在羊城的某个角落里,有一位漫画家,以自己的模式在用心做着教育,注重选择适合孩子成长规律的教育方式,自得其乐,与世无争,他就是漫画家糊糊叔叔。
玉菲同学 《飞天》
第二十八届全国中小学生绘画书法作品比赛一等奖
第二十八届全国中小学生绘画书法作品比赛结果日前揭晓,糊糊叔叔创艺童画共有八位学员获得了一、二、三等奖的好成绩,这是一个教育部的白名单赛事,有着较高的含金量。让我们一起来走进糊糊叔叔创艺童画的精彩视界。
尊重规律,回归美术教育的本真
在商品经济非常发达的今天,很多艺术教育都已经变得不那么纯粹,很多都是为了应试服务,或者奔着经济目的。各种商业赛事、社会考级等行为充斥的今天,艺术教育也变得日趋畸形:让二年级的孩子学素描、拿张简笔画照着描也宣称自己是在教创意,十个孩子画出来的画几乎一模一样、五颜六色的超轻粘土效果看似很丰富实则是照猫画虎的流水线作业……这样的状态在教培行业屡见不鲜。
糊糊叔叔的画室里,没有常规机构必备的一些东西:没有礼品柜;没有考级;也没有素描教学。很多家长会有“素描才专业”、“考级才专业”这类的观念,对于这些,糊糊叔叔有自己完全不同的思考。
诗涵同学 《我带李白去旅行》
第二十八届全国中小学生绘画书法作品比赛二等奖
像素描这一类专业技能练习,因为太过于理性,需要一定的年龄才能理解,日本的教育理念是十岁之前不要接触素描,结合我们目前小升初的学习压力等情况,糊糊叔叔的主张是:小学阶段不要接触素描学习,但在学习的过程中可以去了解一些素描的相关原理。
糊糊叔叔希望通过启发,让孩子们通过观察,去了解事物的特点,通过对结构、形体的了解,在理解的基础上,再去思考和表达。学了美术、学了创意,一定要能够用于自己的生活,通过学习,在文字排版、文章落款、版面规划、卷面美观等方方面面,都应该有不一样的呈现,学了美术如果不能够用于自己对生活的美化和创新,如果不能和现实生活对接,那些纸上谈兵的学习又有什么意义呢?美术就应该回归绘画的本质,表达心情、释放情绪、美化生活。
知泽同学 《树屋大世界》
广东省儿童友好摄影、绘画比赛活动三等奖
从给妈妈的一张小贺卡开始,从给自己文章配的一幅小插画开始,从一个表达自己生活乐趣的四格漫画开始,美术,就应该为生活服务;艺术,就应该走进生活!
以赛代练,在实战中创意飞扬
目前,很多美术老师是不会做课件的,要上课了到处找资料。当然,网络高度发达的今天,完全可以快速地轻松搞定,你可以很方便就买到大量不错的课件,但是如果老师不能够融会贯通,只是教条地按部就班要求孩子们一步步照着描,那样一波操作下来,再好的“课效”也会失效,在爸爸妈妈发出的光鲜亮丽的朋友圈后面,其实也只是没有灵魂的华丽躯壳。
晨曦同学 《我的梦想城》
第二十八届全国中小学生绘画书法作品比赛二等奖
糊糊叔叔比较注重创意实战,结合当前各个领域的征稿、展会和赛事,分析主题、量身定做地打造课件。用以赛代练等方式让孩子们从接触到课题就有审题的概念,从构思、草图,到对正稿要求的理解,都基本能够做到有思考地推进——画画是需要用心的创作,而不只是用手。
教学上“创意实战”方向的确定,也注定了对于课件的原创性有较高的要求,一是老师课件的原创性,同时也要求每一位孩子的出品都有自己的特点。不做所谓的“课效”,但是寻找足够多的创意资源,现场展示,开阔孩子们的眼界、启发孩子的心智,以赛代练,把每一次比赛都当作练习的课题。当然,这样做对于课件的原创性要求很高,努力做出来的课件也具有较强的时效性,往往就是阶段性的一次性使用,下一次,又得做新的了。几年下来,创艺童画的孩子们收获多多,在人民日报漫画增刊《讽刺与幽默》报、《幽默与笑话》、《漫画周刊》等国家级和省级报刊上发表的作品400多次,孩子们参加各类漫画绘画大赛,在回澜杯、罗江杯、创新杯等重大赛事中都有不错的收获。
