个时代脉搏去写，就很容易引起观众的兴趣。“从题材、投资到播出机构的选择和播出时段的选择，这部剧的组织是比较到位的”。

　　不过，黄树森认为，好的电视剧会成为流行的文化现象，《香港姊妹》没有一两句话是在网上广泛流传的，这说明我们在策划上还是有一些缺陷，尤其是连续性以及悬念的制造还不够。

　　他建议，粤派电视剧以后应该吸取经验教训，扩大策划能力。其一，所有的重头作品都一定要跨行当、跨领域宣传。像青春版《牡丹亭》的成功，就是因为白先勇从不把《牡丹亭》只看作是昆曲，而是看作一个文化事件。这样，就不只是吸引了艺术家，而是让各行各业的文化人都来帮助他在全世界宣传《牡丹亭》。其二，就是要借助网络。积累了关注就积累了效应，如今的平面媒体几乎都要借助网上的声音，但《香港姊妹》不怎么重视网络宣传。其三，要形成一种批量的效应，要趁着《香港姊妹》热播这一高潮，进行捆绑销售。

　　《香港姊妹》导演麦贯之：

　　应采儿气势

　　压倒曹曦文

　　■主演PK

　　《香港姊妹》导演麦贯之曾在香港TVB电视台工作多年，也是2000年TVB千禧年大戏《世纪风云》的导演之一。对于自己首部在央视一套播出的作品，麦贯之感到非常不容易。日前，针对这部戏女主演受到的褒贬不一的评价，他作出了解释。

　　《香港姊妹》由曹曦文、应采儿两个新人主演，观众对两人的表演有颇多质疑，尤其是曹曦文的表现，麦贯之表示，“我也看了很多网上的评论，说应采儿演得相对好一些，因为她演的是一个大反派，有点让人讨厌，而曹曦文的角色难度很大，她演的是一个好人，相对难一些。”

　　麦贯之还为曹曦文“港味不足”作解释，“说曹曦文身上的港味不浓，那是因为她进入剧组时距离开机只有3个星期，而她到香港体验生活只有3天时间，只能简单对南丫岛、中环有个了解。”

　　麦贯之认为，应采儿表演经验丰富，身上有一种气势，把曹曦文压得喘不过气，能扛过来已经很不容易了。其实前面的戏只是一个过渡，后面矛盾冲突多了就好看多了。

　　还有人说应采儿在剧中当明星嫁入豪门是影射现在的香港演艺界，麦贯之说，“其实要找毛病能找一大堆，比如剧中明明是香港人，怎么一嘴地道的京味，我觉得观众还是主要看故事，宽容一下这些小毛病。”

　　《香港姊妹》主创人员

　　制片人：潘小扬

　　导 演：麦贯之

　　编 剧：廖致楷 杜明明

　　主 演：

　　曹曦文 饰 朱秀玲

　　应采儿 饰 林雨虹

　　秦 沛 饰 高家盛

　　黄一飞 饰 朱元贵

　　鲍起静 饰 陈富珍

　　林志豪 饰 高天泽

　　张峻宁 饰 高天瑞

　　崔 林 饰 赵 斌

　　■场外挑刺

　　十年前手机也能拍照？

　　观众细数《香港姊妹》剧情漏洞

　　以香港回归为题材的电视剧《香港姊妹》引起收视热潮，但细心的观众发现，该剧剧情却有着诸多漏洞。不过，有这么多人挑刺，也恰恰说明该剧广受关注的事实。

　　老式手机能拍照

　　剧中女主角雨虹出席影视剧《情迷香港》发布会时，虽然时间是1997年，但现场记者却已在使用手机拍照留念。有观众不解地表示，众所周知，世界上第一款彩屏手机是2001年出厂的爱立信T68，“1997年时手机连彩屏也没有，更不用说拍照了！”更搞笑的是，戏中拍照的手机型号也被眼尖的观众发现，“居然是索爱K750和诺基亚5300，K750是2005年上市，而5300是去年底上市，可见导演使用道具时太粗心。”

　　“眼睛”也能放远

　　不仅道具出现“穿帮”，剧中一些台词也被观众发现问题多多。戏里描写香港遭受金融风暴时，男主角一边开车，一边用挺有深度的语言对两位老外说：“其实我们应该把眼睛放远一点。”车上其他人点头附和。观众笑话道：当时连字幕都是“‘目光放远一点’，可演员连台词都背不下来，难道他能把眼睛放在脑袋一尺远的地方？”

　　情节前后矛盾

　　细心的观众发现，有一集朱秀玲发烧，赵斌让她睡觉，然后出去买了一大堆东西给她放到冰箱里，但是一会儿朱秀玲醒了，他又过来了。他这时进来要敲门，那他之前买东西回来是怎么进来的啊？

　　遗嘱不签名有效

　　不可思议的是，戏里演到在山顶讨论遗嘱分配时，男主角拿着遗嘱交给应采儿，不料应采儿却将遗嘱烧掉，于是只能按打印的新遗嘱执行遗产分配。看到这里，懂法律的观众直叫无奈，“新遗嘱只不过是电脑打印本，连个签名也没有，那也算是遗嘱？”

　　错把爹地叫爹爹

　　在央视播出的电视剧历来是剪切谨慎，不过偶尔也会闹出些笑话。《香港姊妹》的字幕里把“爹地”翻译成“爹爹”，这种翻译方法遭到很多观众质疑。“真要命啊，如果不是因为央视名头大，非引起香港同胞的抗议。”在广东话里，爹爹是“公公”的意思，如此翻译完全是犯了低级错误。

　　非要起个明星名

　　《香港姊妹》还被观众指剧情似乎可以加入一些恶搞的成分。“那个叫李勇俊的角色，分明是拿裴勇俊做原型，可是剧中的男演员也太土了吧，根本没有一点韩国巨星的派头。”除了李勇俊，剧中还有个角色叫谢娜，那么多名字不叫，非要起个明星名字，不是无聊是什么？

　　专题采写：本报记者 蒲荔子

　　实习生吴培锋

　　图：

　　“香港姊妹”一个是来自台湾的应采儿，一个是来自内地的曹曦文。

　　秦沛(右一)扮演老板高家盛。资料图片