张松茂简介
张松茂,生于1934年1月,江西鄱阳人,号“芝山松茂”,室名“雅月斋”。中国工艺美术大师,首届亚太地区手工艺大师,享受国务院颁发特殊津贴。张松茂之家被评选为“陶瓷世家”,“珠山八友” 刘雨岑传人,陶瓷泰斗“粉彩大王”、“牡丹大王”,中国当代艺术瓷拍卖最高纪录保持者。
张松茂大师从小随父学艺,1956年进入轻工业部陶瓷研究所。从艺以来,张松茂“集众家之长,成一家之法”,擅长人物、山水、花鸟瓷画,同时国画、书法、金石造诣精深,在国内外享有“全能画师”之盛誉,其作品《井冈春色》1981年入藏人民大会堂。
2023年是张松茂从艺80周年,这是每一位艺术家最为重要的时刻,80年从艺历程,在时代的召唤、国家的培育下,张松茂成为了享誉世界的瓷器泰斗。为回顾八十年的艺术之路,张松茂大师与同样是中国工艺美术大师的夫人徐亚凤决定创作一件其个人艺术生涯的总结之作,希望以此作展现自己一生的艺术成就,供后人欣赏、学习、研究。
《梦回红楼》创作初衷
作为有史以来最出色的一部以歌颂女儿美和伤悼女儿悲剧为最高主题的小说作品,《红楼梦》塑造的金陵十二钗成为经典艺术群像,在中国家喻户晓,在世界文学史上也成为一道靓丽风景,具有永恒的艺术生命力。
张茂松大师从2021年就开始谋划自己从艺80周年作品的选题,夫妇俩经过慎重考虑,最终决定《红楼梦中》的经典故事片段“金陵十二钗”为创作蓝本,以其成就最高的粉彩为创作工艺,并融合人物、山水、花鸟三大创作主题,终于在2023年从艺80周年之际,推出了“《梦回红楼》福筒尊”作品,轰动了业界,被誉为中国彩瓷艺术史上集大成之作,也是张松茂艺术生涯的又一标杆之作,作品问世后第一时间入藏到了张松茂陶瓷艺术馆,编入张松茂艺术生涯的经典作品年集。
《梦回红楼》作品赏析
大口福筒尊在传统陶瓷器型里面寓意福气东来,一统江山。大口寓意招财进宝,招福气。因此大口福筒尊广受市场欢迎,也被众多藏家所青睐。《梦回红楼》是一件大磁口福筒尊器型的陶瓷工艺作品,该器型在明清时期由景德镇官窑专门烧制,在中国瓷器器型中占有重要地位,也是艺术品市场出现频率最高的器型之一。
《梦回红楼》的组画布局采用六面开光,以中国经典文学《红楼梦》中流传最广的六个故事片段为创作题材,首次在瓷器上进行艺术创作,六幅画面分别为:
《巧遇恩人》,巧遇恩人的故事展示了红楼梦中的情感纠葛和人物之间的深厚关系。即使在风雨飘摇的命运中,有时候也能遇到一些温暖和帮助,使人感受到人间的善意和情谊。
《共读西厢》,讲述的是,贾宝玉和林黛玉安排了一场假装读书的场景,贾宝玉扮演张生,黛玉则扮演李瓶儿。两人在书房中默默共读,演绎着《牡丹亭》中的爱情故事。
《宝钗扑蝶》,讲述的是,宝钗的追逐蝴蝶过程中,像孩子般忘情地追逐、蹦跳和欢笑。她的身影和蝴蝶的翩翩飞舞交织在一起,形成了一幅美丽而动人的画面。
《探春结社》,讲述的是每逢佳节或特定的日子,林黛玉、宝钗、李纨等贾府中的一些贵族女子会在一起举办文学座谈、诗词比赛和读书讨论会。探春会邀请一些文人雅士前来指导和交流,使得结社的活动更加丰富多样。
《苦海慈航》,讲述的是,贾母的慈航和黛玉的苦海相互交织,展现了家族之间的温情和理解。贾母尽力为黛玉提供支持和安抚,试图让她从痛苦中解脱出来。而黛玉在贾母的关怀下,也逐渐重拾生活的希望和勇气。
《可卿春困》,讲述的是,可卿作为一个普通婢女,对春天的强烈感受和渴望。春天给予了可卿一种心灵上的满足和宁静。然而,春困也暗示了可卿的思想局限和她无法摆脱婢女身份的现实。
这六幅画面充分展现了张松茂大师深厚的粉彩工艺功力,上下辅以珐琅彩装饰纹,每幅画面都涵盖了人物、山水、花鸟等主题元素,是集各种粉彩创作门类于一身的集大成之作。同时画面内容涵盖粉彩山水、粉彩人物、粉彩花鸟,是多题材元素,构图层次丰富,人物栩栩如生,着力于真情实感,以工笔兼写意的手法塑造人物形象,立意气势磅礴,用笔苍劲古拙,格调高古秀雅,以最高难度、最高水准展现张松茂个人艺术成就,是大师的又一经典力作。
《梦回红楼》作品价值
作为景德镇目前不可逾越的陶瓷泰斗,中国陶瓷界的扛大旗者,《梦回红楼》由景德镇唯一双国大师伉俪携手耗费心血,历经数年日打造的经典作品,也是业界唯一双国大师夫妇联合创作的,既是两个陶瓷世家的联合,也是双国大师联手,纵观整个陶瓷史都不曾有过,其稀有性让这一作品的收藏价值极高。
从对张松茂大师历史作品的拍卖成交价格来看,张松茂与徐亚凤夫妻联袂创作的一件小件《井冈春色》瓷板画在2019年拍出92万元高价。2015年张茂松粉彩作品《西厢记瓷板四条屏》拍出了1127万元的成交价,开创了当代粉彩瓷过千万的记录。《梦回红楼》作为大师晚年的佳作,也极有可能是封笔之作,其市场成交价不可估量。
(来源:News快报)