身先士卒,做创意的排头兵
一位自己都不会创意的老师,怎么可能引导学生创意飞扬?对于糊糊叔叔而言,在4A广告公司做过、有过较长时间的服装公司一线市场部从业经验、自己也开过设计公司,现在以漫画创作和少儿美术教育为核心,终于感觉到找到了自己的主场。在创意方面,糊糊叔叔也身先士卒,做好典范,自己的作品,便是课堂上最好的课效。
糊糊叔叔作品 《礼物》
匈牙利环境主题国际漫画大赛第一名
将漫画创作和广告设计的经验,对接到儿童美术教育,对接到创意美术课堂,是一件非常有意思的事情。糊糊叔叔不会刻意去做“课效”,但却想出很多创意作为示范和孩子们分享,在这个过程中,让孩子们学会创意。同时,糊糊叔叔还将设计公司“头脑风暴”的工作模式融入了创意课堂,大家车轮战的创意模式,让很多想不出创意、不敢表达的孩子创意飞扬。在孩子们创意卡壳的时候,他会带头抛出五个、十个甚至更多的点子。
经过一段时间的学习,很多同学都掌握了一些创意思维方式,甚至可以登上讲台,像小老师一样组织同学们开展头脑风暴,锻炼了口才,也让同学们的逻辑思维能力更强。
为了让孩子们都能够学会创意方法,并且灵活运用,糊糊叔叔自己也一直坚持漫画创作,近年来在人民日报漫画增刊《讽刺与幽默》、《华夏文明》、《杂文月刊》、《新华文摘》、《读者》等专业杂志上发表多幅作品,在《美术报》上发表多篇漫画赏析文章,还在《南方都市版》上开设了漫画专栏。
独立思考,是最应该具备的能力
不知道从什么时候开始,美术教培机构比较注重“课效”了,老师们在一起做课研,最最重要的就是画课效,其实就是画出一些比较有感觉的作品,让同学们照着画一遍——很多机构以此作为招生和宣传的重点,好的课效在小红书、抖音等宣传平台上也很受欢迎。
糊糊叔叔的课堂一般是没有课效的,就算有创意示范,也只是用于启发大家思维的一种方式,绝对不允许照着画。对于孩子们来说,照着老师的范画画一遍,就算画得很漂亮,有能够有什么收获呢?最多也就是美术材料使用上更加熟练,只是“技术”层面的学习而已。如果能够将漫画的批判性、漫画的独立思考融合进课堂,对于一个问题,同学们除了去寻找到所谓的“标准答案”,还能够用自己的思想去找到专属于自己的解决方案,是不是会更有意义呢?
玉菲同学作品 《恐怖海滩》
第三届《漫画周刊》全国儿童漫画大赛金奖
在这方面,糊糊叔叔进行了一系列的探讨,将漫画创作的思维模式与少儿美术对接,再融入广告公司的创意机制,让整个课堂创意飞扬!
在少儿美术教育板块中,大多数的机构还处于“术”的教育,单纯进行专业技术的灌输,而思想、人格的培养、创意思维的启发,才是少儿美术教育的更高境界。
糊糊叔叔也坦言自己不是在做教培机构,如果做机构早饿死了。他给自己的美术教育项目“创艺童画”的定位,其实更像传统意义上的私塾:学员数量不多,花足够多的时间和精力去打磨课件,更紧密地和家长交流,精细化服务每一位孩子,营造良好的家校互动,让学员在素质教育方面真正有所收获。
当然,私塾对于老师的个人能力要求非常高,糊糊叔叔是漫画家,是中国新闻漫画研究会会员,广东省美术家协会会员,漫画作品获得过国际漫画大赛第一名。同时他又有着良好的传统文化家学渊源,是湖南省诗词协会会员、长沙市作家协会会员。
小可同学笔下的糊糊叔叔面对喧嚣的世界,希望这都市里最后的私塾能够找到他适合的空间,在都市里,向阳生长。
（来源：News快报）
