8月17日，由杨紫、成毅主演的古装爱情仙侠剧《沉香如屑》在优酷收官。8月18日，该剧的下一部《沉香重华》随即无缝上线。
《沉香如屑·沉香重华》改编自苏寞的小说，由郭虎、任海涛导演，讲述了守护结界、保护苍生的六界帝君应渊与天性善良、重情重义的菡萏仙子颜淡携手向邪恶势力宣战，共同守护天下苍生大义的故事。
开播以来，该剧以突破传统仙侠题材剧的美学风格、极具震撼力的视觉呈现、立意高远的文化内涵收获不俗口碑。
该剧不仅创下开播一小时弹幕互动破百万的好成绩，还在开播49小时后站内热度值破万，刷新了纪录。不仅如此，该剧在上线播出29天后，连续4周灯塔全网网剧正片播放表现周冠，且有25次登顶日榜，正片播放市占率峰值为29.10%，在2022年网剧正片播放表现中位居前列，且有望登顶榜首。
同时，该剧凭借甜虐交织、剧情点密集、画面精致、台词优美等诸多亮点，获得观众的广泛喜爱。#沉香如屑节奏好快##沉香如屑上头#沉香如屑上头##杨紫回应颜淡吃醋##杨紫把破灯灭了#等话题陆续登上微博热搜，持续霸榜。
剧集的热播也吸引到广告主的青睐，《沉香如屑·沉香重华》为其独家播出平台优酷，带来了30+品牌主争投的好成绩。
中国式浪漫的史诗表达，彰显优秀传统文化底蕴
中华优秀传统文化是文化自信的重要源泉。近年来，传统文化在大众领域受到追捧，中国风音乐流行，网络小说中古典题材兴起，传统服饰逐渐成为时尚……这些文化现象无不反映出传统文化正在当代迎来价值热潮。
在世界影视作品中，奇幻题材是表达瑰丽想象力的最好舞台，其中电影有《阿凡达》、《魔戒》三部曲，剧有《权力的游戏》，而仙侠剧则是中国式浪漫史诗最好的表达之一。作为一部仙侠剧作，《沉香如屑·沉香重华》营造出一个充满仙侠气息的美好世界—— “仙”展现了创作者对奇幻世界的瑰丽想象，“侠”以忠诚、仁义等思想为指导，展现了小我与大我之间的抉择与思考。
缥缈云海、星河漫天、琪花瑶草、神霄绛阙，《沉香如屑·沉香重华》凭借丰富的想象力和对细节的不懈追求，构建出一个极具中式古典韵味的天界，让观众在享受视觉盛宴的同时，触摸到中华传统文化厚重细腻的真实质感。
“我们一直有一个执念，就是要把一幅幅古典的立轴山水画搬上大荧屏，让更多的人看到，更好地完成文化传承的使命。” 《沉香如屑·沉香重华》美术指导刘承益表示。
剧中的衍虚天宫，其概念构想就取自明代谢时臣的《仿黄鹤山樵山水图》。 谢时臣的画作采用全景式构图，气势雄伟，笔致墨韵浑然天成，体现了中国水墨画的独特意趣。节目组以此为参考，拉高前后建筑的落差，在5000平方米的摄影棚中将其中的精华打散重组，恰似将《仿黄鹤山樵山水图》三维化呈现。
在中国传统文化的输出方面，剧组细致入微、精益求精。导演郭虎透露，剧集开场的瑶池盛宴融入了飞天舞的元素，8个仙女在空中飞舞，使天宫呈现出中国神话色彩。 颜淡喜欢下围棋，应渊擅长抚琴，他们的凡间生活也加入了中国传统的“六艺”元素，让观众能够多角度感受中华传统文化。
文以载道，在表现形式之上，该剧注重向观众传递正能量的价值观和精神世界。
《沉香如屑·沉香重华》没有陷入仙侠剧虐恋情深的套路，而是紧扣侠义与风骨，以人间大爱、匡扶正义为主题，男、女主角胸怀众生与天地，在风起云涌中坚守仁义道德。
在天宫，面临个体的情感选择和四大帝君之首的担当发生冲突的时候，心系苍生、以天下为己任的应渊君还是选择了舍小成大，传递出“仙之修者，众生为民”的深刻哲思。
在人间，花妖颜淡与捉妖师唐周相遇，捉妖师唐周虽为凡人之躯，却负侠者之责，苦修术法于内，挥剑行侠于外。“以其无私，故能成其私。”颜淡与唐周在各自努力下生活的轻松洒脱，并终成神仙眷侣。
以中华传统之美，打造视听盛宴
虚实之间，缔造仙凡世界。《沉香如屑·沉香重华》试图构建一个由中国传统美学作为内核的完整世界观。
在《沉香如屑·沉香重华》构建的仙侠世界中，中国传统文化元素搭载着数字技术，通过极具典雅气质的中国传统色调、精致考究的服化道设计，展现中国传统美学神韵。
剧中令人惊叹的场景比比皆是，极具中式美学韵味的“敦煌飞天”，乘坐鲲鹏“逍遥天地间”，蕴含着“天圆地方”理念的台基，气格雄浑和激昂悲壮的边塞征战……
以颜淡与应渊乘鲲同游为例，“鲲”是庄子在《逍遥游》中创造的具有丰富文化内涵的象征意象，更多地承载着人类超越自身的精神品格。
刘承益介绍说，之所以选用“鲲”作为应渊的坐骑，不仅突出了应渊的英雄和君子气质，也彰显了中华民族志趣高远、精神豪迈、追求自由的品格，打造出中国元素的浓郁氛围。
同时，该剧注重运用色调美学的独特效果令观众产生耳目一新的观感。
以衍虚天宫为例，主创团队大胆地摒弃了白金配色，为其选取了青色调，青色在周代是代表东方，应渊封号“东极青离帝君”也是来源于此。 “青, 东方色也。从生丹, 丹青之信言必然”。青色在此与日升的东方 “同构” , 同样含有“生”之意。而中国人的尚青表达的是人类与大自然天人合一的哲学，所以在古代文化当中，道家是最崇尚青色的。
精挑细选精雕细琢，细节处彰显文化质感
作好一部彰显传统美学与中国文化魅力的仙侠作品，需要厚重的文化积淀与积累。为此，《沉香如屑·沉香重华》主创团队几乎翻遍了各个历史博物馆的资料，剧中精美的道具、服饰以及美术设计无不融入了大量传统文化元素的多重思考。
以道具打造为例，影视剧中的道具元素通常具有信息指向的重要作用。所以，创作之初，刘承益就考虑抓几个典型的道具给整部剧定调，而剧中的七曜、楮墨、理尘、地止“四大神器”是不错的选择， 它们不仅可以注释环境和结构剧情，还可以为剧集全局推波助澜。
为了突出神器古朴厚重的年代感，主创团队从材质上选择了错金银工艺。错金银工艺是中国古代金属装饰的精工技法之一，最早见于商周时期的青铜器上，主要用在各种器皿、车马器具及兵器等青铜器物件上作为装饰图案。
围绕这个点发散思维之后做出的成品，确实达到了团队想要的效果。“四大神器”也从单纯道具的使用价值中解脱出来，从而具有了美学价值，没有生命的道具成为了“会说话”的艺术形象。
在服饰和妆发方面，《沉香如屑·沉香重华》也做足了功夫，用细节体现质感。
成毅一人分饰两角，人物扮相上有明显的区分，唐周一角的装扮颇有几分少年英气，应渊一角的造型则是一身白衣、白色披发，看起来仙气十足。杨紫饰演的颜淡同样也是走简约路线，没有夸张的发髻，最简单的披发突出了她的少女感。即使是配角，服饰和妆发也都非常精致，“仙味”十足，充分满足了大家对仙侠剧的人物想象。
自诞生以来，仙侠题材一直备受观众喜爱，它也未曾停止过探索和创新的步伐。《沉香如屑·沉香重华》在这个赛道里的推陈出新，使之成为优秀传统表达的出口，也让观众看到了仙侠剧的更多可能。
无论是用温暖底色衬托细腻情感，传递了重人情、崇大爱、兼济天下的文化风骨与侠义精神，还是依托传统文化美轮美奂的美术设计、精细打磨的道具以及优美的台词、匠心打造出的充满中国韵味的仙侠世界，这些都让中华传统文化有了更具生命力的新兴表达。
上部《沉香如屑》交出了一份漂亮的答卷，下部《沉香重华》正在热播，依然将抽象故事与具象画面完美融合，将现代观众审美与中国优秀传统文化进行结合，展现出仙侠剧的另一种打开方式。
(来源：新视线)
